Le Pathétique Hernani

sensibilité exaltation du sentiment de la nature exaltation de l'originalité de style et de personnalité. Comme par exemple «Julie ou la Nouvelle Héloïse» de Saint-Preux, «Paul et Virginie» de Bernardin de Saint-Pierre. Les situations pathétiques sont également mises en avant dans le drame bourgeois. Le Libertinage Origine: Ce mot vient du latin «libertinus» qui signifie «esclave affranchi». Aux XVIIe siècle et au XVIIIe siècles, le libertinage désigne une liberté de pensée en ce

contre son père et en accord avec l'air du temps, il fonde avec ses deux frères une revue monarchiste, et épouse à vingt ans Adèle Foucher, qui lui donnera quatre enfants mais sera vite supplantée dans son cœur par Juliette Drouet. la bataille d' Hernani, qui oppose les jeunes romantiques aux partisans du théâtre classique, lors de la création de ce drame à la Comédie-Française (25 février 1830). La noyade de sa fille Léopoldine sanctionne l'échec familial. Hugo ne publiera plus pendant dix ans. Son

certain nombre de difficultés et en leur donnant les clés pour les résoudre. Séquence 1 : la nouvelle Objet d’étude : le récit ; la nouvelle Perspective d’étude principale : le genre narratif  Perspectives d’étude secondaires : les registres (pathétique, fantastique) ; l’histoire littéraire et culturelle (l’histoire du genre de la nouvelle ; première approche de l’écriture réaliste) ; approche de l’argumentation (visée argumentative de l’auteur) Supports : - Trois faits divers extraits des journaux

avec le mélange des genres.  Les thématiques sont : le culte du moi, la solitude, la nature, le mal du siècle, les sentiments religieux, le passé, la passion et l'engagement politique.  A sa tête, il y a Victor Hugo qui a écrit en outre Hernani, Les Châtiments et Les Contemplations, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas avec notamment Les Trois Mousquetaires, Alfred de Vigny et enfin Alphonse de Lamartine Méditations poétiques.  Présentation d'une œuvre

façon à montrer le ridicule de l’erreur que commettent les adultes envers les enfants. Il insiste aussi sur le fait que les jeunes travailleurs appellent à l’aide mais que tout le monde reste passif face aux cris de détresse.   Melancholia est donc pathétique réaliste. Ce poème écrit avec précision la société du siècle dernier, montrant les conditions déplorables des enfants dans le monde de l’usine. Il insiste sur le fait que ce sont les enfants et non les adultes qui donnent la joie de vivre au monde

drame avec le mélange des genres. Les thématiques sont : le culte du moi, la solitude, la nature, le mal du siècle, les sentiments religieux, le passé, la passion et l'engagement politique. A sa tête, il y a Victor Hugo qui a écrit en outre Hernani, Les Châtiments et Les Contemplations, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas avec notamment Les Trois Mousquetaires, Alfred de Vigny et enfin Alphonse de Lamartine Méditations poétiques. Présentation d'une œuvre

œuvres rigides et formalistes, comme les tragédies de Crébillon (1674-1762) ou celles de Voltaire, grand admirateur de Racine. Mais l’auteur de Zaïre (1732) compense la pauvreté de l’analyse par les effets scéniques. En accordant une grande place au pathétique extérieur, il ouvre la voie au drame romantique. De Lamartine à Baudelaire, en passant par Vigny et Hugo, les poètes du XIXe siècle respectent les codes de la prosodie classique. C’est avec Rimbaud que l’art poétique connaîtra une véritable révolution

sont grandioses, car il a été, de son vivant, le plus populaire des écrivains et un grand défenseur de la République. Bibliographie : Odes (Poésies, 1822), Cromwell (Théâtre, 1827), Les Orientales (Théâtre, 1829), Marion de Lorme (Théâtre, 1829), Hernani (Théâtre, 1830), Les Feuilles d'automne (Poésies, 1831), Notre-Dame de Paris (roman historique, 1831), Le roi s'amuse (Théâtre, 1832), Marie Tudor (Théâtre, 1833), Lucrèce Borgia (Théâtre, 1833), Les Chants du Crépuscule (Poésies, 1835), Les Voix

participent d'une esthétique de l'exacerbation et de l'opposition entre le bien et le mal. Ils partagent avec le roman noir, qui se développe au même moment, le goût du pathétique et de l'outrance. Publicado por Toni Maganona 1.2 Autres genres penchés sur le berceau du mélodrame Le mélodrame va aussi récupérer le traitement du pathétique tel qu'il fonctionne dans la comédie larmoyante illustrée, la tendance du drame historique et du fait historique révolutionnaire à mettre en scène des personnages

avec humour sauf quand il parle de Suzanne à la fin : " désabusé…Désabusé !… Suzon, Suzon, Suzon ! " Il y a une association phonétique par allitération avec le son [z], elle permet de coupler cause et conséquence. Le texte prend une dimension pathétique et suscite la compassion du public. Un valet de comédie qui n'exprime plus son désespoir sans être drôle, comme peut l'être Sganarelle dans Dom Juan, n'est plus dans la tradition. 3. Un homme qui doute Figaro ne réfléchit pas que sur sa propre