Le Mouvement Artistique De La Joconde

Maria delle Grazie à Milan. Il représente le dernier repas que Jésus-Christ prit avec les douze apôtres le soir du Jeudi saint. La Joconde : Ce portrait serait celui de Mona Lisa, épouse de Francesco del Giocondo On y retrouve ce mystérieux sourire si réputé, rendu par une bouche un peu entrouverte et un mouvement des muscles faciaux. Huile sur panneau de bois de peuplier de 77 x 53 cm (1503-1506) - Musée du Louvres à Paris.

HISTOIRE DES ARTS THEME : Arts, espace, temps DOMAINE ARTISTIQUE : « les arts de l’espace » Titre de l’œuvre La pyramide du Louvre / La pyramide de Pei PRESENTATION DE L’ŒUVRE Nature Date Début du chantier Dimensions Matériaux Nombre de pyramides Type/genre de l’œuvre Catégorie Style ou courant artistique Lieu d’exposition Auteur/artiste, nationalité Commanditaire Environnement extérieur Architecture/construction Inaugurée en mars 1988, ouverte au public en avril 1989 ! 1983 21,6 m de haut ;

INTRODUCTION Léonard de Vinci est un génie universel des quinzièmes et seizièmes siècles. Il est né à Vinci (Italie) en 1452 et mort au Clos Lucé (France) en 1519. Cet homme est surtout reconnu pour ses célèbres peintures dont nous pouvons citer la Joconde, la Cène et la Vierge aux rochers. Mais il serait erroné de limiter les compétences de Léonard de Vinci à la peinture. En effet, Léonard de Vinci fût aussi un grand inventeur, il conçût de nombreuses machines. Avec parfois des siècles

propose une interprétation du terme merveilleux qu'il considère comme indispensable pour évoquer une démarche artistique. D'autre part, il distingue plusieurs formes de collage, aux démarches différentes malgré une même technique de base. Enfin, l'auteur considère l'arrivée des techniques du collage et de l'assemblage comme un élément déclencheur d'une grande transformation au sein du monde artistique. En quoi et comment le collage met-il la peinture au défi ? I) Une remise en question de la notion

Renaissance est un grand mouvement culturel, né en Italie au XVème siècle. Voici quelques uns des artistes Italiens du XVe siècle : Léonard De Vinci (la Joconde) Michel-Ange (la Création d'Adam) Masaccio (des peintures) Botticelli (La Naissance de Venus) Mantegna (Oculus de la chambre des Époux) etc... Ces artistes sont entrés dans la légende de l'Italie et sont connus dans le monde entier. Au XXème siècle le futurisme ( mouvement littéraire et artistique européen du début du XXème

origine géographique, son domaine artistique être capable d'analyser l'oeuvre: forme, technique, signification et usage * Trace écrite: recto :fiche d'étude( connaissance et analyse) , verso: réalisation interdisciplinaire Pour chaque période historique: une galerie d'auteur à compléter au fur et à mesure des rencontres (portrait et nom de l'auteur, titre, date et genre de l'oeuvre étudiée) 4 heures par période avec des prolongements en éducation artistique et musicale, intercalaire « Histoire

Dadaisme : C’est Marcel Duchamp qu'il faut considérer comme le promoteur du mouvement Dada. Dans ses premières œuvres (on se souvient d'un portrait de son père à la manière de Cézanne, daté de 1910), et notamment avec le fameux Nu descendant un escalier (1912), il ne se montre pas encore l’anti-peintre qu'il deviendra. Il s'agit pour lui d'un bouleversement raisonné des traditions picturales. Ce n'est que vers 1915qu'il envisagera l'idée d'une destruction radicale des conventions, des tendances

illustrant la Renaissance, avec ses avancées dans le domaine artistique mais aussi dans les sciences et, avant tout, dans l'approche scientifique. Fils naturel d'un riche notaire florentin et d'une paysanne, élevé dans un village de Toscane qui porte désormais son nom, Léonard de Vinci s'est formé dans les ateliers de Verrocchio et d'Uccello avant d'intégrer la compagnie de Saint-Luc, la guilde des peintres. On lui doit La Cène, La Joconde, La Vierge aux rochers… Pour lui, l'art est intimement lié

consommation naît du miracle de l'après guerre, l'art devient un produit de consommation. Un changement s'effectue, la scène de l'art contemporain migre à New York. En 1967 l'affiche de la première fac de Cologne expose le pop art américain. La scène artistique se déplace et se met contre la politique. Le marché de l'art contemporain débute sous les fonds américains. Dans son Livre Louis Debord critique la société du spectacle et surtout son mode de production basé sur la reproduction des marchands

contraire, la chose ou les êtres représentés par l’œuvre d’art ne peuvent pas changer : celles-ci sont éternisées. L’œuvre d’art fixe les choses représentées dans un instant bien particulier et celle-ci ne peuvent en sortir. Ainsi, le personnage de la Joconde ne changera pas. Tout écoulement du temps est donc supprimé dans l’œuvre d’art. Or, ici il est aisé de voir que l’œuvre d’art ne peut pas se confondre avec la réalité car la première supprime une des dimensions qui constitue la seconde, à savoir