Le Fou de guerre

1stg2 La guerre cercle vicieux d’un fléau destructeur ???  Préface: 1. J’ai choisi le thème de la guerre parce que c’est un thème qui m’intéresse puisque la guerre n’a pas seulement marqué l’Histoire mais également la poésie. C’est un fléau destructeur qui enlève chaque jour de nombreuse vie humaines et prive des familles d’être chère partie au combat pour défendre leur pays. J’ai sélectionner ces poèmes parce qu’ils reflètent bien les ravages que cause la guerre, la mort est omniprésente

temporairement nos masques et exploiter toutes nos fantaisies ? Retrouvez le génie rieur qui sommeille en vous et extériorisez-le davantage. Donnez-vous le droit d'être différent, d'être fou de temps en temps et de rire de vos folies. Riez sans raison, juste pour le plaisir de le faire. "Un fou qui sait qu'il est fou l'est moins qu'un fou qui s'ignore !" Le rire est une thérapie qui remonte à l'Antiquité. Hippocrate le prescrivait pour guérir les maux du corps et de l'esprit. Au Moyen Âge, Henri de Mandeville

comme l’oublie du travail : « Et hais tant le travail » au vers 12 car la paresse ne pousse à rien faire, on devient mou et l’on hait travailler. On en vient à même oublier l’actualité en négligeant les sujets comme les guerres entre royaume : « Là, sans me soucier des guerres d’Italie, du comte Palatin, ni de sa royauté, » laissant lieu au plaisir ; la paresse se trouve alors au même niveau que les sujets précédents c’est pourquoi il en écrit un hymne. Il aime les beaux vers et il n’y a que ça

« Les jours se ressemblent tous et il n’est pas facile de les compter. » « Peut-être qu’il est fou : au Lager on devient fou.» V. Avis :  C’est une histoire émouvante, dure, et bien qu’on sache ce qu’il s’est passé durant cette guerre, on ne peut s’empêcher de réagir à chaque fois. Ce sont des faits qui marquent et qui font réfléchir sur ce que les homes sont capables de se faire en tant de guerre. C’est un livre qui comporte beaucoup d’atrocités sur la volonté de survivre le plus longtemps

Man Ray Le violon d’Ingres Description Cette photographie fût réalisée en 1924 après la première guerre mondiale par Man ray, un peintre, photographe et réalisateur de films, acteur du dadaïsme à New York, puis du surréalisme à Paris. Elle illustre le livre de Breton l'amour fou qui parût la même année. La dimension de cette photographie est 28.2 x 22.5 cm. Elle est actuellement exposée à Paris, au musée national d'Art moderne, le centre Georges Pompidou. C’est une photographie-peinture

philosophie sceptique. II – la représentation du fou. Parmis toutes les manières de faire de la satyre à l’époque, une récurrente passe par la figure du fou. L’imaginaire du fou est déjà un imaginaire visuel. Le fou a toujours un bonnet à oreilles d’âne, il a des grelots (lié au bruit), une marotte (= baton, parodie de sceptre avec au bout une tête de fou), souvent des lunettes sur son bonnet. Cette représentation du fou est ambivalents. D’un coté, le fou est critiqué, il est l’incarnation de la folie

de la déviance, du danger que les fous pouvaient représentés, un moyen aussi de ne pas entacher l'image de la ville. Quelques siècles, avec la « Révolution Psychiatrique », l'enfermement devient thérapeutique, l'objectif, là, est de permettre au fou de retrouver sa nature perdue, de le guérir afin qu'il se rapproche de la norme sociale de laquelle la société estime qu'il s'est écarté. Aujourd'hui encore de par l'image que les médias, la société renvoie de la folie et de la psychiatrie, l'enfermement

engagée liée a la guerre [pic] Table des matières I. La Préface II. Les Poésies A/Guerre franco-prussienne (Fin XIXème) -Arthur Rimbaud, Le dormeur du val (1854-1891) -Arthur Rimbaud, Le mal (1854-1891) B/ Première guerre mondiale (Début XXème) -Guillaume Apollinaire, La colombe poignardée et le jet d'eau. (1880-1918) -Guillaume Apollinaire, Calligramme de La Tour Eiffel (1880-1918) C/ Seconde guerre mondiale (Milieu XXème)

pouvoirs". Suivront notamment Les yeux et la mémoire (1954), Le Roman inachevé (1956), Elsa (1959), Le Fou d'Elsa (1963), Il ne m'est Paris que d'Elsa (1964). À la différence d'un René Char, qui prend le maquis et ne publiera qu'après la guerre ses Feuillets d'Hypnos, Aragon croit possible de mener le combat avec ses propres armes : la poésie.   Ce recueil évoque aussi  les malheurs de la guerre et se veut une contribution poétique à la Résistance  : l'hymne à l'amour est aussi hymne à la France

de la pièce se résume en une phrase :La structure est celle d’une chaîne amoureuse à sens unique : Oreste aime Hermione, mais Hermione aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime encore le souvenir de son mari, Hector, tué pendant la guerre de Troie. Après la guerre de Troie, au cours de laquelle Achille a tué Hector, la femme d'Hector, Andromaque, est réduite à l'état de prisonnière avec son fils Astyanax par Pyrrhus, fils d’Achille. Pyrrhus tombe amoureux d'elle alors qu'il doit en principe épouser