Le Comique 17eme Siecle

Le XVIIème siècle est marqué par l’apogée du théâtre, on voit apparaître les pièces à machines et autres trucages celui-ci devient alors l’espace de l’illusion. Mais le théâtre est le lieu du vrai, de l’expression des sentiments. On peut alors se demander si le théâtre est il le lieu de la vraisemblance ou celui du trucage et de l’artifice. Deux siècle plus tard Victor Hugo relance ce sujet et affirme que le Théâtre est composé d’illusion comme de vraisemblance « Le théâtre n’est pas le pays du réel

"En attendant Godot" repose sur un comique de geste qui sont indiqués par les didascalies. Parfois le ton de voix est également suggéré, ou l'état d'esprit du personnage, comme c'est le cas dans le texte de Ionesco. les drames romantiques du 19ème siècle multiplient les indications sur le décor, les costumes. Dans "Ruy Blas", on constate aussi une prolifération des didascalies, loin d'être gratuite puisque le spectateur doit être plongé dans l'Espagne du 17ème siècle. Quand on a un prologue, comme

Qu’est-ce qu’un genre littéraire? On appelle « genre » littéraire l’ensemble des textes regroupés par catégories d’œuvres en tenant compte de leurs critères de: • formes (vers ou prose) • thématiques (sujet culturel, politique…) • registres (comique, tragique, lyrique…) • types de textes (récit, discours, poésie…) Les genres On peut les classer en trois groupes: 1. Le genre narratif: La prose 2. Le genre théâtral: le Théâtre 3. Le genre poétique: La poésie Nous aborderons dans cet

Emmenegger Bryan 28.03.12 gr.204 Français fiche de lecture le titre de mon livre est Les fourberies de Scapin. Le livre est paru pour la première fois en 1671. Le 17ème siècle est « le siècle du théâtre », car le roi de France appréciait beaucoup cet art. Molière était un des artiste (auteur) les plus connus avec sa troupe ambulante. L'auteur de ce livre est Molière, qui se nomme en réalité Jean-Baptiste Poquelin, a été baptisé à Paris le 15 Janvier 1622 et est mort le 17 Février 1673

Commentaire Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, né le 24 janvier 1732 à Paris où il est mort le 18 mai 1799, était un écrivain mais aussi un musicien, homme d'affaires et poète du 18ème siècle et fut une figure emblématique du siècle des Lumières. La Folle Journée ou Le Mariage de Figaro est une pièce de théâtre ou plus précisément une comédie en cinq actes de Beaumarchais écrite en 1778 et qui fut représentée pour la première fois le 27 avril 1784 au théâtre de l'Odéon après plusieurs

III scène 2, Acte III scène 4, ActeV, scène (3'12) • Extraits ActeII, (2'35) • Extraits Acte III scène 2, Acte V Scène 4 & 5 (3'31) La question dumariage au XVIIème siècle Comme dans toutes ses autres pièces, l'enjeu de L'école des femmes est le mariage. On ne trouve pas le thème du mariage dans les tragédies. C'est un sujet comique. car c'estun rire grincant qui révèle les tensions, les refoulements, les contradictions de la société. c'est un lieu de conflit: entre les générations, entre les sexes

(commentaire composé) Problématique : En quoi les fonctions de cette scène d’exposition comique sont-elles originales ? Introduction : Au cours du classicisme, lorsque Molière écrit la Tartuffe en 1669 en 5 actes il le définit comme une comédie dont on fait beaucoup de bruit et qui a été longtemps persécuté. La pièce montre un faut dévot qui donne l’occasion à l’auteur de faire une satire sociale du 17ème siècle en critiquant notamment le poids de la religion. La scène d’exposition ouvre la pièce

ÉTUDE ANALYTIQUE Introduction Les fables sont de courts récits plaisants illustrant une morale, étant ainsi conformes à la double mission confiée par l’idéal classique du XVIIème siècle. Jean de La Fontaine est l’un des fabulistes les plus connus en France. Dans la seconde moitié du XVIIe siècle, il publie plusieurs recueils de fables qui connaîtront un vif succès. D’après lui, la fable est un moyen d’instruire tout en plaisant. C’est un apologue en vers dans lequel les animaux et les

vers la farce au Moyen-Âge, puis la représentation de textes religieux, le 17ème siècle a vu la naissance du classicisme, qui constitue un retour aux sources, une redécouverte des mythes antiques et une admiration à leur égard, puis cette conceptions théâtrale est remise en cause par les écrivains romantique, qui prônent un mélange du comique et du tragique, «du grotesque et du sublime», les pièces modernes du 20ème siècle, présentes un théâtre profondément touché par la seconde guerre mondiale, où

LA TRAGEDIE CLASSIQUE : Au 17éme siècle, la tragédie classique se caractérise par un style poétique et des règles stricts, inspirés de la tragédie grecque. 1 : Les sources : La tragédie a des sources grecques, avec le poète Homère par exemple ou par exemple les trois grands dramaturges : Eschyle, Sophocle et Euripide. La tragédie a ensuite des sources latines avec Virgile qui s'inspire de la mythologue grecque, ou Sénèque qui s'inspire lui de personnages raciniens. Les dramaturges