Le Comique 17eme Siecle

de l’amour, contexte bucolique (cf. Bergers de |Le roman bourgeois, Furetière | | |l’Astrée). Intriques romanesque complexes et invraisemblables. |(comique/burlesque) | | |Roman comique ou burlesque (en réaction contre idéalisme des œuvres précieuses, s’oppose au roman tragique)|La princesse de Clèves, Mme de | | |cadre : milieu bourgeois

tragédie. Comique :Le comique de caractère naît toujours d’un décalage par rapport à la norme sociale. Chez Arnolphe, l’obsession de ne pas être « cocu » tourne à la monomanie, et le rend ridicule, par exemple quand il tombe dans l’excès en parodiant le tragique (III, 5). Quant à Agnès, sa naïveté est tellement exagérée qu’elle fait sourire, notamment quand elle fait le récit de sa rencontre avec Horace, ou qu’elle prend au sens premier le discours de la vieille entremetteuse. Le comique de situation

européen qui s'est développé en France de la fin du XVIe à la fin du XVIIe siècle. Jusqu'au 19ème siècle, le terme aura une connotation péjorative et sera synonyme d'excentricité ou d'étrangeté. Aujourd'hui, il caractérise, en histoire de l'art et en littérature, un style esthétique européen qui, à partir de la seconde moitié du 16ème siècle, refuse les normes classiques. Le mouvement littéraire baroque dure environ un siècle (de 1560 à 1660). LE MOUVEMENT Même si le baroque se caractérise, au

Introduction Le terme baroque désigne une période et un style en rupture avec l’art de la Renaissance qui l’a précédé. Les artistes du 17ème et du 18ème siècle ne se savaient pas baroques mais on peut supposer qu’ils se croyaient plus audacieux et novateurs que leurs prédécesseurs . Ils furent qualifiés de baroques à postériori, en raison des libertés qu’ils avaient prises par rapport aux dogmes et aux registres préétablis et en raison de leur esthétique particulière . Ce terme de baroque

Le théâtre classique Plan Introduction . Histoire et origine du théâtre . Les règles du théâtre au XVII siècle . La tragédie . La comédie . L’opposition entre la tragédie et la comédie. Conclusion. Introduction Définition du théâtre Le théâtre, ou genre dramatique, est à la fois l'art de la représentation d'un drame, un genre littéraire particulier, et l'édifice dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre . Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie

Rostand,est, est un écrivain du XVII siècle .Après la poésie, Edmond Rostand se passionne pour le théâtre, et commence à écrire pour la Comédie française.Il est l'auteur d’une des pièces les plus connues du théâtre français, Cyrano de Bergerac.La pièces de Cyrano de Bergerac a était jouée pour la première fois le 28 décembre 1898 au théâtre de la Porte Saint-Martin, à Paris. Présenter le contexte :Rostand s’est inspirée d’un écrivain parisien du 17ème siècle pour créer le personnages de Cyrano.C’est

Proposition de plan : I) Le théâtre est bien un reflet de la vie a) Le théâtre doit, d'Aristote à Victor Hugo, montrer quelque chose de vraisemblable, même si cette notion a évolué au cours des siècles. Ex : les textes théoriques d'Hugo (préface de Cromwell) et de Boileau (Art Poétique, 17ème siècle). b) Une volonté de réalisme, dans les décors, les accessoires, les costumes, a prévalu durant une grande partie de l'histoire du théâtre et de la mise en scène. c) Le théâtre reflète, même s'il

TEXTE 1 : Gustave Flaubert, célèbre romancier également l’auteur de …, publie le roman Madame Bovary dans la seconde moitié du XIXème siècle (1857). Le titre a un rapport avec le personnage principal mais n’a pas de lien direct avec l’œuvre, c’est donc un incipit original et romanesque qui a pour but de séduire et informé le lecteur mais aussi « in medias res », en plein cœur du récit. Cela à un intérêt narratif ; l’entrée dans le roman est dynamique. Madame Bovary est la femme de Charles Bovary

Le 17ème siècle comprend 2 versants : l’un baroque, l’autre classique. L’art baroque est très visible au théâtre. La puissance de l'inspiration et celle du verbe qui le caractérise. Ces compositions donnent à voir (scènes violentes, être en proie à des passions très fortes: amour, haine, peur, colère, vengeance). Ce théâtre montre l'individu s'abandonnant aux pulsions de son corps. Sur scène, on montrait très crûment les meurtres, les viols, les supplices, les martyres. Ce n'étaient pas des

de Troïle rappelle-t-il en creux l’honnête homme ?Intro : Auteur  : Jean De La Bruyère est un moraliste écrivain classique français du 17ème siècle. Ayant été le précepteur du petit-fils du Grand Condé, LB a pu observer et étudier la cour et ses courtisans. Son œuvre la plus connue est Les Caractères ou Les Mœurs de ce siècle (publié en 1688) d’où est tiré l’extrait que nous allons étudier. Enjeu de l’œuvre : L.B présente ses