Le Choeur Antigone

d’exposer son peuple à une guerre, il décide de s’en remettre à son jugement. Les citoyens d’Argos, d’abord incertains, leur accordent asile. Commentaire Cette fable lyrique, qui présente la structure la plus archaïque, a pour protagoniste un chœur de jeunes filles à la fois victimes et coupables, dans leur désobéissance à la loi fondamentale de la vie qui veut l'union entre l'homme et la femme. Mais l'attention est concentrée sur la situation tragique du roi d'Argos, déchiré entre le respect

La générosité C’est ce qui définit le personnage la 1ère fois qu’il apparaît, réaction qui s’oppose à celle du chœur (inquiétude face à l’étranger avec nombreuses onomatopées v. 220 sqq.). Cette réaction s’oppose à celle de Thésée et fait ressortir la générosité du roi d’Athènes. Thésée est annoncé v. 550 et prend la parole pour la 1ère fois v. 551 → réaction qui s’oppose à celle du chœur. Il reconnaît immédiatement Œdipe et n’en éprouve aucune crainte. Réaction d’hospitalité réaffirmée à chaque moment :

ANTIGONE Le prologue Introduction: Ce texte est une pièce de théâtre du XXe sicle, une tragédie écrite par Jean Anouilh en 1942 et présentée pour la première fois en 1944 au théâtre de l'atelier de Paris. Jean Anouilh s'est inspiré d'une tragédie de Sophocle mais en adaptant le mythe à son époque et au contexte historique. Dimensions Historiques: écrite et présentée pour la 1ere fois sous l'occupation allemande. le prologue signifie pro-logis, c'est à dire avant le discours et avant l'action.

ANTIGONE, murmure, le regard perdu. Le bonheur... CRÉON, a un peu honte soudain. Un pauvre mot, hein ? ANTIGONE, doucement. Quel sera-t-il, mon bonheur ? Quelle femme heureuse deviendra-t-elle, la petite Antigone ? Quelles pauvretés faudra-t-il qu'elle fasse elle aussi, jour par jour, pour arracher avec ses dents son petit lambeau de bonheur ? Dites, à qui devra-t-elle mentir, à qui sourire, à qui se vendre ? Qui devra-t-elle laisser mourir en détournant le regard ? CRÉON, hausse les épaules

Antigone : les thèmes Toutes les références renvoient à l'édition suivante : ANOUILH, Jean, Antigone, La table ronde, 1946, Paris. ISBN 2-7103-0025-7 1. La solitude physique et morale des personnages Dès le prologue, on nous annonce qu'Antigone va « se dresser seule en face du monde, seule en face de Créon » (p. 9). Elle espérait l'aide de sa sœur pour ensevelir son frère maisIsmène a renoncé : « nous ne pouvons pas […] Il nous ferait mourir. » (p. 23) et elle la traite de folle. Sa nourrice ne

Cet extrait est la scène d’exposition d’Antigone écrite par le dramaturge Jean Anouilh en 1942. Anouilh reprend la structure de la pièce de Sophocle, qui s’est lui-même inspiré du mythe classique d’Antigone. Fille d'Œdipe et de Jocaste, la jeune Antigone est en révolte contre la loi humaine qui interdit d'enterrer le corps de son frère Polynice. Présentée sous l'Occupation, en 1944, l'Antigone d'Anouilh met en scène l'absolu d'un personnage en révolte face au pouvoir, à l'injustice et à la médiocrité

Titre : Antigone (édition la table ronde) Date et siècle d’écriture et/ou publication de l’œuvre : Pièce théâtrale écrite et représentée en 1944 ( XXème siècle ) Biographie rapide de l’auteur : Jean Anouilh est né a Bordeaux le 23 juin 1910,d’un père tailleur et d’une mère violoniste .Il fait ses études secondaires à Paris ou il fréquente l’école supérieure Colbert puis le collège Chaptal. Il commence ensuite des études de droit, puis passe deux ans dans une maison de publicité. A 18 ans, le jeune

scène de Molière et celle de Marivaux exposent les données essentielles à travers les répliques des personnages eux‑ mêmes, tandis que Musset et Anouilh ont recours au procédé‑ conventionnel‑ d'un personnage en quelque sorte « hors » de la pièce: le choeur et le Prologue, qui s'adressent directement au public, sans vraiment participer à l'action. Mais la fonction de ces quatre scènes est identique. L'action est mise en place, les personnages définis: a) chez Molière, il est question d'un « fâcheux

noir, 1968. Séquence 3 : Antigone, Anouilh. Objet d’étude : Le texte théâtral et sa représentation du XVII siècle à nos jours, du modèle de sa réécriture, du XVII à nos jours. Problématique : Antigone ou le mythe réinventé. • Prologue (Ligne 1 à 35) • Monologue du chœur (Page 53 à 55). • La tirade de Créon (Page 81 à 82) • La scène entre Antigone et le garde (Page 113 à 117) Activités complémentaires : • Approche

tête-à-tête avec le destin et la mort. Et tuer votre père et coucher avec votre mère et apprendre tout cela après, avidement, mot par mot. Quel breuvage, hein, les mots qui vous condamnent ? Et comme on les boit goulûment quand on s'appelle Œdipe, ou Antigone. Et le plus simple après, c'est encore de se crever les yeux et d'aller mendier avec ses enfants sur les routes... Eh bien, non. Ces temps sont révolus pour Thèbes. Thèbes a droit maintenant à un prince sans histoire. Moi, je m'appelle seulement