La Vie Interieure Baudelaire

symbolisme est une réaction au naturalisme. Les symboles permettent d'atteindre la réalité supérieure de la sensibilité et inspirent l'imagination poétique. Il renoue avec certains aspects du Romantisme, mais proclame surtout sa dette à l'égard de Baudelaire et de Wagner. Rimbaud, « passant considérable » dit Mallarmé, oriente à sa manière la poésie, dans sa Lettre à Paul Demeny (1871), vers la recherche d'une langue qui soit « de l'âme pour l'âme, résumant tout, parfums, sons, couleurs, de la pensée

59000008.indd22 วารสารสมาคมครูภาษาฝร่ังเศสแห่งประเทศไทย ในพระราชู ปถัมภ์ฯ ฉบับท่ี ๑๓๑ ปีท่ี ๓๙ เล่ม ๑ (ม.ค.–มิ.ย. ๒๕๕๙)22 22 22 Résumé * Etudiant en Master de la faculté des Arts, université Chulalongkorn 1 Charles Baudelaire (1821–1867) est considéré comme l’initiateur de la modernité poétique. Au-dessus de ses œuvres immortelles en vers (Les Fleurs du Mal) et en prose (Le Spleen de Paris), il publie également des critiques d’art et des traductions de textes anglais d’Edgar Poe. Même au

publication de ce poème qui est, pour le moins, assez unique. C'est cela qui avait attiré mon attention la première fois. Cette capacité, comme le poète l'a lui même mentionné, à peindre l'image du Porc à travers les mots et d'en analyser son mode de vie avec sincérité et sans aucune notion péjorative, est un travail de grande minutie. L'autorité s'établie d'emblée dans le texte par l'intervention immédiate d'un « je » souverain et artiste. Il établit une équivalence implicite entre la peinture et la

répétition en « ui » qui évoque l'écoulement continu ; répétition en « y » , aiguillettes →les gouttes sont assimilées à l'éclat étincelant de la lumière. Il y a une prosodie intérieure : Ponge emploi des vers blancs de 6 ou 12 syllabes : ex→l 5 et l 24. Ponge perpétue la tradition du poème en prose qui le rattache à Baudelaire ou Mallarmé. Il y a une phrase de conclusion « il a plut ». Il y a une ambiguïté entre le verbe pleuvoir et le verbe plaire : cela permet de rapprocher le mécanisme de la

Baudelaire et la modernité Au milieu du XIXème siècle, quand Baudelaire surgit sur la "scène littéraire" deux grands mouvements se partagent l'espace d'expression poétique : le Romantisme et le Parnasse ;Lamartine, Vigny et surtout Hugo pour le premier, Gautier, Banville, Leconte de Lisle et Hérédia pour le second occupent la place. Comme tout artiste, Baudelaire a à faire le deuil de ses attirances pour trouver sa propre voix. Baudelaire est "romantique" par tempérament, par admiration

l’art. Ainsi, il semble qu’au XIXe siècle français, chez Charles Baudelaire, et au XXe siècle québécois, chez Réjean Ducharme, la figure féminine soit intimement liée à la quête artistique du beau. Nous constaterons que la double attitude d’attirance et de résistance chez l’homme par rapport au beau artistique s’applique aussi parallèlement à la femme fatale dans les œuvres étudiées. Dans un premier temps, les Écrits sur l’art de Baudelaire permettront de définir la dualité inhérente à la conception moderne

GT 1 : L’homme et l’animal Texte A : « Le crapaud » de Victor Hugo, 1859, La légende des siècles Texte B : « Une charogne », Charles Baudelaire, 1861, Les Fleurs du mal Texte C : « La mort du loup », Alfred de Vigny, 1864, Les Destinées 1) Qu’est-ce qui permet de réunir ces trois poèmes ? 2) Quelle relation entre l’homme et l’animal mettent-ils en scène ? Réponses : Question 1, points communs, synthèse : Poèmes en vers du XIXe siècle Victor Hugo, Vigny : romantiques Alexandrins pour Hugo et

œuvre d’art consistait à s’appuyer sur les autres créations de l’artiste. Introduction Les Fleurs du mal sont un recueil poétique de Baudelaire publié en 1857, reprenant toutes ses créations depuis 1840. L’ouvrage a été retouché en 1861 après avoir été condamné en justice pour immoralité, puis complété à titre posthume en 1868 pour sa dernière édition. Baudelaire y évoque ses tourments internes, la fêlure qui meurtrit son âme, la lutte sans fin entre le Spleen et l’Idéal qui le consume inexorablement

vers à vers le poème “le soleil” de Baudelaire Objectif : prendre des notes pour oraliser ses propos à l’oral (1ere partie) Tableaux parisiens section du recueil Les Fleurs du Mal (1868), Michel Lévy frères, , Œuvres complètes, vol. I ( 251-252). Charles Baudelaire → Quelle est "l'idée dominante" de chaque strophe? Le soleil, Les Fleurs du Mal, Baudelaire : analyse [bac] Voici un commentaire linéaire du poème " Le Soleil" issu des Fleurs du Mal (1857) de Baudelaire. Dans Les Fleurs du Mal publié en

rencontre possible mais au contraire de celui d'une rencontre impossible. La femme de Verlaine manque de précision, elle est envisagée d'une façon globale et abstraite. II-La place et le rôle de la femme - Sa progression Verlaine n'a pas trouvé dans sa vie la femme qu'il cherche. Son existence est onirique, elle est immatérielle, Verlaine ne se souvient même pas de son physique. Si au fil de la progression, on observe la femme en tant que terme constant du poème, elle passe dans le vers 2 du rôle de "