La Solitude Dans Le Monde Contemporain

Qu’est-ce qui défini clairement l’art de la première moitié du 20ème siècle ? Dans un premier temps, nous allons étudier une vision des artistes qui va au-delà de la réalité, puis nous verrons qu’il existe des courants qui revendiquent l’expression d’un monde idéal, et, enfin, nous analyserons de quelle manière les conflits ont-ils influé sur l’art pictural. Le rêve est une porte ouverte à l’imagination, à l’illusion, à l’inconscient. Le surréalisme est un courant qui a désiré réunir ceux qui, par des

ces artistes qui s’évadent de leur vécu. Le peintre est décrit comme quelqu’un de maladif, qui sou�re d’anxiété et d’un complexe d’infériorité toute sa vie, d'après des correspondances et des constats de ses contemporains. Néanmoins, sa pratique artistique témoigne d’un intérêt pour des scènes historiques et mythologiques où les personnages sont des héros de la volonté. En outre, il se contente à représenter des moments de plus

oubliettes! Le romantisme se caractérise par la prédominance de la sensibilité et de l’imagination sur la raison. La passion et l’intuition guident la démarche artistique. La vérité du particulier prime sur l’aspect collectif. Tous les sujets contemporains peuvent être traités mais également les scènes historiques. On ressent une grande sensibilité « tourmentée » dans ces œuvres romantiques. Après l’école néoclassique, le trait est rejeté au profit du pictural. • Antoine Jean Gros, Bonaparte au

philosophiques sur  la mort, l'amitié, la solitude et l'éducation. A la lecture de ce passage, nous comprenons que les hommes rejettent facilement ce qui ne correspond pas à leurs mœurs. On a ainsi appelé « Barbares Cannibales » les habitants du Brésil, qui ne connaissent ni lettres, ni sciences mais qui ignorent aussi les vices. Montaigne n'est lui-même jamais allé au Brésil mais c'est en s'inspirant des récits de voyageurs qu'il commente la découverte du nouveau monde avec une liberté de pensée familière

«  LA FOLIE » « Odilon Redon (1840-1916) est l’un des maîtres de l’art moderne, les surréalistes s’en réclamaient. Il occupa dans l’art de son temps une place particulièrement originale. Alors que ses contemporains s’intéressent à la conquête de la lumière et à l’alchimie des couleurs, il utilise les seules ressources du noir et du blanc. À partir de 1875, et pendant plus de dix ans, l’artiste va s’adonner à ses « Noirs », série de dessins réalisés à la mine de plomb ou au fusain. L’allégorie

Le romantisme en Littérature : ce « mal du siècle »… Au début du XIXème siècle en France, une jeune génération veut changer leur monde rêvant de beauté, d’idéal, d’absolu… Après le règne du classicisme et de la raison qu’ont portée au sommet tous ces « philosophes des lumières », ces jeunes personnes vont s’affairer à révolutionner l’Art. Ils s’opposent à leur société, rationnelle, où la principale valeur reconnue est l’argent, pour promulguer leur idéaux où la sensibilité spirituelle prend

et rochers (éléments hostiles), qlq arbres, maisons  Robinsonnade : lieu coupé de la société, des bases sociales ; homme subit épreuve de solitude et confrontation avec la nature. Le spectateur s’attend à voir surgir des indigènes : très apprécié à l’époque. Ref : Defoe Robinson Crusoe. Iphicrate donne d’autres infos ligne 24, 25, 27, 28, 29 : Monde à l’envers, carnaval permanent, rapport de domination Maitre-Valet inversés : inversion des rôles. Violence et périls annoncés : « leur coutume

roman de Goethe et reçut un succès incroyable dés sa sortie, apportant ainsi à son auteur une richesse et une célébrité considérable en Allemagne d’abord, dans toute l’Europe ensuite. En fait, aucun autre livre de Goethe ne fut autant lu par ses contemporains, et il a réussit même, dés son apparition, à découronner La Nouvelle Héloïse de Rousseau. Cette œuvre est considérée comme le roman-clé de Sturm und Drang, et par conséquent un précurseur du romantisme allemand ; il a déclenché une fièvre de Werther

examiner les conditions historiques et politiques dans lesquelles interpréter la « relation d’aide ». Ce qu’on appelle non sans légèreté l’« individualisme contemporain » nous place aujourd’hui à une étape où l’individu fait à la fois l’expérience de sa toute-puissance et de son extrême fragilité éprouvée comme le risque permanent d’une solitude sociale. Document téléchargé depuis www.cairn.info - - - 90.48.88.67 - 06/01/2013 12h40. © ERES 12 Nouvelle Revue de psychosociologie - 6 1. «

L’évolution de la mode Des années 1900 à aujourd'hui Les Arts Décoratifs proposent la première exposition sur l’histoire de la mode contemporaine en deux volets. D’abord objet d’un livre publié à l’automne dernier, « Histoire idéale de la mode contemporaine » prend une nouvelle dimension à travers deux expositions consécutives. Aux décennies 70 et 80 suivront, dans un deuxième temps, les années 90-2000 comme deux volumes d’une rétrospective historique et sélective de la mode. Les années 1970