La Petite Roque Personnages

de Mme la Comtesse de Vercellis. Loin de ses ambitions, son travail se ramenait à retranscrire les lettres que la comtesse lui dictait. Celle-ci ne s'intéressait pas vraiment à son scribe, et sa maladie l'emporta peu de temps après. Le Comte de la Roque lui donna de l'argent et l'informa de venir le voir pour trouver une nouvelle place. Lorsqu'il dut partir, Rousseau vola un ruban à une demoiselle de la maison. On l'interpella et il se défendit de l'avoir volé, il accusa la jeune cuisinière de lui

d'adoption, organismes parraînés par les ateliers réguliers de la FM. Etaient admises dans ces loges d'adoption les épouses et les SS des FM. Une loge d'adoption est souchée sur une loge masculine, les initiées portent gants et tablier , ainsi qu'une petite truelle attachée sur la poitrine. A chaque réunion, un FM, un homme, assiste aux tenues pour vérifier si ces dames savent tenir leur rôle et leur place . L'épître aux dames paru en 1763 et fixé en 1785 illustre la condition réservée aux femmes

débutant L'artiste ne signe plus ses toiles du nom de Ruiz Blasco mais de celui de Picasso à partir de 1901 Picasso, encouragé par son père qui lui accorde toute confiance6, peint ses tout premiers tableaux à l'âge de huit ans, son préféré étant Le Petit Picador jaune7 (1889), sa première peinture à l'huile, dont il refusera toujours de se séparer. Pendant l'été 1895, Pablo découvre Madrid et Barcelone et passe ses vacances à Malaga et revient par la mer à Barcelone. À cette occasion, il réalise des

massivement : • Les monarchistes obtiennent 400 sièges sur les 675 : • Légitimistes : 180 sièges ; ils soutiennent le comte de Chambord (petit-fils de Charles X) et rejettent tout héritage révolutionnaire avec pour symbole probant le drapeau blanc (noblesse de province), et le soutien de l’aristocratie. • Orléanistes : 220 sièges ; ils soutiennent le comte de Paris (petit-fils de Louis Philippe). Eux ont assimilé une bonne partie de l’héritage de 1789 en acceptant le drapeau tricolore. Ils sont soutenus

comme répertoire de signes auquel il faut se référer pour les transcrire librement. L’influence de Gauguin, connu par ses deux expositions parisiennes de 1904 et de 1906, marque les développements du fauvisme après le fameux Salon de 1905 : les petites touches de couleur non mélangée font place à des plus grandes surfaces colorées (où l’on sent aussi l’influence de Manet) traversées et interrompues par des signes sinueux et très mobiles. L’enthousiasme pour la sculpture africaine et océanienne contribue

déclara à un de ses amis : « Si loin que je me souvienne, je ne me rappelle pas avoir jamais été docile sur ce chapitre. Tout petit, les rites de la religion, la forme des cérémonies me blessaient. Je n’en voyais que le ridicule. » À différentes reprises, il tenta de s’enfuir. Avouant ses ambitions d’écrivain, il commença à y écrire des vers romantiques médiocres et de petites pièces irrévérencieuses, et lut passionnément Laclos, Prévost, Richardson, mais dédaigna Dumas dont la lecture lui inspirait

étroitement mêlé pendant de nom- breuses années, soit absente de ses romans ou essais. Mais je serais tenté de dire qu‟elle y apparaît de façon quelque peu biaisée, en particulier à travers la stratification sociale dans laquelle évoluent ses personnages et, plus encore, la question de leur devenir et de leur métamorphose. D‟où l‟importance accordée au métis et au métis- sage ainsi qu‟à la relation que l‟individu entretient avec son propre passé. Ce type de regard romanesque et de questionnement

autour duquel se concentre la lecture. Le lecteur ne sait rien des raisons du voyage du narrateur à Buenos-Aires, rien de la vie à bord, rien du déroulement de la croisière. - Par son économie de personnages. Outre le narrateur, seuls trois personnages font l'objet d'une attention particulière, et les personnages secondaires (les amis et la femme du narrateur, les officiers de la Gestapo, le gardien, l'infirmière, le médecin, etc.) ne font qu'une brève apparition. Cette esthétique de la briéveté correspondait

autour duquel se concentre la lecture. Le lecteur ne sait rien des raisons du voyage du narrateur à Buenos-Aires, rien de la vie à bord, rien du déroulement de la croisière. - Par son économie de personnages. Outre le narrateur, seuls trois personnages font l'objet d'une attention particulière, et les personnages secondaires (les amis et la femme du narrateur, les officiers de la Gestapo, le gardien, l'infirmière, le médecin, etc.) ne font qu'une brève apparition. Cette esthétique de la briéveté correspondait

de devenir célèbres, il conçoit un rideau qui dépeint des scènes poétiques où figurent des Arlequins, des forains, une fée… Il revient ainsi à la figuration et à un thème qui lui est cher. Mais il fait aussi appel au cubisme pour les costumes de personnages qu’il ajoute lui-même à la pièce, des managers américains qui prennent l’allure d’automates, à la fois inhumains et maladroits. En étudiant les mouvements des danseurs pour proposer des costumes adaptés, Picasso renoue aussi avec l’étude du corps