La Liberté Du Lecteur Au Theatre

b) théâtralité - Voltaire anime l'échange comme une pièce de théâtre : > style personnalisé des répliques (femmes : sensible avec interjections : "hélas!"... ≠ Ingénu : ferme et modéré : sobriété l.4-5) + enthousiasme exagéré : répétitions "nous le baptiserons" => peut faire sourire => théâtralisation de la situation : plaisant à lire, on s'imagine la scène, attire le lecteur et à travers ça Voltaire va faire passer un message Axe II

et du sublime réclamée par les romantiques, le goût pour la démesure et les scènes épiques. Quant à « Première soirée » ou « Roman », ils nous rappellent certains poèmes des Feuilles d’automne. Rimbaud s’efforce de partager ses émotions avec son lecteur qu’il s’agisse de la compassion (« Le Dormeur du Val » contre la guerre, « Les Effarés » contre la misère), des découvertes amoureuses ou encore d’une harmonie avec la nature (« Sensation »). • La tentation du Parnasse. Lorsque Rimbaud parviendra

Pour l'auteur, le théâtre se présente comme un support idéal pour présenter et défendre ses idées, par sa forme propre permettant d'utiliser le registre polémique, et la double énonciation ; à travers cette forme, il peut se permettre une opposition plus ou moins importante face à la société puisqu'il parle à travers un personnage. Enfin, le théâtre est accessible à tous, et permet une spectaculaire propagation des idées, par support écrit et surtout oral. La pièce de théâtre se diversifie en tragédies

jouée pour la 1º fois en 1784. Scène 3 située dans l’acte V, prés du dénouement de la pièce ( tension dramatique Figaro va au lieu des rendez-vous, croyant que Suzanne l’a trahi avec le Comte. Comporte le plus long monologue de toute l’histoire du théâtre français. On analysera l’évolution du personnage de Figaro, ainsi que la critique de la société, comprenant les injustices sociales. I . LA VIE DE FIGARO   A. La succession d'événements -  Raconté dans l'ordre chronologique -  Événemenents

apparition, « la demoiselle » est habillée entre ville et campagne (connotation +), « jeune homme » est miséreux mais a une bonne mine, « un vieillard » est « vêtu plus régulièrement quoi que très mal» (connotation ). On a des personnages principaux du théâtre de l’époque (mise en relation immédiate) avec le titre et le thème du chapitre. Les trois personnages correspondent aux rôles convenus de la comédie. C’est-à-dire un jeune couple amoureux et le vieillard qui s’oppose à leur projet= cliché.

Dissertation de français Au théâtre le rôle du metteur en scène peut-il être plus important que celui de l’auteur ? Vous développerez votre argumentation en vous appuyant sur les textes du corpus sur ceux que vous avez étudiés en classe, sur vos lectures personnelles et sur votre expérience de spectateur. Le théâtre, à la différence des autres genres littéraires, a une double composante  : c'est un texte littéraire soit, mais qui a pour vocation la représentation sur scène. Le metteur en

les Anciens, c'est-à-dire les Grecs et les Romains de l'Antiquité. Le classicisme cherche à expliquer les passions de ses héros et héroïnes par la raison. Les classiques veulent emporter l'adhésion du lecteur, le « réformer » en lui inculquant une morale, et jugent ce but irréalisable si le lecteur est attaqué, provoqué ou choqué : ainsi furent créées les règles de la bienséance et de la vraisemblance. Les Lumières (1714 – 1789) Les Lumières tirent leurs noms du combat qu'elles mènent contre

posent encore la question d’humaniste et se battent pour défendre la dignité humaine. Générale : en explorant la complexité de l’espèce humaine, la littérature n’a eu de cesse de s’interroger sur l’Homme du 16ème à nos jours. Théâtre Générale : depuis toujours le théâtre révèle souvent de manière comique ses artifices et ses mensonges à travers des jeux de rôles. Mais c’est pour mieux souligner et dénoncer les travers et les excès des hommes et de la société. Jusqu’à la période classique les

terre » (immobilité) qui symbolise l’opposition liberté / servitude. • « un nègre » = un esclave (dictionnaire de l’Académie française) • « c’est-à-dire », « de toile bleue » : Description précise, neutre, objective, qui commence par la description des vêtements : ressemble à un simple constat, sans engagement de la part de l’auteur. • On passe de « un nègre » à « ce pauvre homme » : jugement, émotion (du narrateur et de Candide) qui pousse le lecteur à éprouver de la compassion. • « la jambe gauche

Huis Clos (scène d'exposition) Propositions de problématiques: Cette scène d'exposition répond-elle aux attentes du lecteur? Comment la scène d'exposition annonce-t-elle une tragédie? Introduction: Huis Clos est une pièce de théâtre écrite par Jean-Paul Sartres et présentée pour la première fois au théâtre du Vieux-Colombier en mai 1944. Son titre fait référence à l'expresision apparue au XVIème siècle: "A huis-clos" qui signifie "toutes portes fermées". Cet extrait est la scène d'exposition