La Fonction Comique De Rhinoceros

favorisé par le décor et les émotions que suscitent la pièce. Le décor joue effectivement un rôle important , étant donné qu'il est la première chose que découvre le spectateur à la levée du rideau. Il lui permet d'entrer dans un monde nouveau. Le genre comique suscite le rire du lecteur grâce à différents procédé comme le quiproquo ( ex : Dans l'avare de Molière , Harpagon est persuadé que Marianne est éprise de lui alors qu'il en ai rien. Effectivement , celle ci est éperdument amoureuse de Valère , son

habitants d'une petite ville envahie peu à peu par une foule de rhinocéros ont été d'abord étonnés par l'incongruité du phénomène. Puis, par mimétisme, par lâcheté, ils sont tous devenus des rhinocéros, y compris les contestataires, les intellectuels, et la petite amie de Bérenger. Celui-ci, apparemment le moins armé au début de la pièce, faible, alcoolique, sensible, se retrouve seul face à un miroir, et face à des têtes de rhinocéros devenues très belles. Dans ce monologue final, Bérenger s'interroge

didascalies mais les indications scéniques sont aussi présentes dans les dialogues « N’essaie pas de te crisper, de résister », « Inutile de fermer les yeux, de détourner la tête » ; la scène semble adéquate pour une représentation. Cependant, dans Rhinocéros, ce sont les didascalies et les indications scéniques qui dominent, le texte semble plus destiner à un lecteur qu’a un spectateur. De plus, ici il ne n’agit pas seulement d’un monstre mais d’une population transformée en monstre, ce qui poserait

un comédie de genre classique datant du 17ème siècle. Le second extrait est un extrait de En attendant Godot, cèlébre pièce de Samuel Beckett du 20ème siècle. Le dernier texte est tiré de Rhinocéros d’Eugène Ioneso, pièce dite absurde du 20ème siècle également. Nous pouvons donc nous interroger sur la fonction du costume au théâtre. Tout d’abord, nous pouvons indiquer qu’un costume de théâtre permet d’identifier deux choses principales durant une pièce de théatre. Premièrement, il permet de dater

Quelles fonctions peut-on attribuer au costume de théâtre d’après les textes A, B et C du corpus ? Au théâtre, la parole n’est pas le seul moyen pour faire passer des idées, pour faire ressentir au spectateur une sensation : le visuel joue également. Ainsi, des métiers comme metteur en scène ou créateur de costumes existent. On peut attribuer plusieurs fonctions aux costumes de théâtre, comme dans ces trois extraits de pièces de théâtre : L'Avare, En attendant Godot, et Rhinocéros écrits respectivement

j'ai mis que le rire etait comunicatif, qu'il ya avait 5 comiques différents ( tu met exactement leur titre) et ensuite les 4 textes qu'elle nous a donné la prof, bah sur chaque textes tu met c'est quel comique J'ai pas de scanne L'avare c comique de mot ou de situation le Mariage de Figaro comique de geste On purge bébé comique de situation Rhinocéros comique de répétition Introduction : * La comédie est un genre qui n’a jamais cessé de plaire ,il existe même parfois dans la comédie

Lecture linéaire de Rhinocéros (tableau II, scène 2)Introduction-Eugène Ionesco (1912- 1994) dramaturge , pièce Rhinocéros écrite en 1959 ; théâtre de l’Absurde; dramaturge se désigne comme un anti-auteur et ses œuvres de théâtre comme des anti-pièces- texte de Rhinocéros est issu d’une nouvelle ; la nouvelle se nomme, de la même façon que le texte de théâtre, « Rhinocéros », et a pour trame l’histoire développée dans celle-ci ; ici, tableau II scène 2, la rhinocérite contamine les individus, dans

celui de l’auteur ? Certaines œuvres nous laisserait pencher vers un avis plus favorable envers l’importance du travail de l’auteur plutôt que du metteur en scène ou inversement. Sur certain point, le metteur en scène ne possède pas les mêmes fonctions que l’auteur, pourtant, ils possèdent néanmoins les mêmes objectifs, ceux de faire passer divers idées et sentiments au public ou au lecteur. Ainsi, le rôle du metteur en scène peut –il être plus important que celui de l’auteur ? Ceux-ci nous amènerait

de la première personne du singulier + « ton » l.29, elle s'adresse à un personnage mort + « notre », l.20, personnage absent. L’intériorité du personnage : Ponctuation expressive, exprime ses propres sentiments + CL affectif (haine//joie) Les fonctions du monologue : introspectif (accès aux sentiments) + dramaturgique (fait évoluer l'action) BILAN : → respect de la bienséance pour démultiplier la Terreur et ne pas choquer le spectateur. → introspective : culpabilité d'Electre → Cette vengeance

  Lecture analytique Rhinocéros d’Eugène Ionesco Le monologue final de Bérenger (Acte 3) ID FDL : 424 Rhinocéros d’Eugène Ionesco  Le monologue final de Bérenger (Acte 3) Sommaire : Introduction I. 1. La parole en question A. L’expérience de la parole solitaire B. L’impossibilité de communiquer C. Le geste substitut de la parole 2. La lutte contre la honte et la culpabilité 3. La crise des valeurs II. Etre original ? A. Une structure qui mime la