La Fatalité Dans Phèdre

Phèdre de J Racine II, 5, v 634-662 Introduction Auteur auteur de tragédies inspirées de l’antiquité latine, comme Bérénice, Britannicus ou grecque comme Phèdre dans lesquels il montre la fatalité de la passion. Genre pièce de théâtre, tragédie Mouvement le théâtre classique correspond à la deuxième partie du 17es c’est à dire sous louis 14. C’est un théâtre très règlement : vraisemblable et la bienséance, règle des 3 unités, deux registres concurrents (tragique/comique=catharsis/castigat

Lecture analytique : L'aveu indirect de Phèdre (Acte II Scène 5) Introduction Phèdre est une pièce de théâtre qui fait partie du classissisme, écrite par Jean Racine en 1677. L'extrait que nous allons étudier est situé dans la scène 5 de l'acte II. La reine Phèdre est amoureuse d'Hippolyte, fils de son mari Thésée. La princesse a honte de cette « fureur » qui l’accable jusque dans sa santé, elle est même décidée à mourir. Toutefois, on annonce la mort de Thésée, et Oenone, sa confidente,

Phèdre est une tragédie qui date 1677, c'est une des dernière pièce de Racine. Phèdre est à la fois le titre de la pièce mais aussi le nom de l’héroïne éponyme. Phèdre est mariée à Thésée qui est le roi d’Athènes. Elle tombe amoureuse d’Hippolyte le fils d'un ancien mariage de Thésée. Un jour on annonce la mort de Thésée et du coup Phèdre avoue ses sentiments a Hippolyte 1) une scène d'aveu a)la mort de Thésée annonce de la mort de Thésée par Hippolyte le début de la tirade de Phèdre : on

tragédie existe depuis l’Antiquité. Antiques, classiques ou modernes, elle met en scène des personnages confrontés à un destin qu’ils ne peuvent vaincre. Ces personnages, très souvent héros de pièces ou de poèmes ou de textes, ont beau lutter, la fatalité les rattrape ; ils sont comme écrasés par un force incontrôlable. Ils apparaissent comme des êtres faibles, et impuissants, prisonniers et dominés par leur destinée, avec un fort sentiment d’écrasement et d’impuissance. Mis en scène et représenté

Racine,Phèdre Jean Racine est considéré comme un des plus grands dramaturges classiques français. Né en 1639, il reçoit une éducation janséniste à l’école du « Port Royal ». Après avoir écrit des poèmes, il se consacre au théâtre. Phèdre en 1677. Au 17ème siècle, la tragédie est le genre majeur du théâtre. Elle est codifiée par la doctrine classique dérivée d’Aristote : L’unité de temps, de lieu et d’ action, la bienséance, la vraisemblance et la catharsis. C’est toujours un héros qui commet une

devant Phèdre, sa belle-mère, dont il redoute confusément les sentiments à son égard. La scène 3 révèle que l’amour de celle-ci est encore plus à craindre que sa haine. Le dialogue manifeste le rapport très intime qui unit Œnone à Phèdre dont elle a été la nourrice. Dans son insistance, Œnone se trouve néanmoins dotée d’un rôle qui va au-delà de celui de confidente : en faisant avouer à sa maîtresse son amour, elle est l’agent du destin et embraye la machine tragique. Dans sa tirade, Phèdre se

transversale : Ce corpus s’organise autour de trois extraits de différentes pièces de théâtre, Andromaque, Phèdre, et Bérénice ; écrites par Racine au XVII eme siècle. Ils évoquent différents thèmes ainsi que différent registres permettant de mettre en évidence le genre théâtral. Pour répondre à cette question nous verrons en premier lieu que les thèmes de l’amour impossible, la fatalité ainsi que la mort sont abordés. Puis dans un second temps nous verrons que les registres tragique et pathétique

Lecture analytique Phèdre, Acte 2, scène 5 Dans cette scène, Phèdre fait l’aveu de son amour à Hyppolyte. Cet aveu est contre nature puisqu’il s’adresse à son beau -fils, le propre fils du mari de Phèdre, Thésée dont on ne connaît pas le sort. Selon Aristote, un événement doit avoir lieu dans la tragédie. Et cet événement doit procurer à la fois la terreur chez le spectateur mais aussi la pitié pour le personnage victime de cet événement. Ici, ils sont deux à être victimes : Phèdre à la fois coupable

c) Une folie passagère : La vengeance Phèdre subit une folie morale, la terreur, qui la pousse à envisager la vengeance en tuant Aricie comme nous pouvons le voir au vers 1257 « Il faut perdre Aricie ». Son désir de meurtre est marqué par le champ lexical du meurtre : « crimes » (vers 1269), « homicides » (vers 121) et « sang » (vers 1272). Elle en vient même à appeler Thésée pour qu’il ait lui-même recours à ce jugement aux vers 1259 et 1260 « Il faut de mon époux contre un sang odieux réveiller

Phèdre Phèdre et La tragédie classique La tragédie que nous appelons "classique" apparaît vers 1630. Une première génération, celle de Corneille, est bientôt supplantée par celle de Racine. C'est un genre extrêmement codifié : une pièce de théâtre en cinq actes et en vers, alexandrins à rime plate. Elle obéit à la fameuse "règle des trois unités" : l'unité d'action tout d'abord, qui suppose une intrigue principale à laquelle peuvent être liées de manière étroite des intrigues secondaires. Dans