La Courbe De Tes Yeux Forme Poetique

1989 à Paris) (à lire aussi : la collection et Seurat: le rêve de l'art-science - Françoise Cachin) chahut (1889-1890, huile sur toile, 171,5*140,5cm. Rijksmuseum Kroller-muller, Otterlo.) -infos sur le titre -présentation générale de la forme du tableau le chahut(1889-1890 Otterlo) -critique d'octave mirbeau sur le style de Seurat. -évolution de son œuvre>mouvement, lumière, moment, cadre.. -lieu:café concert : lieu typique à paris Degas peint les cafés chics tandis que Seurat(quartier

les observer. Ainsi de nombreux mythes ont vu se jour et se sont succédés. Les Inuits du Groenland cette lumière vient du royaume des morts lorsque les esprits essayaient d’entrer en contact avec leurs parents vivants. Pour les Norvégiens, plus poétiques, l’aurore boréale reflète l'âme des jeunes filles dansant dans le ciel nocturne. Pour les Danoises, cette lueur est le reflet dans le ciel, des coups d’ailes des cygnes luttant pour se libérer de la glace après s’être aventurés trop loin dans le

qui renvoie à la mise en ordre du royaume de France par la monarchie, le nom du poète qui symbolisa très rapidement l'exigence d une esthétique rigoureuse pour la poésie (cf Boileau "Enfin Malherbe vint et le premier en France", Art poétique, Ch. I, v. 131-134) et la forme fixe que représente le sonnet, tout concorde pour faire de cette pièce un monument de recherche verbale plus qu'une expression subjective d'un sentiment personnel. La thématique amoureuse de l'absence ne conduit pas le poète à composer

■ Question PRÉPARATION m Ce que l’on vous demande • Le mot « forme » renvoie aux différents types de scènes que l’on trouve au théâtre : dialogue, monologue, tirade… (voir sujet n° 6 p. 178). • Quand vous l’aurez identifiée, caractérisez cette forme (ici le monologue), ses marques communes dans les trois textes. • Indiquez pour chaque scène les marques caractéristiques de cette forme théâtrale – qui est une convention – avec des références précises. • Puis, en travail préliminaire (la réponse

court, èrement relevé, garni d'une barbe grise taillée en pointe, des yeux vert de mer ternis en apparence par l'âge, mais qui par le contraste du blanc nacré dans lequel ottait la prunelle devaient parfois jeter des regards magnétiques au fort de la colère ou de l'enthousiasme. Le visage était d'ailleurs singulièrement étri par les fatigues de l'âge, et plus encore par ces pensées qui creusent également l'âme et le corps. Les yeux n'avaient plus de cils, et à peine voyait-on quelques traces de sourcils

assez vaste pour soumettre ces données à l'analyse, embrasserait dans la même formule les mouvements des plus grands corps de l'univers et ceux du plus léger atome : rien ne serait incertain pour elle, et l'avenir, comme le passé, serait présent à ses yeux". Cette conception déterministe implique que tout le futur est contenu, déterminé par le présent, et que, connaissant les lois du mouvement et les conditions initiales, on peut déterminer avec certitude tout mouvement futur. Laplace écrivait encore

surtout sous l’influence des avant-gardes littéraires et picturales, la modernité cubiste et futuriste se manifestant cependant presque uniquement dans ‘’Zone’’. Par son sous-titre originel, ‘’1898-1912’’, le recueil s’offrait comme le journal poétique d’une quinzaine d’années de création, de 1898 à 1913. Apollinaire révéla rétrospectivement l’esprit de cette datation dans une lettre qu’il adressa à Max Jacob en mars 1916 où il lui donnait des conseils pour une publication de ses œuvres : «Prends

démarque par son aspect polysémique et transversal. L’analyse permet de restituer le texte littéraire dans sa dimension esthétique en mettant en relief sa composition. Elle rend compte de ses structures thématiques (le fond) et « rhématiques » (la forme) qui le composent. Pour y parvenir, il faut utiliser des outils appropriés qu’il revient à adapter à chaque genre littéraire.En effet, chaque genre littéraire appelle son propre métadiscours selon que le texte relève de la poésie, du théâtre, voire

Miolo_IntercambioL’ECRITURE DE « L’ENTRE DEUX » DANS PASSAGES D’EMILE OLLIVIER Christiane Albert Université de Pau et des Pays de l’Adour Résumé : Le roman Passages d’Émile Ollivier est représentatif des écritures migrantes qui élaborent une véritable poétique de l’errance. Celle-ci rompt avec les représentations littéraires antérieures de l’exil et se caractérise par une problématisation de la migration qui se situe au niveau de l’écriture. Elle se manifeste par une créolisation de la langue,

dans l’oeuvre de F. Villon 34 5.1 Poète et son époque – oeuvre de Villon comme un microcosme de son monde 34 5.2 Vision du monde contrasté 35 5.2.1 Inquiétude et tension – ton de la poésie de Villon 35 5.2.2 Convention stylistique ou originalité poétique ? 39 5.3 Religion et piété 41 5.3.1 Deux faces de la religion dans l’œuvre de F. Villon 41 5.3.2 « Poète – moqueur » - ironie et éléments antichrétiens 42 5.3.3 « Bon chrétien » foi et piété dans la poésie de Villon 45 5.4 Conception du corps