La Courbe De Tes Yeux Forme Poetique

 d'imagination. Que Valéry soit un grand poète, nous  le  savons,  et  nous  le  saurons  peut­être,  tout  à  l'heure,  encore  mieux.  Mais  cette  poésie  n'est  pas  née  en  lui  directement,  impérieusement,  comme une exigence de vocation poétique. Il y a les poètes qui savent  faire  des  vers  parce  qu'ils  sont  poètes,  et  il  y  a  les  poètes  qui  sont  poètes parce qu'ils savent faire des vers. On mettrait Lamartine, Hugo,  Madame de Noailles parmi les premiers. Racine nous fournirait le type 

œuvres : Le Procès-verbal, le déluge, la guerre, Le chercheur d’or, Gens des nuages… E. Analyse du titre et de la structure de l’œuvre 1. Titre : Ses fonctions : identifier l’ouvrage et sert à informer et à séduire le lecteur par une image poétique par exemple Le charme noir… Désert : titre sobre qui exprime le thème du livre mais de quel désert parle-t-il ?  Curiosité du lecteur éveillée. Celui des hommes bleus ou celui de Lalla ? Ce titre renvoie-t-il à la solitude de Lalla ou à celle

une figure de style imposée. ÉCRITURE Séance n°8 Récitation + révision des figures de styles ORAL Séance n°9 Contrôle sur la phrase complexe et sur les figures de style LANGUE Évaluation Séance n°10 Rédaction : Écrire une lettre sous forme de poème lyrique ÉVALUATION FINALE Séance n°11 Récitation + comptes rendus des évaluations ORAL LANGUE Texte 1 Je vis, je meurs ; je me brûle et me noie. J’ai chaud extrême en endurant froidure ; La vie m’est et trop molle et trop

femmes regardaient Booz plus qu’un jeune homme, Car le jeune homme est beau, mais le vieillard est grand. 6  Le vieillard qui revient vers la source première, Entre aux jours éternels et sort des jours changeants ; Et l’on voit de la flamme aux yeux des jeunes gens, Mais dans l’œil du vieillard on voit de la lumière. 7  Donc, Booz dans la nuit dormait parmi les siens. Près des meules, qu’on eût prises pour des décombres, Les moissonneurs couchés faisaient des groupes sombres ; Et ceci se

(Ex : métro). LA PERCEPTION • Les lignes de force : Les yeux balayent l’image et s’arrêtent un peu plus longtemps sur certains points. Ce sont les points forts ou dits points riches. Le rectangle au centre est le centre homothétique. [pic] Points rouges : les points forts ou points riches. Le centre noir c’est le centre homothétique. Puis les lignes de forces sont visibles. • La hiérarchie des éléments : avec les yeux, on voit d’abord les humains, les animaux, puis les objets mobiles

ces petits signes pressés, sombres et actifs. Par elles l’homme prend contact avec la dureté de la pensée. Elles dégagent le bloc. Elles lui imposent une forme, un contour et, dans l’écriture même, un style. Elles sont presque des êtres animés. Des servantes ? Peut-être. Mais douées d’un génie énergique et libre, d’une physionomie – visages sans yeux et sans voix, mais qui voient et qui parlent. Certains aveugles acquièrent à la longue une telle finesse de tact qu’ils sont capables de discerner, en

Francis Ponge, « L'Huître », dans Le Parti pris des choses (1942) Commentaire composé Par Laurent FOURCAUT (IUFM de Paris) Introduction * L’œuvre poétique de Francis Ponge est une des plus importantes de la seconde moitié du XXe siècle. Une de ses caractéristiques majeures est sans doute qu’elle prend acte de la crise qui affecte le langage, ou plutôt le rapport des écrivains au langage, depuis, au moins, Flaubert et Mallarmé. Cette crise, pour la définir à très grands traits, tient à ce que le

, de Cendres (la mort) viennent enrichir le système.(...) Ainsi se constitue un curieux langage cristallin où chaque mot reçoit sa valeur du contraste qui l'oppose à tous les autres(...) On peut donc voir dans l'antithèse la figure majeure de la poétique baroque. Séance 2: (deux heures) Lecture analytique du texte 1: MARBOEUF. Et l'amour et la mer... |le caractère ostentatoire de l'écriture de Marboeuf: une variation |analyse de la paronomase et des

encombre. Se fillie avez, vous luy serez ung umbre, Celle sera requise et demandée, Et de chascun la mère habandonnée.[10] Peut-être, il est plus effrayant d’annexer la mort au monde diabolique : (« les corps des hommes frappes gisent par terre, les yeux fermes, et anges et demons viennent cueillir les ames qu’ils exhalent » .[11]) qu’être proche à la mort par sa naturalité, l’intimité du corps suivant dans le ventre ouvert à l’endroit des entrailles. « Les thèmes macabres sont plus francs et plus

de notre finitude. On retrouve fréquemment, dans les Vanités, les mots célèbres issus de l'Ecclésiaste (1.2) : " Vanitas Vanitatum et omnia Vanitas ", "Vanité des vanités, tout est vanité". Ces mots apparaissent souvent dans les tableaux sous forme d'inscriptions sur un phylactère ou un billet. On remplace parfois le terme de « Vanité » par la locution latine « Memento mori » (souviens-toi que tu vas mourir). [pic] « Vanité, ou Allégorie de la vie