La Convention De Victor Hugo

Ruy Blas est un drame romantique de Victor Hugo. Durant l'acte I, le spectateur a vu se mettre en place la vengeance de Don Salluste qui a résolu de perdre Marie de Neubourg. Il a décidé de se servir de son valet, Ruy Blas qui est épris de la reine. Celle-ci délaissée par le roi, est bouleversée par les témoignages d'amour que lui envoie un inconnu. Mais voilà trois jours que l'amoureux n'est pas venu porter fleurs ou lettre la nuit, après s'être blessé et avoir laissé aux pointes de fer un morceau

Ruy Blas, en effet, représente une forme aboutie des principales innovations qu’a apportées le drame romantique. Un drame qui s’inscrit dans l’histoire L’histoire occupe une large place dans le genre romantique. Sa fonction, comme le précise Hugo dans la Préface de Marie Tudor, est d’éduquer le public et de ressusciter un passé susceptible de faire comprendre le présent. Il s’agit donc d’aller bien au-delà d’un conflit de cour ou de diplomatie. Le dramaturge doit restituer toute une époque

riches pour leur soutirer de l’argent, vivre à leurs dépens; – un personnage qui aime les femmes et les séduit (cf. Tartuffe qui tente de séduire Elmire, la femme d’Orgon, dans la comédie). b. Le texte est clairement satirique. Le nom de convention permet de dépeindre un type humain nettement déprécié (cf. le terme péjoratif: « parasite », l. 5) et caricaturé dans ses attitudes outrancières (cf. les déplacements mécaniques des l. 21 à 24), dans son physique de profiteur (cf. l’allusion

moments antérieurs décisifs du passé national, ou même du passé d'autres nations. La nouveauté réside alors dans la prise en compte de l'histoire comme mouvement imprimé à la totalité d'une société ; d'où le gigantisme d'œuvres telles que le Cromwell de Hugo, le Wallenstein de Schiller. Comme dans Shakespeare, il faut montrer une histoire qui ne se fait pas seulement dans les antichambres de palais, mais dans les campagnes et les places publiques. Le Goetz von Berlichingen de Goethe répond à ce schéma

vers de cinq, sept et cinq syllabes. Les poètes modernes se libèrent peu à peu de ces règles : par exemple les poètes français introduisent dans la deuxième moitié du XIXe siècle le vers libre puis le verset, et en remettant aussi en cause les conventions classiques de la rime qui disparaît largement au XXe siècle. Des essais graphiques plus marginaux ont été tentés par exemple par Mallarmé (Un coup de dés jamais n'abolira le hasard), Apollinaire (Calligrammes) ou Pierre Reverdy, en cherchant à parler

Définitions des termes : • Drame : Ce genre théâtral veut dépasser les conventions de la comédie et de la tragédie et offrir un spectacle total de l'existence humaine. Drame bourgeois (=> Diderot, XVIIIe siècle) ; drame romantique (Hugo, Musset..., XIXe siècle). • héros : Personnage principal d'un roman ou d'une pièce de théâtre. Demi-dieu dans la mythologie grecque, homme exceptionnel divinisé à la suite de ses exploits magnifiques, le héros est devenu, en termes littéraires, un personnage qui

Alpes = signe de politisation des ruraux mais aussi de l’attachement du système républicain.-Clamecy = 800 manifestants vont spontanément manifester pour faire libérer 11 républicains emprisonnée -Certaine personnalité a incité au soulèvement comme Victor Hugo Alphonse Baudin (médecin, représentant de l’Aine) qui mourra sur les barricades et deviendra un des symboles de la lutte notamment républicaine contre le second Empire-combats dans la rue de Paris entre républicain et l’armée Imperial -Ces soulèvements

personnage principal soit le reflet très ressemblant de l'écrivain.les exemples sont multiples.(indiquer des personnages comme madame Bovary qui était Flaubert comme il le disait lui-même;chercher d'autres exemples dans les romans de Balzac ,de Victor Hugo Camus,.....)(expliquer,développer un peu chaque exemple prouvant ainsi que vous avez lu ces romans)(si vous connaissez quelques citations par coeur,évidemment c'est l'idéal) 2)L'auteur aime se référer à des expériences personnelles ,authentiques

personnages s’accorde bien avec le discours versifié et peut empêcher les spectateurs de ressentir les émotions de ces héros car ils s’expriment d’une manière trop peu naturelle. C’est pourquoi, plusieurs drames romantiques seront écrits en prose. Mais Victor Hugo défend l’idée que le vers confère à une pièce un surplus de valeur d’un théâtre dont la qualité serait jugée à la seule aune de l’utilité. Il s’agira alors d’un vers libre. Selon Benjamin Constant, un auteur dramatique peut intéresser le spectateur

idées socialistes en germe à l’époque. De l’autre côté, le romantisme1 voit s’écrire son acte de naissance par la représentation de la pièce de Hugo, Hernani, en 1830, qui marque la rupture avec les conventions et les traditions et l’affirmation du désir de liberté dans le plan artistique, également. Si la littérature se libère des conventions et Lamartine et Hugo sont parmi ceux qui s’y enrollent, les autres arts ne restent pas sans conservateurs ; on voit des peintres tels Delacroix2 ou Géricault3 qui