La Condition Humaine Dans La Cantatrice Chauve

annoncées : « Son rire de pluie fraîche » ex.2, métaphore directe : « Ce toit tranquille, où marchent des colombes, Entre les pins palpite, entre les tombes » la personnification évocation d'une chose ou d'une idée sous les traits d'un être humain, d'un dieu ou d'un animal « Je vis les arbres s'éloigner en agitant leurs bras désespérés » l'allégorie représentation concrète d'un élément abstrai « Mon beau navire, ô ma mémoire » le symbole image référence « Le poète est semblable au prince

exister en dehors de toute convention. Il sait que par nature le théâtre est « artifice ». Il semble d’ailleurs difficile de remettre en cause les conventions qui touchent à la communication et (dans une moindre mesure) celles qui renvoient aux conditions matérielles de représentation. Mais il est un autre type de conventions qui peuvent nous conduire à nous interroger sur l’acceptation et l’approbation du spectateur : ce sont les conventions liées à une époque, une esthétique. Pour quelles raisons

redécouvre l'intêret de la politique et du peuple. L'histoire permet d'étudier la première révolution et de préparer la prochaine, qui sera celle de l'amour. C'est aussi la découverte des grandes fresques sociales avec des héros bien typés (la comédie humaine de Balzac). C'est la grande période du roman et du théatre romantique Les conséquences du Romantisme Il a beaucoup influencé l'art, surtout la peinture et la musique. 
On redécouvre la couleur, l'Orient, le sentiment de l'instant, le mouvement,

sans l’existence humaine : en attendant Godot c’est espérer que cela va changer et être pourtant totalement lucide sur le fait que cet espoir est absurde a) Une pièce existentialiste : Plus je sais, plus je sais que je ne sais pas, c’est le cercle vicieux tragique qui tourne au délire et au ridicule L’homme ne vis pas dans le présent il projette sans cesse son avenir. Etc.… b) Du théâtre de dérision : Beckett tourne la condition de l’homme en ridicule

« Fay ce que voudras » (Gargantua, 1534, chapitre 57), signifiant qu'il faut obéir à sa raison. Ses implications : le développement de l'esprit critique : L'homme capable de comprendre seul les textes et de penser par lui-même s'interroge sur sa condition et sur le monde qui l'entoure. Ce recul critique se teinte de pessimisme et remet souvent en question les dogmes et la politique officielle. L'éclatement de la Chrétienté : La traduction de la Bible est à la source des guerres de religion. La parution

milieu de l’après-midi, qu’il avait du mal à s’engager dans une longue conversation, qu’il lui fallait des heures et plusieurs verres de whisky pour s’animer quelque peu, qu’il disait de lui-même qu’il était mort et qu’il n’avait pas de sentiments humains, il ne montrait d’intérêt que pour les choses de l’esprit. À l’âge de dix-sept ans, entrant à ‘’Trinity College’’, il choisit le français et l’italien comme langues étrangères, se destinant à une carrière de professeur de langues romanes. Il goûta

milieu de l’après-midi, qu’il avait du mal à s’engager dans une longue conversation, qu’il lui fallait des heures et plusieurs verres de whisky pour s’animer quelque peu, qu’il disait de lui-même qu’il était mort et qu’il n’avait pas de sentiments humains, il ne montrait d’intérêt que pour les choses de l’esprit. À l’âge de dix-sept ans, entrant à ‘’Trinity College’’, il choisit le français et l’italien comme langues étrangères, se destinant à une carrière de professeur de langues romanes. Il goûta

affirme également ses réticences devant la perfection des personnages de Racine, qui n’ont pas d’autre existence que celle que leur confèrent les paroles qu’ils récitent sur la scène, loin du « principe invisible » caché au plus profond de l’être humain. La suggestion doit remplacer la représentation à l’identique, le silence souligner le poids du non-dit. Tout doit être mystère, silence, stylisation au théâtre, un jeu différent doit caractériser les œuvres nouvelles, pour délivrer la scène du poids

mort dans la poésie française. Par ce prétexte, il se fixera définitivement en France. ➢ Les premières années sont difficiles ( c’est la guerre ! ) pour la famille ( une petite fille est née ! ). Puis en 1948, il commence par jeu à écrire La Cantatrice chauve qui sera montée en 1950 par Nicolas Bataille au théâtre des Noctambules. L’échec est retentissant mais Ionesco a trouvé sa voie : ➢ La Leçon représentée en 1951 Les Chaises, 1952 Victimes du devoir 1953… Rhinocéros en 1957 reprise par Jean

affirme également ses réticences devant la perfection des personnages de Racine, qui n’ont pas d’autre existence que celle que leur confèrent les paroles qu’ils récitent sur la scène, loin du « principe invisible » caché au plus profond de l’être humain. La suggestion doit remplacer la représentation à l’identique, le silence souligner le poids du non-dit. Tout doit être mystère, silence, stylisation au théâtre, un jeu différent doit caractériser les œuvres nouvelles, pour délivrer la scène du