La Comédie Corrige Les Moeurs Par Le Rire

au classicisme. Les classiques ont un idéal celui de l’Honnête Homme ; c’est celui qui est droit, qui sait écouter les autres, qui doit être mesuré. Ils ont la volonté de corriger les gens en faisant rire tout en suivant différents principes comme la régularité, l’ordre et l’harmonie. Cette œuvre suit le parcours de la comédie sociale. En effet, les Caractères sont composés de fragments discontinus fondés sur une technique d'observation aboutissant à un jugement moral. Il s'agit en quelque sorte

monde en pleine évolution et écrivit pour les Comédiens italiens, entre 1722 et 1740, des comédies sur mesure et d'un ton nouveau, dans le langage «de la conversation». Il est, après Molière, Racine, Pierre Corneille et Musset le cinquième auteur le plus joué par la Comédie française. Le théâtre de Marivaux reprend la devise de la comédie castigat ridendo mores (c’est-à-dire corriger les mœurs par le rire) et construit une sorte de pont entre la bouffonnerie et l'improvisation traditionnelle de

Classiques n’est pas le réel des Naturalistes. La Belle nature On privilégie le vraisemblable au vrai ; le probable au réel La caricature. Cf les personnages de tragédie et de comédie stylisés (persona = masque) La Princesse de Clèves de Mme de La Fayette. Harpagon : castigat ridendo mores : corriger les mœurs par le rire dicere verum ridendo : dire la vérité en riant. On constate que la stylisation poussée à son terme ultime aboutit à l’anéantissement de la réalité et à la rupture de l’œuvre

classicisme(1610-1660) CENSURE ET THEATRE AU XVIIEME EN FRANCE : Au XVIIème siècle, le théâtre pouvait revêtir deux sortes : la tragédie ou la comédie. La tragédie, est une pièce inspirant la terreur, pitié devant purger les passions : c'est sa fonction cathartique tandis que la comédie, doit être comique et rappelé le principe « castigo morendo mores » (doit corriger les mœurs en riant). Pour cela, l'écrivain imagine des pièces inattendues et plus drôles les unes que les autres. Il pouvait aussi être lu ou

repérer une évolution du genre romanesque lié à cette esthétique particulière avec d'abord, au début du siècle, le roman pastoral et sentimental d'Honoré d'Urfé, L'Astrée, en 1607, puis les romans héroïques dont les traits communs sont la peinture des mœurs aristocratiques, les nombreuses aventures et l'étude des personnages en particulier dans la relation amoureuse. Les principaux auteurs sont Marin Le Roy de Gomberville (1600 ?-1674) avec Carithée (1621) ou Polexandre (5 volumes, 1632-1637), et Gautier

sur Les Caractères de La Bruyère I-La comédie sociale L'oeuvre, à travers ses nombreux portraits (voir le VI) est composée d'une galerie de personnages. Cet ensemble ressemble à une comédie humaine au sens où Balzac l'entendait. LB y explore les vices des hommes comme Balzac le fera au XIXe siècle ; les deux auteurs proposent une classification, une typologie de caractères, un « inventaire des vices et des vertus. » (Balzac, Avant-Propos de La Comédie humaine) L'organisation des 6 livres

J’aime la comédie, elle me délasse, elle me divertit », disait Sacha Guitry . Dans sa poétique, Aristote disait de la tragédie qu’elle est un spectacle qui doit se faire par l'intermédiaire de la crainte et de la pitié. Son objectif est de purger les âmes. S’identifiant au héros, le spectateur éprouve en même temps et rejette les passions engendrant de la souffrance. Dans la comédie, cette purgation des âmes va se faire grâce par la puissance libératrice du rire. Le but de la comédie, depuis l’Antiquité

FICHE DE LECTUREObjet d’étude : Le théâtre du XVIIe au XXIe siècleTitre  : Le Malade imaginaire Genre  : pièce de théâtre (comédie-ballet qui intègre chant, danse et musique) écrite en prose. Registre  : comique (susciter le rire en mettant en scène des personnages bourgeois parlant un langage commun) Auteur  : Molière de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin Date de 1ère représentation  : le 10 février 1673

part en Province s’essayer au genre de la farce à la mode italienne. 1658 Retour sur Paris. 1659 Succès de sa farce Les Précieuses ridicules -comédie de mœurs- 1662 Mariage avec Armande Béjart (sœur de Madeleine) L’école des Femmes –comédie de caractère- succès de la pièce lui vaut autant d’amis que d’ennemis. 1664 Tartuffe -comédie de caractère- d’énonciation d’un vice à la mode, problème de l’hypocrisie religieuse. Contre attaque de ses ennemis qui empêchent

le 1 octobre 1684. Son père est maître des eaux et forets et sa mère est la fille d'un avocat. Il accomplit ses études secondaires chez les jésuites et se destine à une carrière d'avocat, il participe à l'épanouissement du théâtre baroque avec des comédies comme Mélite (1629) et L'illusion comique (1636) où l'on retrouve les thèmes baroques majeurs: passion amoureuse, inconstance (instabilité, changement), univers d'illusion et de mouvement. En 1637 la pièce Le Cid est créé au théâtre du Marais, la