La Cantatrice Chauve Tragique

notamment s'interrompre, ce qui trahira la durée de l'action voulue par le dramaturge, et affaiblira l’efficacité dramatique. De plus, au XX siècle, enfin, rompant avec l'ensemble de la tradition théâtrale, quelques auteurs, dont Ionesco (La Cantatrice chauve) et Beckett (En attendant Godot), initient le théâtre de l'absurde : leurs œuvres contestent les notions de personnage, d'action et de genre, pour mieux mettre en évidence l'absurdité du monde. L'espace scénique est recomposé (il n'est pas rare

Navarre Miroir de l’âme pécheresse 1534 Rabelais Gargantua 1541 Marot Psaumes 1549 Du Bellay Défense et Illustration de la Langue française 1552 Ronsard Les Amours 1558 Du Bellay Les Regrets 1555 Labé Élégies et Sonnets 1577 D’Aubigné Les Tragiques 1580 Montaigne Les Essais (I et II) 1588 Les Essais (III) XVIIe siècle Classicisme 1610 Régence de Marie de Médicis 1617 Louis XIII 1618-1648 Guerre de Trente Ans 1635 Fondation de l’Académie française 1643 Régence d’Anne d’Autriche / Mazarin

ENTRAINEMENT AU COMMENTAIRE SUR DES EXTRAITS DE PIECES DE THEATREPhèdre (1677), Racine THERAMENE 1 A peine nous sortions des portes de Trézène, Il était sur son char. Ses gardes affligés Imitaient son silence, autour de lui rangés ; Il suivait tout pensif le chemin de Mycènes ; 5 Sa main sur ses chevaux laissait flotter les rênes ; Ses superbes coursiers, qu'on voyait autrefois Pleins d'une ardeur si noble obéir à sa voix, L'oeil morne

conventions, des traditions dramaturgiques.. Parmi les représentants de ce théâtre, Samuel BECKETT, auteur de En attendant Godot , en 1953, et Eugène IONESCO, auteur de La Cantatrice chauve , en 1950 , pièce mise en scène d’ailleurs par Lagarce. Le Théâtre de l’Absurde (M.Esslein) ou anti-théâtre ds les années 50/60 marque l’apogée de ce mouvement. Tous les codes

pour un berger ; petit manteau sur les épaules pour l’esclave...) Ils sont honorés et très bien rémunérés. Ce sont des hommes uniquement car il est jugé impudique et inconvenant d’offrir les femmes aux regards de la foule. -Les grands auteurs tragiques sont : Eschyle ( 525-456 av J-C). Il choisit des sujets mythologiques ( ex Prométhée enchaîné) ou historiques ( Ex : Les Perses qui se déroulent pdt les Guerres Médiques).Sophocle ( 495-406) choisit des sujets mythologiques. 7 pièces

Ionesco est un écrivain et dramaturge roumain et français. Il passe la majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. - Ionesco est devenu le représentant du théâtre de l'absurde avec ses pièces les plus connues comme « La cantatrice Chauve », « Les Chaises » et « Rhinocéros ». * Enfance et jeunesse partagée entre deux pays : - Eugène Ionesco est le fils d'un juriste roumain travaillant dans l'administration royale. Sa mère, est la fille d'un ingénieur français. En 1913

ce flot de chaises vides qui ne cesse de monter, ils ne peuvent se rejoindre et se jettent chacun par une fenêtre au moment où l’orateur sourd et muet trace au tableau des hiéroglyphes illisibles. Cette pièce où le drame devient cocasse confère au tragique un sens nouveau, celui de l’inaccomplissement de l’homme face à son impossibilité de communiquer. DOSSIER DE PRESSE Le Quartz Saison 2010/2011 Intentions En 1972, Luc Bondy présente une première mise en scène des Chaises à Nuremberg. Près

114 Chapitre 5 Les procédés d'écriture rhétoriques Les procédés propres au genre dramatique Le mot théâtre provient d'un mot grec qui signifie ce qui est regardé. Quant au mot drame, il désigne étymologiquement une action. Ces deux termes expriment en fait toute l'essence du théâtre : une action, interprétée par des acteurs, sous le regard d'un public. Analyser le texte dramatique consiste donc à caractériser son système d'énon- ciation et à étudier les ressorts qui régissent sa forme, dont il existe

langue» essayer de les imiter voire même devenir rhinocéros en parlant leur langue. cf. p245 "(Il essaye de les imiter' par des onomatopées : "Ahh, ahh, brr! Non ça n'est pas ça! Essayons encore, plus fort! Ahh, ahh, brr!" Cette scène tout en étant tragique peut avoir aussi une nuance comique, que la mise en scène peut faire ressortir. Mais en vain, l'échange attendu ne trouve pas de répondant et Béranger est coincé dans sa langue. Il se retrouve seul face à lui-même. Transition On retrouve les thèmes

Plongée brutale dans notre univers grotesque et mesquin Il souligne le sous-réel, l’hypocrisie sociale Il ne cherche pas à embellir quoi que ce soit, mais à montrer la laideur, les motivations secrètes, les aspirations les plus viles… “La Cantatrice Chauve” Critique du langage (comme dans “La Leçon”) qui dénonce la mécanique creuse des mots, des clichés, des banalités quotidiennes, des phrases toutes faites vides des sens Les personnages sont des marionnettes Le langage est vidé de sens et