L Art Peut Il Représenter La Réalité

quitte le domaine politique pour entrer dans les secrets de famille. A partir de ce moment là, représentation de la vie sur scène. Dans la tragédie classique le schéma était royaliste, tandis que dans le drame le schéma est républicain. "Il faut représenter les malheurs qui nous environnent", c'est-à-dire faillites, ruines, crainte de l'ignominie, crainte du déshonneur... On passe du tragique au pathétique afin d'arracher des larmes aux spectateurs. Le drame bourgeois se veut principalement édifiant

Histoire de l’art 4/02 La modernité La modernité commence au IXe siècle, avec des artistes qui remettent en compte la tradition picturale, architecturale, sculpturale. Ex dans la peinture : est-ce que la peinture doit représenter la réalité ? Les artistes veulent faire une rupture avec la tradition. Pour désigner les courants artistiques pendant la modernité, on va parler d’avant-garde. Cette notion implique la volonté de rupture avec le passé ; ils font table rase du passé. Cependant, pour se

profondeur Construction, plans qui font rebondir le regard Couleur= sujet_ traitement des végétaux et du ciel On peu parler de climat, d’atmosphère_ contrastes maîtrisés avec douceur Iconographie reste un mystère_ déjeuné sur l’herbe de Manet On ne peut pas enfermer la forme dan un contour Beauté philosophiquement liée à l’antique (Platon, Aristote) Humanisme italien qui revisite les théories antiques Venus endormie (1509-10) Dresde Force de lumière sur le drapé= rôle uniquement plastique

n'est pas comme on peut le croire « mensonge », mais « oubli » (lethe). La vérité, serait donc le non-oubli, et la mémoire, ici, ne serait pas obligatoirement à la recherche de la vérité, mais du non-oubli, de l'édification d'un passé idéal. Pour ce qui est de la vérité du romancier, toute la complexité est de savoir si c'est une vérité envers lui-même ou envers son lecteur. C'est par là que la vérité du romancier (tout ce qui est la vraissemblance, le pacte de lecture ...) peut être délaissé au

notion de bien en droit français Débat sur les critères de la notion de bien, surtout l’appropriation. Les biens peuvent être définis comme des choses appropriées. « SI le bien est une chose, toutes les choses sont-elles des biens ? » ; « un droit peut-il être qualifié de bien ? » Les biens relèvent de l’avoir qui s’oppose à l’être (personne). A. Biens et personnes Le droit et notamment le code civil, divise le monde en 2 catégories ; les pers et les choses. Les personnes sont des sujets de

Traité de poésie française, écrit au sujet de la poésie : « Elle est à la fois musique, Statuaire, Peinture, Eloquence; elle doit charmer l’oreille, enchanter l’esprit, représenter les sons, imiter les couleurs, rendre les objets visibles, et exciter en nous les mouvements qu’il lui plaît d’y produire; aussi est-elle le seul art complet, nécessaire, et qui contienne tous les autres. » Théodore de Banville et Paul Verlaine sont deux poètes contemporains du XIXème siècle. Théodore de Banville

Japon qui va être la révélation. Œuvre Art nouveau. (Design de L'entre deux guerres) Le Pop Art : Le mot vient de popular art. Il concerne les arts visuels, les arts plastiques, la musique.... L'action painting, les mouvements americains, c'est grosso modo le rocknroll et le pop c'est la musique pop, c'est comme le Pop Art d'origine plutôt anglaise. Car le mouvement n'est pas né aux États-Unis, mais s'y est épanoui, en étant né en Angleterre. Le Pop Art en Angleterre et en Europe : Démarre en

espagnole » Problématique liée à l’objet d’étude : « Quels rôles l’artiste a-t-il donné à ces œuvres sur la guerre civiles espagnole ? » Thématique objet d’étude : Art, Etats et Pouvoir Support : Guernica – Picasso, huile sur toile Date de création : 1937 à Paris pour l’exposition internationale de 1937 Domaine artistique : Art du visuel Lieu de conservation : Musée Reina Sofia à Madrid en Espagne L’auteur : Pablo Picasso, né en 1881 en Espagne, il était à la fois peintre sculpteur et dessinateur

Art et totalitarisme 1. Le réalisme-socialisme : 1) « L’Ouvrier et la Kolkhozienne » a été sculpté par Vera Moukhina en 1937. 2) L’État soviétique dirigé par Staline a commandé cette sculpture pour décorer le bâtiment soviétique de l’exposition universelle qui a eu lieu à Paris. 3) L’œuvre a été réalisée en acier inoxydable d’alliage, de fer, de chrome et de nickel. L’utilisation de l’acier n’est pas anodin : Staline qui signifie « Homme d’acier » considère ce matériau comme le symbole

 Histoire des Art : La Guerre D’Otto Dix Présentation de La guerre d’Otto Dix La Guerre d’Otto Dix a été peinte entre 1929 et 1932. C’est un triptyque, c’est-à-dire une œuvre peinte sur trois panneaux en bois que l’on peut replier. Ce format était principalement utilisé au XIème et XIIème siècle pour les peintures religieuses. Le peintre a utilisé la technique ancestrale de la tempera également souvent utilisée pour les tableaux