Jacques Le Fataliste Illusion Romanesque

du roman est de savoir mentir » affirme Louis Aragon dans J'abats mon jeu en 1959. V I) L’art du mensonge dans le roman a) La fiction relève de l'illusion b) Le recours à l’imagination c) La nécessité de mentir dans l’art romanesque II) La fiction n’est pourtant pas un mensonge au sens moral b) Elle permet de laisser entrevoir la réalité de façon plus compréhensible c) Le réalisme n’est qu’embellissement d) Le récit fictionnel de personnages, un moyen de mieux

Prévost : Manon Lescaut Voltaire : candide ou l’optimisme, Zadig et le destinée Diderot : Jacques le fataliste Bernardin de St pierre : Paul et virginie JJ Rousseau : Emile de l’éducation, Julie ou la nouvelle Éloïse Pierre Cherdelos de Laclos : Les liaisons dangereuses Le gras : pas de narrateur, uniquement des lettres que les personnes envoient entre eux = romans épistolaires. Le 19ème Siècle : Le genre romanesque va exploser et se diversifier. Le roman devient le premier genre littéraire car : développe

à la contrée ? * - Pourquoi peut-on dire que Voltaire présente au lecteur un pays utopique avec un regard amusé ? * - Quels sont dans ce texte les procédés d’écriture propre à l’utopie ? * chap. XIX : En quoi ce passage met-il un terme aux illusions de Candide sur l’optimisme ? * - En quoi ce texte peut-il illustrer la notion d’apologue ? * - (la critique de l’esclavage) Quelles sont les différentes voix qui s’expriment dans ce texte ? * - Quel est le registre dominant ? * chap. XXX

jusqu’à une individualité plus marquée, dotée au XIXème siècle, par le roman réaliste, de tous les attributs d’une personne réelle. Les personnages sont les « personnes » fictives d’une œuvre littéraire et ils sont aussi le « moteur » de la fiction romanesque ; c’est avec eux que nous pouvons mesurer le degré de vraisemblance et d’authenticité qu’il faut leur accorder. Le romancier se fait alors « peintre » de la vie en esquissant des personnages plus ou moins singuliers ; fidèles ou non à l’image de

de Lorris (vers 1225-1230), repris par Jean de Meun (vers 1268-1282). De ces mutations naissent deux veines romanesques qui marqueront durablement le genre : celle du réalisme et celle de l'idéalisation. Un genre mineur au xvie siècle? Les réécritures, sérieuses ou parodiques, des romans de chevalerie connaissent encore, au e XVI siècle, un énorme succès «populaire». La production romanesque est aussi marquée par l'influence considérable de deux œuvres, l'une italienne, Orlando Furioso (1516), et

registres dominants de cette époque sont : la poésie (tragi-comédie), le registre lyrique, dramatique, épique, satirique et le réalisme burlesque et libertin. Les caractéristiques et principes dominants sont le goût pour le spectaculaire et le romanesque. Et les thèmes abordés sont la passion et l'amour. Les œuvres clés sont Satire de Régnier, Les Tragiques d'Aubigné, Œuvres de Viau, L'Autre Monde ou Les Etats et Empire de la Lune de Cyrano de Bergerac. La préciosité (1610-1660) La préciosité

plus à convaincre : le roman qui ne peut plus fournir d’explications positives sur l’homme, n’a plus à apporter que des questions de plus en plus angoissantes. Questions qui ne portent plus, comme chez Gide et Proust, sur l’essence même du genre romanesque mais sur sa légitimité. Dans L’Espoir, Malraux fait dire au jeune historien d’art Scali qui combat dans les rangs républicains : « L’art est peu de chose en face de la douleur, et malheureusement aucun tableau ne tient en face de taches de sang

XVIe siècle - fausse autobiographie - anti-héros = contrepoint à l’idéal chevaleresque - ces anti-héros sont ici appelée « picaros » vivent des aventures extravagantes variées - satire d’1 société jamais idéalisée Une œuvre à part : Jacques le Fataliste de Diderot (1784). Deux personnages, un valet et son maître, chevauchent plus ou moins paisiblement sur des routes, vers une destination qui restera inconnue, s'arrêtent dans des auberges, devisent à bâtons rompus : questions philosophiques

l'essentiel par une narration fictionnelle plus ou moins longue, ce qui le distingue de la nouvelle. La place importante faite à l'imagination transparaît dans certaines expressions comme « C'est du roman ! » ou dans certaines acceptions de l’adjectif « romanesque » qui renvoient à l'extraordinaire des personnages, des situations ou de l'intrigue. Le roman, très vite écrit en prose, dès la fin du xiie siècle, se définit aussi par sa destination à la lecture individuelle, à la différence du conte ou de l'épopée qui

reprochent leur invraisemblance et leur nocivité : ils divertiraient de façon malsaine les esprits, et encourageraient les passions. Un janséniste comme Pierre Nicole qualifie l’auteur de romans d’ « empoisonneur public ». A la fin du siècle, le genre romanesque n’est plus à la mode : Boileau lui-même le critique sévèrement. Le roman est un genre trop hétéroclite, sa moralité est souvent douteuse, et cela ne plaît guère aux partisans de l’ordre classique. B. Le XVIIIe siècle : la naissance du héros de