Hypocrisie Bourgeoise

l’on met un masque. Se construire un masque proche de ce que l’on n’est. Fusion entre soi intime et le soi public. Coté théâtrale, quand il faut y aller il faut y aller. Coté publique parfois connoté négativement. Les acteurs étaient appelés « hypocrisis » en grec ancien. Quelque chose de l’ordre du faire semblant. Ce qu’il faut retenir à ce stade c’est que l’actio est quelque chose de physique, corporel. L’esprit passe après le corps car l’esprit s’incarne dans le corps (pas physique). Comme

en évidence la nervosité du visiteur. [première réflexion sur le langage : parler pour éviter l'ennui , est-ce parler vrai ? Est-ce communiquer ?] ACTE PREMIER SCENE 2 Dorante , Dubois Dubois: patronyme moins conventionnel à connotation bourgeoise et qui ancre le personnage dans la réalité. Un valet bien français et d'un nouveau type. Le mystère:didascalie initiale: air mystérieux , méfiance manifestée par Dubois "je vous guettais" ; deuxième didascalie, Dubois sur ses gardes (il cherche

avec l'allant d'une professionnelle de la scène. Comme le pistolet, tout est faux mais convaincant pour un Bois d'Enghien désireux d'en finir au plus vite. Il tombe dans le piège car il est trop égoïste pour se mettre dans l'esprit d'un autre. Son hypocrisie et sa vanité l'amènent à sous-estimer l'adversaire. À force d'ignorer ce que font sa main gauche et sa main droite, il reste à la merci du bon vouloir de Lucette. Tourné de trois-quarts gauche face au public, il indique dans des apartés ironiques

n'accepte QUE des vérités pratiques fondées sur le bon sens, la raison et I'expérience naturelle.» Par là même, il rejette implicitement toute croyance au surnaturel. Il se moque des convictions religieuses et ne les utilise ici ou là que par ruse et hypocrisie. Face à d'éventuelles réalités spirituelles, il adopte une attitude de provocation et de défi : si Dieu existe, qu'il le prouve ! - et même alors, de toute façon, il ne mériterait que notre révolte. Don Juan se moque des institutions traditionnelles

connait comme lui la valeur de l’argent, et qui lui avoue qu’à sa place ferait les mêmes choix pour sa fille surtout en tenant compte du ‘sans dot’. Mais Harpagon ne se rend pas compte que Valère ne porte qu’un masque et il devient donc victime de son hypocrisie. Valère gagne ainsi toute la confiance du vieil avare tombé avec crédulité dans son piège (trappola) des louanges. - Les thèmes 1. Dans cette scène il est faite allusion au thème du mariage forcé et à celui du rapport père-enfants et de l'opposition

survit pas. Nous ne savons rien des réactions de Molière après ces morts successives, mais Harpagon est veuf et songe à se remarier et le seigneur Anselme passe pour veuf et souhaite lui aussi épouser une jeune fille. Molière appartient à une famille bourgeoise : son père est tapissier et valet de chambre ordinaire du roi. C’est une affaire de la famille : la charge du père, achetée à son frère Nicolas et transmise à son fils en 1637, consiste à faire le lit du roi et à déménager mobilier et couverts quand

souffle - et qu'on oublie !») ; ainsi apparaît le malentendu terrible entre deux personnes qui avaient tout pour s'aimer et sont passées l'une à côté de l'autre ; enfin, deux des héros meurent en scène.   Bien que né dans le sérail de la plus bourgeoise des bourgeoisies, ‘’Cyrano de Bergerac‘’ demeure la plus grande réussite de théâtre populaire à ce jour connue et le dernier acte, avec son couvent et ses feuilles mortes, est aussi émouvant qu'un finale de Verdi. Elle n'est pas un simple drame

Edmond Eugène Alexis ROSTAND (France) (1868-1918) [pic] Il est né le 1er avril 1868 à Marseille. La famille Rostand était une vieille famille provençale, bourgeoise et cultivée, qui comptait de nombreux magistrats et notables. Ce fut donc tout naturellement qu'Eugène Rostand destina son fils à la carrière diplomatique. Edmond Rostand étudia au lycée de Marseille puis au collège Stanislas, à Paris, où il suivit les cours de l'écrivain René Doumic. Il entra à l'École de Droit, obtint une

des paysages. Il est réaliste mais n’accomplit par tous les termes. Il est vrai que son style d’écriture est énergique, vif et rapide. C’était le style du code civil napoléonien, similaire à celle de son ami Mérimée. Il n’aime pas le prosaïsme bourgeoise, il a toujours un esprit aristocrate, ironique avec un style naturel et bref. Stendhal a eu une carrière militaire et a admiré Bonaparte. Il a eu une énergie napoléonienne qui se reflète. Il va aller en Italie, ce qui aura une influence énorme

universelle qui était la croyance profonde de l’humanisme. Il ne se bornait pas non plus, comme des historiens l’ont cru un peu naïvement, à combattre l’hypocrisie religieuse. Il n’était pas un bon catholique inquiet de voir le tort que cette hypocrisie faisait à la vraie religion. Pour soutenir cette étrange interprétation de Tartuffe , il faut ignorer les indications nombreuses qu’on possède sur les convictions intimes de Molière et sur ses attaches avec les « libertins » de son temps. Mais