Henri Matisse

LE CUBISME Dates : 1907-1914 Lieu de départ du mouvement : en Europe, l’élite culturelle découvre à travers des expos l’art africain et amérindien Influences : Le terme cubisme provient d'une réflexion d'Henri MATISSE, relayée par le critique d'art Louis VAUXCELLE, qui, pour décrire un tableau de Braque, parla de « petits cubes ». Et prend source dans une lettre de Cézanne « traitez la nature par le cylindre, la sphère, le cône, le tout en perspective, soit que chaque coté de l’objet, d’un

MANET ou la violence des couleurs expressives dont VAN GOGH faisait usage. Sont autant d’influences ayant imprégnées le mouvement. Les principaux membres : Le premier artiste, reconnu « chef de file » est MATISSE, autour duquel vont se rassembler d’autres artistes : Albert MARQUET, Henri Charles MANGUIN, André DERAIN, Maurice de VLAMINCK, Kees VAN DONGEN et les trois peintres du Havre : Raoul DUFY, Georges ROUAULT et George BRAQUE, qui se tournera plus tard vers le cubisme. Caractéristiques

prompts à se métamorphoser, femmes fatales et anges déchus. Figure : - Place essentielle de la femme. Vierge idéalisée vertueuse ou beauté fatale. Elle mène l’homme à son salut ou à sa perte. Le fauvisme : Artistes français : Henri Matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck, et en partie George Braque. Caractéristiques : Technique et support : - h/t de format modeste Thèmes : - paysages dans le sud de la France, en Normandie, à Londres, aux environs de Paris

Vlaminck, André Derain, Henri Matisse, qui exposaient au Salon d'Automne, allaient à leur tour  libérer  la couleur. Faisant disparaître le modelé au profit d'une simplification des formes, utilisant des couleurs vives, lumineuses, pures, étalées en de larges touches proches de l'aplat, ils provoquèrent la colère du critique Louis Vauxelles. Celui-ci, en réaction aux couleurs criardes qu'ils utilisaient, les traita de "fauves".   André DERAIN  1905 " L'estaque" Henri MATISSE " La femme au chapeau"

époque que Guernica pour exprimé l'horreur de la guerre, c'est aussi en Espagne l'époque de la guérilla qui oppose les franquistes et les anti-franquistes. -Le contexte artistique : Pablo Picasso est incontestablement lié au cubisme. Juan Gris ,Henri Matisse sont eux aussi des grands de ce style avec respectivement Portrait de Picasso et la Desserte rouge. Les œuvres les plus connues de cette époque sont Guernica (Picasso), La métamorphose de narcisse (Dalí). 3-

Spleen & Idéal, 1861 Ce poème est une invitation au rêve et au voyage à sa bien-aimée, et rejoindre un endroit parfait ou tout est « luxe, calme & volupté ». Ce poème fait écho à la thématique du voyage dès son intitulé. Henri Matisse, Luxe, calme et volupté, 1904 Cette œuvre de Matisse est directement inspirée du poème de Baudelaire. Il représente bien le « rêve coloré » de Baudelaire. Les femmes sur le tableau se lit au décor tout comme le fait Baudelaire dans son poème. Sur le tableau nous retrouvons

fréquente jusqu'en 1904. C'est là qu'il rencontre Marie Laurencin et Francis Picabia. Du fauvisme au cubisme Il peint ses premières œuvres sous l'influence de l'impressionnisme jusqu'à ce qu'il découvre au Salon d’Automne de 1905 les toiles d'Henri Matisse et d'André Derain. Puis débute une collaboration artistique avec Othon Friesz avec qui il fait un séjour à Anvers, puis l'année suivante à L'Estaque (Bouches-du-Rhône) d'où il rapporte des tableaux fauves aux couleurs pures et aux compositions géométriques

XX ème siècle, notamment dans sa première moitie : (alors) Le premier mouvement artistique du XX ème siècle s'appelle le fauvisme qui débute historiquement en automne 1905, lors du salon de l'automne*, et atteint son apogée en 1908. C'est Henri Matisse avec d'autre artiste qui sont les précurseur du fauvisme. Les fauves doivent leurs noms à un critique d'art, qui, en regardant leurs travailles s'est écrié : « C'est Donatello* parmi les fauves ». Dans le fauvisme, les couleurs ne sont

Un dessin à la sanguine de Michel-Ange (XVème-XVIème siècle). - Une planche de l’Encyclopédie de Diderot et d’Alembert (1762-1772). - Nadar : Portrait de Sarah Bernhardt ou de Baudelaire (XIXème siècle). - André Kertesz : La Fourchette (1928). - Henri Cartier-Bresson : Ecluse de Bougival (1955). - Man Ray : un rayogramme (XXème siècle). - Robert Capa : Mort d’un soldat républicain près de Cerro Muriano (Espagne septembre 1936). - Une photographie couleur, par exemple de William Wegman (XXème siècle)

soldats américains diffusèrent ce procédé très en vogue sur le continent européen. Chaque campement américain comportait un atelier de sérigraphie pour le marquage des véhicules militaires et la signalétique des camps. De nombreux artistes, dont Henri Matisse, furent séduits par ce nouveau mode d’expression. Les affiches sérigraphiques réalisées par les étudiants contestataires de mai 68 élevèrent cet art au rang de mythe. À la fin des années 1970, la sérigraphie demeure très présente dans de nombreuses