Figure Du Valet Au Théâtre

DISSERTATION Le théâtre nait à l’époque de l’antiquité grec ou les hommes étaient les uniques comédiens et portaient des masques, de ce fait le théâtre était loin de représenter le réel. Toutefois chaque pièce donnait à voir une morale ou un message souvent critique de la société. Victor Hugo dit « Le théâtre n’est pas le pays du réel : il y a des arbres en carton, des palais de toile... », ainsi le théâtre ne cherche pas la reproduction d'une réalité mais la démonstration d'idées pour accéder

entraîne la chute de tous les autres : Mme de Tourvel y succombe, Mme de Merteuil en perd sa réputation et sa jouissance de libertine en plus de fortune, Mme de Volanges en est que trop plus aveuglé, Mme de Rosemonde se morfond dans le mutisme, son valet perd toute assurance financière, Danceny se retouve cantonné à cette nouvelle place de libertin par la victoire de ce duel ; comme si c'était un fatalisme en cette société.Une manipulation et une personnalité fourbe du Vicomte de Valmont qui trouve

version la plus connue du mythe de Don Juan, ce séducteur libertin qui aime séduire, tromper et se moquer des femmes qu'il considère comme des objets. Molière a crée un personnage secondaire dans sa pièce mais d'autant plus important : Sganarelle, valet d'un maître tyrannique, qui ne cesse de vouloir le remettre sur le droit chemin et de s'inquiéter des conséquences de la vie de Don Juan. Nous pourrons nous demander quelles relations entretiennent-ils et quelles conceptions du monde ont-ils ? Dans

plus connue du mythe de Don Juan, ce séducteur libertin qui aime séduire, tromper et se moquer des femmes qu'il considère comme des objets. Molière a également crée un personnage secondaire dans sa pièce mais d'autant plus important : Sganarelle, valet d'un maître tyrannique, qui ne cesse de vouloir le remettre sur le droit chemin et de s'inquiéter des conséquences de la vie de Don Juan. Mais quelles relations entretiennent-ils et quelles conceptions du monde possèdent-ils ? Premièrement, nous verrons

beaucoup plus rare au théâtre. La fonction principal du monologue est de révéler au spectateur les caractères essentiels de la psychologie d'un personnage (en général le personnage principal de la pièce). Il intervient souvent à un "moment clé" de la pièce et, outre sa fonction psychologique, il a une fonction dramatique (il fait avancer l'action). I) L’émotion d’Harpagon 1) Comment appelle-on ce type de scène ? Est-elle admise dans la vie courante ? Et au théâtre ? En vertu de quoi ?

succession de son père comme tapissier du roi (Louis XIII). Il veut se consacrer au théâtre. Son père l’accepte plutôt bien, bien qu’à cette époque les comédiens étaient excommuniés. 1644 1er janv.: première représentation donnée par l’Illustre-Théâtre qu’il crée avec l’actrice Madeleine Béjart. 28 juin: première apparition du nom de Molière au bas d’un acte notarié. 1645 2-5 août : faillite de l’Illustre-Théâtre. Molière est emprisonné pour dettes au Châtelet. Oct.: Molière quitte Paris (où

un extrait de la tragi-comédie Dom Juan écrite par Molière en 1665. En pleine, époque du classicisme il décide de se démarquer des autres dramaturges en faisant une pièce de théâtre aux nombreux aspects baroques, sous le règne de Louis XIV . Il commença ses débuts en tant qu'écrivain en 1644 lorsqu'il fit ses débuts au théâtre avec «  L'illustre inconnue. » Pour la réalisation de cette pièce, il s'est inspiré d'un personnage inventé par Tirso de Molina. Dans cet extrait de la scène deux de l'acte

Le Bourgeois gentilhomme est une comédie-ballet : on y chante et on y danse. Mais ce qui était un amusement au XVIIe siècle n’en est plus vraiment un ! Prend-on encore du plaisir à regarder ces figures "se tourner, s’escarter, se mesler à l’entour" ? Je ne crois pas. Et cependant, régulièrement, Le Bourgeois gentilhomme est remis en scène. C’est pour les collégiens auxquels on fait étudier la pièce, me dira-t-on, ces pauvres collégiens à qui l’on explique que monsieur Jourdain est un bourgeois ridicule

Analysez l’opposition entre les personnages issus de la commedia dell’arte.Mise en contexte de la scène  : Léandre, le fils de Géronte, et Octave, le fils d’Argante, supplient Scapin, malicieux valet de Géronte, de les aider à se sortir d’une situation compliquée. Octave s’est marié en l’absence de son père, sans son consentement, à une jeune femme nommée Hyacinte, de bonne famille, mais indigente. Octave a besoin de 200 pistoles pour la secourir

Introduction Amorce : le théâtre, dans son texte et dans sa représentation, est peut-être le genre littéraire le plus conventionnel et semble, par ses artifices matériels et ses conventions, nous écarter du réel et de la vérité. Les termes métaphoriques « jeu » et « jouer » qui font partie du vocabulaire dramatique, indiquent bien ce côté factice et illusoire. Problématique : mais le théâtre est-il seulement artifice et conventions, qui, paradoxalement, créent l'illusion théâtrale à laquelle le