Figure Du Valet Au Théâtre

Connaître le contexte historique. - Comprendre l'évolution de la société. - Avoir quelques connaissances sur l'histoire littéraire : les idées du siècle des Lumières. - Savoir situer les auteurs majeurs dans le siècle. - Comprendre l'importance du théâtre dans la société du 18ème siècle. Plan de la séance : I - L'histoire du siècle. II - Le 18ème siècle : le siècle des Lumières. III - Situer les auteurs sur la frise chronologique. IV - Les représentations théâtrales au 18ème siècle. I - L'histoire

Questions sur l’acte III 12 Questions sur l’acte IV 16 Questions sur l’acte V 19 ACTIVITÉS 22 Bilan de lecture : faire le point sur la pièce 22 Oral jouer une scène de l’Avare 23 Langue : étudier la langue de Molière 23 GROUPEMENT THÉMATIQUE : LA FIGURE DE L’AVARE (LITTÉRATURE ET ARTS)24 1. Un être méfiant et cruel 24 2. Un être avide de posséder 25 3. Un tyran domestique 26 Questions de synthèse 27 Hatier 2022 • Œuvres & Thèmes • L’Avare de Molière • guide pédagogique Page 2 sur 27

Dom Juan Cette pièce relate la vie d'un personnage infidèle, séducteur, libertin blasphémateur, être de l'inconstance et du mouvement. Dom Juan, jeune noble vivant en Sicile accompagné de son fidèle valet Sganarelle, accumule les conquêtes amoureuses, séduisant les jeunes filles nobles et les servantes avec le même succès. Seule la conquête l'intéresse et les jeunes femmes sont abandonnées dès qu'elles sont séduites. Ses conquêtes lui valent certaines inimitiés et certains duels auxquels il ne

Commentaire comparé Don Quichotte/Jacques le Fataliste. Diderot est un écrivain majeur du XVIIe siècle. Figure marquante de la philosophie des Lumières, il est auteur de nombreux récits, pièces de théâtre ou encore essais. Jacques le fataliste est un de ses roman, qu'il écrivit entre 1765 et 1784, et qui s'inspire de l'oeuvre de Laurence Sterne, Vie et Opinion de Tristram Shandy. Jacques le fataliste narre de manière bien particulière les aventures et les discussions de Jacques et de son

Don Giovanni Nous allons parler de l’opéra Don Giovanni, de Wolfgang Amadeus Mozart, créé à Prague le 29 octobre 1787, sur un livret de Lorenzo da Ponte. L’intrigue reprend d’anciens mythes espagnols autour de la figure du pêcheur acculée au repentir au soir de la vie, une figure populaire méprisée par la noblesse cultivée jusqu’à la première mise en forme littéraire par l’auteur Tirso De Molina (1630). A partir de cette œuvre, d’autres comédie furent composées tout au long du 17e et du 18 siècle

|temps, se fait aujourd’hui, et se fera tant que le monde | | |durera[1]. | Le rapport maître / valet au XVIIIe siècle Après la mort de Louis XIV en 1715, la société française du XVIIIe siècle va se trouver en constante mutation grâce aux réflexions, aux innovations et à l’évolution des moeurs. L’ascension de la bourgeoisie va s’épanouir sous

mystère » L 12 à 24 = les principales informations sont données : Dubois est l’ancien valet de Dorante, et ils ont ensemble un « projet » = projet mystérieux L 24 « il t’est venu dans l’esprit de faire ma fortune » = me rendre heureux / me rendre riche L 40 « notre affaire est infaillible, absolument infaillible » = expression mystérieuse + caractère très entreprenant du valet Dubois = figure classique du valet qui joue des tours = Dubois expose au public l’entreprise , le projet qu’il a imaginé

Figaro : figure du peuple De nombreuses idées de 1789 sont déjà exprimées dans Le Mariage de Figaro ; c’est la première fois que sur une scène de théâtre est proclamé ce que Voltaire avait si souvent répété : « au principe de la naissance, il fallait substituer celui du mérite » Ainsi dans la pièce, Figaro s’exclame : « Parce que vous êtes un grand seigneur vous vous croyez un grand génie !... » (V, 3) Figaro définit le principe de la révolution et annonce deux aspects de celle-ci : le côté idéal :

tous qu'il renonce solennellement au droit du Seigneur. L'habileté de Figaro, qui prend au piège le Comte, est remarquable, même si les sous entendus et les apartés montrent qu'aucun des personnages n'est dupe : chacun porte un masque (théâtre dans le théâtre) et le Comte est contraint de se laisser enfermer dans un rôle qui n'est pas le sien mais qu'il se doit d'assumer devant les autres. Axes de lectures : 1° Les actes de paroles et les symboles : les armes utilisées contre le Comte

L’extrait présenté ici se situe à la fin de la scène d’exposition de la pièce. Sganaralle se lance dans une longue réplique lors de sa discussion avec Gusman, le valet de Done Elvire, dans laquelle il dresse un portrait sans concession de son maître. Tout d’abord, nous détaillerons les éléments traditionnels d’une scène d’exposition du théâtre classique, puis, nous analyserons le portrait de Don Juan, et enfin celui en creux de Sganarelle par lui-même à travers les traits de caractère qu’il laisse transparaître