Figure De Style Sur La Peste

représentée entre 430 et 420 avant J.-C1. Elle met en scène la découverte par Œdipe de son terrible destin. Alors qu'il avait accédé au trône de Thèbes après avoir triomphé de l'énigme du Sphinx, l'enquête qu'il mène afin de découvrir la cause de la peste envoyée par Apollon sur la ville le conduit à découvrir que le responsable de l'épidémie n'est autre que lui-même : il est coupable à la fois de parricide et d'inceste, car il a, sans le savoir, tué son propre père, Laïos, et épousé sa propre mère

matière, bien que ce soit peu le cas concernant Œdipe. 2. Les origines du mythe œdipien Œdipe appartenant à la dynastie des Labdacides, son mythe est rattaché au cycle épique Thébain, traitant des légendes de la ville Béotienne de Thèbes, où il figure dans les deux plus anciens poèmes : l’Oedipodie de Cinéthon de Sparte (je n’arrive pas à avoir des informations sur ce poète) et la Thébaïde (d’auteur inconnu). La Thébaïde a pour sujet la rivalité des deux frères Etéocle et Polynice, fils d’Œdipe

puritaine côtoie en même temps un sujet pour une grande part autobiographique (climat de son adolescence, relation avec son épouse Madeleine) brouillant ainsi les pistes d’une critique trop moraliste. On retrouve dans ce roman, la plume délicate, le style limpide et pure de l’écrivain. PERSONNAGES Jerome : il est le narrateur au caractère flasque, qui se défend de faire de la littérature dans l’incipit. Il est amoureux depuis son enfance de sa cousine Alissa. Alissa : le récit se construit autour

même époque, la noblesse, prisonnière d'un style de vie qui la ruine, est en train de perdre sa domination sociale et son pouvoir financier.  Fiche d'identité. Genre: comédie en prose.  Auteur: Molière (1622-1673). Structure: Cinq actes (acte I, 5scènes; acte II, 5 scènes; acte III, 9 scènes ; acte IV, 7 scènes ; acte V, 6 scènes). Principaux personnages: Ø     Harpagon: il est le personnage principal. Ce maudit vieillard est devenu une figure légendaire et emblématique dans l'œuvre de

gargantuistes », mais de l’humanisme). 10. Panurge et Frère Jean sont les compagnons des géants, respectivement Pantagruel et Gargantua, sur le modèle des amitiés épiques. C’est pourquoi ils suivent les héros lors des combats. Mais, à la différence de ces figures d’amitié traditionnelle, comme Achate pour Énée (modèle explicite pour Pantagruel et Panurge, cf. Pantagruel, chapitre 9), ils ne sont pas de simples faire-valoir, et sont dotés d’une forte autonomie. Ce sont des personnages marqués par le principe

sentiment « stupide », est pris d’ un délire de jalousie. Si la femme l’ a trompé c’ est parce que LA femme est irrésistiblement portée à la perfidie et au mensonge. L’ extrait commence presque sur un ton tragique : la figure de l’ apostrophe(« Ö femme ») appartient plutôt au style noble de la tragédie ou des grands discours moraux et philosophiques , tels ceux de Rousseau. Le triple répétition du mot « femme » renforce cet effet oratoire de pathétique . On peut être frappé par la misogynie de cette

trouve également divers procédés et figures de style comme l’ironie ou l’anthropomorphisme qui a toujours servi à illustrer des leçons de sagesse pratique, c’est-à-dire de morale pratique. Cette allégorie facilite la compréhension, en permettant en général de présenter les personnages via un seul trait de caractère ou de personnalité, qui leur est le plus adapté. Dans la fable de La Fontaine ‘‘Les Animaux malades de la Peste’’, par exemple, l’auteur emploie des figures animales déjà associées à une caractéristique

stoicienne au profit d’un courage tranquille et d’un art de la diversion. 1- La mort des autres Lettre sur la mort de La Boétie montre qu’il a été très marqué = idéalisation mort chrétienne et stoique + description agonie. Marqué par spectacle de la peste et résignation des mourants qui creusent leur tombe. A la différence des humanistes ne s’interesse pas qu ‘aux morts illustres ms aussi aux inconnus. 2 - L’essai I 20 : un prélude Propos est d’acquérir CS de la mort + surmonter peur = manière antique 

de la même foi dévorante, jugeront cependant ces méthodes sentimentales et refuseront l’opinion que n’importe quelle vie est équivalente à n’importe quelle autre ». Albert Camus Les meurtriers délicats L’écriture d’Albert Camus dans Les Justes est stylée, limpide, profonde. Elle est immédiatement théâtrale et impose, au détour de chaque ligne, sa nécessité au lecteur. Nous y entendons la voix de Camus pour ce que nous lui connaissons de sincérité, d’engagement et de clairvoyance. Et si cette voix

le fanatisme et la superstition. L’ironie peut donc avoir une visée et de persuasion, et de conviction. La présence d’une morale peut aussi éclairer l’argumentation cachée dans la fable, et ainsi asseoir la thèse. Dans « les animaux malades de la peste » issue des Fables de La Fontaine, la morale « Selon que vous serez puissant ou misérable, les jugements de cour vous rendront blanc ou noir » présente un parallélisme et un présent de vérité générale qui montre que cette morale amère et pessimiste