Femme Nue Femme Noir

Cette œuvre est appelée le Violon d’Ingres. C’est une photographie argentique( en noir et blanc) réhaussée à la mine de plomb et à l’encre de chine. Elle a été réalisé par Emmanuel Radzitsky dit Man Ray ( 1890-1976) en Juin 1924.Son format est de 28,2 cm sur 22,5 cm. Cette œuvre est exposée au MNAM (Musée National Art Moderne) à Paris (centre Georges Pompidou) Description Sur cette photo, nous voyons une femme, Kiki Montparnasse assise, de dos, sur le bord d’un lit avec un couvre lit en damier

Devoirs sur la discrimination 1. Chanter pour combattre le racisme 1 – Il regrette de ne pas êtres noir car Armstrong a été connus grâce à sa couleurs de peaux . C'est paradoxal car les noir sont victime de discrimination 2 – On pourrait l'associer au courant musical du gospel. C'est la trompette qui ouvre la musique. Il a fait se choix car Armstrong étais trompettiste. 3 – Le jazz est né aux États-Unis, au début du 10éme siècle. Issu du croisement du blues, du ragtime et de la musique européenne

aux formes et aux couleurs. Après sa mort, sa femme, Nina Kandinsky, a légué l’ensemble des oeuvres en sa possession au Centre Georges Pompidou (Paris), où l’on peut voir la plus grande collection de ses peintures.   2) DESCRIPTION DE L’ŒUVRE : -Formes géométriques  assez pures: cercles ; demi-cercles ; ronds ; triangles ; lignes courbes ; rectangles ; carrés ; traits fins ou épais -Couleurs : du blanc, beige, jaune, orange ……toutes jusqu’au noir. Apposées par aplats (surface d’une seule couleur)

by Nina » de Nina Ricci. Ensuite, nous les comparerons. Analyse de « J’adore l’eau » de Dior. La composition graphique, en format paysage est un parallèle entre deux images qui se renvoient l’une à l’autre comme dans un miroir. A gauche, une femme nue est assise dans un fauteuil, adopte une attitude exprimant la séduction (regard de biais, tête inclinée, main dans les cheveux, bouche entrouverte). Toutefois cette attitude est assez prude ; le corps est en partie dissimulé. Le sujet est photographié

l'œuvre à New-York, elle ne regagnera Madrid qu'après la mort de Franco, en Septembre 1981 où elle est protégée par une vitre blindée. II/Composition de l'œuvre -A gauche, Picasso peint un taureau qui représente la brutalité. -En suite, une femme crie à l'agonie, elle tient un enfant (probablement le sien) dans ses bras, elle représente la maternité: l'enfant-dieu est mort, symbole d'un monde devenu athée où Dieu est bafoué. -Il a représenté ensuite un cheval, emblème du peuple basque, qui

se laisser séduire par la facilité sous le prétexte que les pires se haussent commodément au plus haut niveau et que les meilleurs ont peine à tenir la route Etre digne du privilège d'être sous la forme la plus réussie: l'homme. Ou mieux encore, la femme. Dessin: Robert Petit-Lorraine Jean-Pierre Rosnay 2 TABLES DES MATIÈRES AUTEURS A. de Lamartine G. de Nerval A. de Musset V. Hugo Ch. Baudelaire P. Verlaine A. Rimbaud G. Apollinaire P. Éluard L. Aragon R. Char H. Michaux R. Desnos

Art culture et idéologie à l’age industriel Ci-dessus, une photographie de Morimura qui parodie l’Olympia de Manet La place de l’art au XIXe siècle – Le modèle au chat noir « Le modèle au chat noir » est une émission de télévision présentée par Marcel Cuvelier sur ARTE en 1998 et réalisée par Alain Jaubert. C’est un documentaire qui présente plusieurs tableaux que le réalisateur décrit et commente. Ainsi il présente les nus qui ont choqués à l’époque, notamment Olympia de Manet, et met

ici le gris clair de la pierre, ce noir mat de l’asphalte. Nulle part la tendre mollesse d’une terre nue. Sur l’asphalte dur, mon oreille exacerbée, mes yeux avides guettèrent, vainement, le tendre surgissement d’un pied nu. Alentour, il n’y avait aucun pied. Sur la carapace dure, rien que le claquement d’un millier de coques dures. L’homme n’avait-il plus de pieds de chair ? Une femme passa, dont la chair rose des mollets se durcissait monstrueusement en deux noires conques terminales, à ras d’asphalte

de sa femme en 1530 transforme sa vision du physique féminin en corps mince et svelte. ⇨ Comme « La Bella » (montrer photo) ou encore « Marie-Madeleine » (montrer photo) ⇨ Donne une nouvelle forme de représentation du Féminin. Travail sur les couleurs. ⇨ Œuvre la plus populaire : « La Vénus d’Urbin » (Montrer photo) ⇨ Réalisée pour Guidobaldo della Rovere en 1538. ⇨ S'inspire de la « Vénus endormie » (montrer photo) de Giorgione en représentant une femme nue et éveillée

chante une rivièreAccrochant follement aux herbes des haillonsD'argent ; où le soleil, de la montagne fière,Luit : c'est un petit val qui mousse de rayons. Un soldat jeune, lèvre, bouche ouverte, tête nue,Et la nuque baignant dans le frais cresson bleu,Dort ; il est étendu dans l'herbe sous la nue,Pâle dans son lit vert où la lumière pleut. Les pieds dans les glaïeuls, il dort. Souriant commeSourirait un enfant malade, il fait un somme :Nature, berce-le chaudement : il a froid. Les parfums