Expositions universelles de Paris

oeuvre a été réalisée en 1937 pour l'exposition universelle de Paris. Elle illustre le développement économique et la réussite idéologique de l'URSS, qui rivaliser avec les autres idéologies monantes comme le Nazismes et le Fascisme. Elle fait sensation et la France demande même à acheter l’œuvre mais Staline refuse. Elle est ramenée à Moscou en 1939. DESCRIPTION (technique et formelle) Cette statue est conservée devant le centre panrusse des exposition à Moscou. Elle mesure 25m de haut pour 80

Le phénomène de mode Le phénomène de mode à travers l’œuvre de Walter Benjamin, « Paris, capitale du 19e siècle ». Mode : concurrence symbolique autour du monopole d’un mode de vie légitime, émergence du terme autour de 1830 ; recherche de considération, du respect des autres mais aussi de la distinction sociale (luttes de classe, moyen de production d’une hiérarchie sociale). Le phénomène de la mode est dans la continuité directe de la sociogenèse de l’habitus civilisé, généralisation des phénomènes

Introduction:En France la révolution de 1848 permet de renouer avec un système fondé sur des valeurs démocratiques : c'est la seconde république. Elle est proclamée le 25 février 1848. Elle a un président élu pour 4 ans: Louis Napoléon Bonaparte. Le suffrage universel est donc rétabli mais il ne suffit pas à instaurer une vraie démocratie. Les tensions politiques et sociales seront nombreuses sous la IIe République. Et le 2 décembre 1851 Louis Napoléon Bonaparte fait un coup d'État et confirme un retour à un régime

tapisseries, de cartons de mosaïque, céramiste, lithographe, Kilmt a composé dans tous les genres (personnages, sujets allégoriques, figures, nus portraits, paysages). Il prend pour compagne Emilie Flöge qui tient une maison de couture. En 1902, exposition Beethoven dans la Sécession avec la Frise Beethoven de Klimt, une œuvre d’art remarquable. Il quitte la Sécession en 1905 et fondation de l’alliance autrichienne des artistes dont il est président. En 1907, les dessins érotiques de Klimt sont publiés

Guernica Auteur : Pablo Picasso Technique : huile sur toile Dimension : 780cm x 350cm 7m80 sur 3m50 Réalisé entre le 1er mai et le 4 juin 1937 pour l’exposition universelle de Paris Peinture exposée au Musée de la Reine Sofia à Madrid Picasso, à qui un officier nazi demanda qui était l’auteur de ce tableau, répondit : « C’est vous » 1 L’auteur, Pablo Picasso (1881 Malaga-1973 Mougins) Pablo Picasso était un artiste espagnol (peintre, sculpteur, graveur, céramiste…) principalement connu

marteau, symbolisant ainsi les deux branches du prolétariat (paysan et industriel). Cette œuvre de 25 mètres de haut et de 80 tonnes a été créée par Vera Ignatievna Moukhina pour surmonter le pavillon de l'Union soviétique à l'exposition universelle de 1937 à Paris. Après l'exposition, Panorama du site de l'exposition de 1937 depuis le Palais de Chaillot : le pavillon de l'Allemagne nazie surmonté d'un aigle, à gauche, fait face à celui de l'Union soviétique surmonté de L'Ouvrier et la Kolkhozienne

améliorent le confort des Parisiens.  La métallurgie se développe et les usines envahissent les campagnes de l'Est et du Nord de la France.  Paris se transforme grâce aux travaux d'HAUSMAN et " LE BON MARCHE ", premier grand magasin parisien, ouvre ses portes en 1852. (cf : " Au bonheur des dames "  de Zola)  Paris organise deux expositions universelles en 1855 et en 1867 et de vient le point de mire de L'Europe. Les caractéristiques du naturalisme - L'observation des faits. - S'intéresse

Oeuvre 2 - Vera MOUKHINA, "L'ouvrier et la Kolkhozienne", 1937 Rappel sur ce qui a été évoqué en classe sur cette oeuvre d'art. •Oeuvre : Elle a été réalisée en 1937 pour l'exposition officielle de Paris. Il s'agit d'une sculpture monumentale (terme de ronde-bosse évoqué en distinction avec les bas-reliefs et les haut-reliefs) de 25 mètres de haut pour 80 tonnes. Elle a été réalisée en acier inoxydable. C'est un point sur lequel il faut insister (Staline = "Homme d'acier"

univers de la marchandise et de la communication, s’est « globalisée ». L’espace consacré aux expositions, par voie de conséquence, s’étend, en se ramifiant. Le nombre accru d’artistes rendus « visibles », celui, dans son sillage, des « tendances » impliquent organiquement la contribution des commissaires. À mesure plus nombreuses, les expositions proposées au public se font aussi plus spécialisées – des expositions de plus en plus souvent collectives et fédératives, genre qui se banalise dans les années

SO PHIE C A L L E BIOGRAPHIE Sophie CALLE 1953 Naissance à Paris le 9 octobre 1978-79 « Filatures Parisiennes » elle suit et photographie des inconnus à Paris 1979 « Les Dormeurs » elle invite 29 personnes (inconnus et amis) à venir dormir dans son lit 1980 Exposition à la Biennale de Paris des « Dormeurs » « Le Bronx » série de photographies et de récits d’habitants du Bronx « Suite Vénitienne » suite de « Filature Parisienne », filature d’un des