En Quoi Tartuffe Est Comique

souligne le concept du theatrum mundi à travers le verbe "jouer". L’étude que nous mènerons, s’attachera autour de quatre points. Tout d’abord, nous verrons en quoi la pièce se fait le miroir des genres dramatiques. Ensuite nous nous attacherons à la théâtralité du rôle de Don Juan puis nous étudierons la mise en scène et verrons en quoi elle est le reflet de l’histoire du théâtre. Enfin, nous analyserons la critique que Dom Juan exprime sur la société. 1. Dom Juan, miroir des genres dramatiques

quatrième représentation de sa pièce Le Malade imaginaire,en février 73 à 51 ans . Il est rattaché au mouvement du classicisme , ces pièces sont comiques et tragiques pour la plupart . Ces plus grands ennemis étant les Dévots pour avoir écrit des pièces qui allaient à l'encontre des principes religieux du temps comme on peut le voir dans “ Tartuffe ” . La pièce de théâtre Dom juan est une reprise de l’histoire de Don Juan intitulé au départ “ le trompeur de Séville

références 6.1 Notes 6.2 Références 7 Bibliographie 8 Voir aussi 8.1 Articles connexes 8.2 Liens externes 8.3 Autres projets Contexte historique Genèse et sources En mai 1664, Molière produit Tartuffe que le roi applaudit mais qu'il se voit obligé, pour de complexes raisons de politique religieuse4, d'interdire aussitôt. Il s’agit alors pour Molière de faire vivre sa troupe. La pièce Le Misanthrope est encore en chantier5. Molière décide donc

sociale, en vers comme Le Misanthrope (1665), Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665). Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt…), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Tartuffe et Orgon, Dom Juan et son valet Sganarelle, Argan

au lecteur de L’amour médecin, il écrira lui-même « On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées ». Nous pouvons alors nous demander : le théâtre est-il seulement destiné à la représentation? Nous verrons alors tout d’abord en quoi le théâtre est fait pour être représenté. Puis nous analyserons pourquoi nous pouvons dire que le but du théâtre ne se limite pas qu’à la représentation. Tout d’abord, nous pouvons rappeler que dès sa naissance en Grèce durant l’antiquité

s’intéresser à cette comédie qui pose si bien le problème de l’autorité des parents sur les enfants et qui parle d’amour en termes toujours actuels. C’est également depuis 1680, la comédie de Molière la plus représentée à la Comédie-Française après Le Tartuffe (quelque 2500 représentations). textes tirés de L’Avare de Molière, petits classiques, Larousse L’Avare en répliques Avec 354 répliques sur un total de 959, Harpagon occupe presque toujours le devant de la scène. Suivent son fils, Cléante (162

d’une pièce peut tout de même s’avérer fort plaisante. Cependant, cette dernière suffit-elle ? N’est-ce pas aborder le théâtre selon une vision réductrice ? Peut-on réellement se contenter de cette lecture sans une représentation? Nous montrerons en quoi il peut être agréable de lire une œuvre théâtrale puis, nous mettrons en évidence que l’on ne peut vraiment apprécier une pièce qu’en assistant à sa représentation. Tout d’abord, on peut savourer la lecture d’une pièce de théâtre. Dans un premier

La légende de Dom Juan remonte au Moyen Âge. Elle apparaît pour la première fois en littérature dans la pièce el Burlador de Sevilla (1630) écrite par Tirso de Molina. Molière sort sa prope version de Dom Juan en 1665. Nous allons donc voir en quoi le personnage de Dom Juan de Molière est-il un libertin. Pour cela, dans une première partie nous allons nous intéresser au libertinage au XVIIe siècle puis dans une deuxième partie nous observerons le libertinage dans la pièce Dom Juan. I) Le

qu’un personnage se dit à lui-même, en présence d’autres personnages, et adressé aux seuls spectateurs. Il dévoile des sentiments secrets, informe le spectateur et crée une complicité du personnage avec le public. Il peut provoquer le comique. ©HATIER • Cherchez en quoi la situation du spectateur de ces scènes est privilégiée : que sait-il ? Qu’entend-il ? Que voit-il que certains des personnages ne savent ? n’entendent ? ne voient pas ? Avec quel personnage s’établit sa complicité (involontaire)

est susceptible de faire rire n’importe quel spectateur, même des enfants qui ne comprendraient pas parfaitement le sens de la pièce de Molière. De même, l’effet produit par Jean qui fait jaillir de ses poches « une cravate », « un peigne », est comique. De ce fait, le personnage devient ridicule aux yeux du spectateur. Le costume de théâtre remplit donc de nombreuses fonctions, autant informatives que spectaculaires. DEUXIÈME PARTIE Commentaire (introduction + plan détaillé + conclusion)