En Quoi Phèdre Est Une Tragédie

Ode sur la convalescence du roi qui lui fait obtenir l'année suivante une pension qu'il conservera jusqu'à sa mort. Racine réussit à faire accepter par Molière sa tragédie La Thébaïde ou Les Frères ennemis (1664). L'année suivante, Alexandre le Grand connaît une meilleure fortune qui encourage sans doute le poète à enlever sa tragédie à Molière pour la confier aux « grands comédiens ». En rappelant la condamnation traditionnelle du théâtre par l'Église et le peu d'estime pour les auteurs dramatiques

rentre à mon appartement, et vous donc? -Rien, je vis ici moi.. dit-il en lui tournant autour.. “Pouvez-vous me dire a quoi vous servent tout ses vêtements?” reprit-il -Comme vous pouvez le constater, il s'agit de chapeau, et de robes, se sont mes costumes pour le théâtre. -Ah, vous etes comedienne? Dit l'homme d'un rire sournois -Oui, je joue davantage dans les tragedies, comme Phèdre, elle reste ma preferée. Dit Eve en souriant doucement -N'commencez pas a m'embrouillez avec tout ça, entre le théatre

 BERENICE  (1670)  ..............................................................................................................................  22   RACINE,  PHEDRE  (1677),  ACTE  I,  SCENE  3,  V.  255-­‐279.  ........................................................................  23   RACINE,  PHEDRE  (1677),  ACTE  V,  SCENE  6,  VERS  1488-­‐1530  ............................................................  25   MARIVAUX,  LE  PRINCE

de la tragédie antique à vint quatre heures conduit à une concentration de rebondissements bien rare dans la réalité. Par cet artifice,   l’auteur recompose le temps et le résume en quelques répliques. Les entractes accélèrent son déroulement : des mois s’écoulent entre l’acte I et II de Ruy Blas, et le valet a eu le temps de devenir Premier Ministre. Les rebondissements peuvent ainsi se multiplier : Beaumarchais sous titre significativement le Mariage de Figaro « La Folle Journée ». Phèdre avoue

clairement son contenu" (Larousse). Pour savoir pourquoi un auteur à choisi tel titre plutôt qu'un autre, il faut connaitre sa vie. Musset a de gros besoins d'argent, il a donc choisi un titre qui donnait envie. En quoi Musset joue-t-il sur les genres théâtraux en vogues pour vendre mais en quoi essaye-t-il de les dépasser? Le titre Lorenzaccio contient une forte référence historique. Le lecteur de l'époque devine sans peine que c'est l'histoire de Lorenzo de Médicis, assassin du Duc Alexandre de Médicis

I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. – Scène VI. – Scène VII. – Scène VIII. – Scène IX. – Scène X. – Scène XI. • Acte cinquième – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. – Scène dernière. 10 Théâtre complet • Phèdre • Préface • Acteurs • Acte premier – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. • Acte deuxième – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV. – Scène V. – Scène VI. • Acte troisième – Scène I. – Scène II. – Scène III. – Scène IV.

au manuel Littérature 1ère des textes aux séquences, Hélène Sabbah, Hatier, 2007. Séquence 1 : Enjeux et pouvoirs de l’argumentation indirecte : la littérature et le pouvoir. (groupement de textes) PROBLEMATIQUE : Plaire et instruire : en quoi l’argumentation indirecte est-elle un genre argumentatif efficace pour dénoncer et enseigner ? OBJETS D’ETUDE : - convaincre, persuader, délibérer  - genres et registres - un mouvement littéraire et culturel européen : Les Lumières. PERSPECTIVES

(Montesquieu s’inspire notamment de la tragédie Bajazet à plusieurs égards : le contexte oriental, la sultane nommée Roxane, le suicide final.) Pb* : En quoi cette mise en scène d’une mort tragique est l’occasion d’un réquisitoire contre la tyrannie ?Structure : · 1er mouvement, l.1 à 5 : L’aveu de Roxane

Commentaire Antigone : récit du messager Introduction : La bienséance constitue l’une des règles de la tragédie classique : il s’agit notamment de ne pas choquer le public en montrant la mort. La mort se déroule hors-scène et il revient alors souvent à un confident de la rapporter. Dans sa version d’Antigone offerte au public en 1944, Jean Anouilh use de ce procédé au seuil de son dénouement : c’est un messager qui surgit pour annoncer les décès d’Antigone et d’Hémon. Comment cette tirade du messager

concerne les pièces de théâtre classiques que vous connaissez ? Au vingtième siècle, l'écrivain Antonin ARTAUD affirme : "Les oeuvres du passé sont bonnes pour le passé, elles ne sont pas bonnes pour nous." Nous pouvons donc nous demander en quoi les oeuvres du passé ont perdu de leur signification et de leur intérêt aujourd'hui et si toutefois certaines oeuvres ont su échapper à ce phénomène. Certaines oeuvres du passé n'ont plus à nos yeux de sens mais certaines autres ont réussi brillament