En Quoi Phèdre Est Une Tragédie

spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. Le genre est donc, avant tout, une convention qui donne un cadre, une forme précise. C'est un premier échange implicite entre l'artiste et le spectateur. Voir, par exemple, la comédie, la pantomime, la romance, la tragédie, le drame, le drame romantique, le drame bourgeois, la tragédie lyrique, les mystères médiévaux, le théâtre de marionnettes

un lieu comme le festival d’Avignon, il pourrait y avoir quelques surprises par rapport à ce que Vitez a dit « non pas parler d’ici et maintenant mais d’ailleurs et d’autrefois ». La question que se pose Vitez est celle de la vocation du théâtre, à quoi le théâtre est-il voué ? On pourra se demander ce qui autorise le passage d’un jugement de fait, à savoir que le théâtre est lié au passé, à un jugement de valeur selon lequel le théâtre n’aurait d’autres raisons d’êtres que de parler du passé. Dans

soumettent et les détruisent. Il y a donc une faille à creuser dans l'énoncé. À supposer que voir soit un acte, un simulacre d'acte pour le personnage Racinien, et plutôt quelque chose que le monde lui impose, qu'il n'a pas choisi. «Je le vis» (Phèdre): mais à aucun moment je n'ai cherché, voulu le voir. Le seul désir du personnage est de n'être plus vu et de ne plus voir. Quitter le monde où il est prisonnier (monde de la lumière, de l'évidence). Le personnage est obligé de voir tous les regards

Deuxième partie :Rhétorique, dialectique et écriture. (« Phèdre : D’ailleurs admirable ami (…) Phèdre : (…) ce pour quoi je fais des vœux. » 257c-278b, p.264-310) A. Le problème de la parole et de l’écriture. (« Phèdre : (…) D’ailleurs admirable ami (…) Eh bien, parlons. » 257c-259d, p.264-160) 1. Le reproche adressé à Lysias d’être un logographe. Les hommes politiques craignent de passer pour des sophistes selon Phèdre. (« Phèdre : (…) D’ailleurs admirable ami (…) sophistes. » 257c-d, p.264-265)

Mémoire de Maîtrise D’Euripide à Racine —l’évolution du drame Phèdre Présenté par Chen Hong Sous la direction de Serge Langue et Littérature françaises Institut des langues étrangères Université de Nanjing le 20 Avril 2008 Remerciement Je remercie tous les professeurs du département de français de l’Université de Nanjing, monsieur XU Jun, monsieur LIU Chengfu,

En quoi la mort et la destinee sont des elements essentiels de la tragedie grecque?/Le heros tragique:quels sont ses enjeux?ses dilemmes?ses combats? 1- Dans la tragedie grecque,les heros appartiennent le plus souvent a l'univers de la mythologie et des legendes qui ont fonde l'histoire hellenique.Ainsi le heros tragique est connu des le debut de l'action ce qui permet d'intensifier l'effet de catharsis que l'auteur veut faire ressentir aux spectateurs ainsi que la grandeur du heros. Selon la

En 1677, Phèdre, la dernière grande tragédie de Racine, met en scène la mythique descente aux enfers d'une incomprise. Vouée au malheur par son hérédité, Phèdre aime sans espoir son beau-fils Hippolyte. Dans cet extrait de la scène 3 du premier acte, c'est la première fois que Phèdre entre en scène. Elle se confie à sa nourrice qui l'a élevé : Oenone. [lecture]. Vous m'avez demandé en quoi l'aveu de Phèdre donne à l'héroïne sa dimension tragique. Pour répondre à cette question, j'étudierai dans

Dissertation : En quoi la mise en scène contribue t-elle à la construction des personnages au théâtre ? La mise en scène est selon la définition d’André Antoine, considéré en France comme le premier metteur en scène, « l’art de dresser sur les planches l’action et les personnages imaginés par l’auteur dramatique ». Cette tache délicate et ardue doit réunir tous les éléments d’une production : le texte, les comédiens, le décor, les costumes, l’éclairage, le son et la musique en un tout cohérent

reposant la tragédie parce qu’il n’y a plus d’espoir, de sales espoirs… D’une manière ou d’une autre les jeux sont faits ». Vous commenterez la définition tu tragique en vous inspirant de vos lectures personnelles. Jean Anouilh, écrivain et dramaturge du XXème siècle, reprend avec Antigone, pièce noire écrite en 1944, les données de la tragédie de Sophocle, grand tragique Grec antique. Anouilh fait l’apologie de la tragédie : « c’est reposant la tragédie parce qu’il n’y

| |Tâche demandée |Partie 2 : Rédiger l’introduction, une partie argumentative et la conclusion d’un commentaire composé traitant le sujet de rédaction proposé à partir d’un extrait de Phèdre de Racine | | |(325 mots). | |Durée de la