En Quoi Les Contemplations Sont Elles Romantiques

pas à imiter la nature (Hegel) 35 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 36 L’art est-il réservé à une élite ? 36 L’évolution du regard (Walter Benjamin) 36 Y a-t-il une culture de masse ? (Hannah Arendt) 36 L’art contemporain, c’est n’importe quoi ? 36 Autres remarques 37 Synesthésie et signification des sensations (Kandinsky) 37 Un souvenir d’enfance de Léonard de Vinci (Freud) 38 Sensibilité et résonance (Proust) 39 Le rire 39 Autres thèses 39 Illustrations et références 39 Exemples

poésie (1: poésie grecque, 2: abîme, insignifiance). Romantisme= héritier de la révolution française= un produit de la révolution. Hugo en 1824 est contre la révolution. Jusqu'en 1825, le romantisme est contre-révolutionnaire. De Nerval: poésie romantique (1820's) est d'abord d'inspiration contre-révolutionnaire. Les philosophes des lumières sont responsables de la révolution avec leur rationalisme. Ils sont coupables aux yeux des poètes comme Hugo d'avoir désenchanté le monde, de l'avoir désacralisé

A quoi reconnaît-on une œuvre d’art ? On pourrait penser qu’il suffit de se rendre dans des musées pour se faire une idée précise de ce qu’est une œuvre d’art. Mais c’est déjà présupposer que l’art n’existe pas en dehors des musées comme si le lieu d’exposition permettait à lui seul de conférer à un objet son statut d’œuvre d’art. Le monde de l’art est vaste et ses limites sont floues. Il apparaît difficile de savoir ce qui fait l’unité de l’art tant ses productions divergent les unes des autres

préparent le concours d'entrée à l'ENS (Ulm) au titre de l'option Lettres modernes. Ces étudiants ont un “commentaire de texte littéraire sur programme” à l'écrit du concours. Le programme spécifie trois œuvres du domaine français, sans lien entre elles. La contextualisation est évidemment attendue, puisque les œuvres sont bien connues des étudiants et qu'elles ont été l'objet d'un cours complet. Commentaire composé Le champ artistique proprement dit s'est constitué au XIXe siècle, dans un double

Chapitre- La poésie La poésie, à quoi ça rime ? Disposition du texte : Les textes se présente sous courtes phrases (vers) qui sont répartis en strophe (paragraphe). Certains intègrent le dessin, appelé « CALLIGRAMME » (calli= beau/gramme= dessin) Le rythme : Déterminer par le nombre de syllabe qu’on retrouve dans les vers. Alternance de vers longs et de vers court, donne un rythme plus musical (ex : P6-23) L’énonciation : Les poèmes sont souvent à la 1er personne (personnel), exprime des

selon un progrès constant. D’abord, l’art symbolique cherche à réaliser l’union entre la signification interne et la forme extérieure (art égyptien). Dans l’art classique, l’équilibre entre le fond et la forme est atteint (art grec). Dans l’art romantique enfin, la signification interne dépasse la forme : il y a une nouvelle séparation entre le fond et la forme car la forme est devenue incapable de représenter le fond (art religieux)[3]. Hegel considère d’ailleurs que l’art est parvenu à sa fin

selon un progrès constant. D’abord, l’art symbolique cherche à réaliser l’union entre la signification interne et la forme extérieure (art égyptien). Dans l’art classique, l’équilibre entre le fond et la forme est atteint (art grec). Dans l’art romantique enfin, la signification interne dépasse la forme : il y a une nouvelle séparation entre le fond et la forme car la forme est devenue incapable de représenter le fond (art religieux)3. Hegel considère d’ailleurs que l’art est parvenu à sa fin (au

Alexandre, Lorenzo de Médicis, jeune admirateur de l!Antiquité, s!est mis en tête de restaurer la République florentine. Son plan ? Se rapprocher du duc pour le tuer. Lorenzo joue à devenir son ami de débauche. Philippe Strozzi, rêveur enclin à la contemplation, chef d!une des familles les plus influentes de Florence, reçoit les confidences de Lorenzo et le soutient dans sa décision de tuer le despote. Tous deux espèrent que cette mort apportera enfin à la ville la délivrance républicaine. Mais, bientôt

fabriqué, il est désormais réservé à l'objet purement utilitaire. L'oeuvre d'art elle devient source d'un plaisir singulier, capable de nous affecter sur un mode propre. I La conception antique Alors qu'aujourd'hui nous abordons les oeuvres pour elles-mêmes, les livrant à une interprétations afin de découvrir les significations qu'elles recèlent et insistons sur les intentions conscientes ou non de l'artiste, l'antiquité s'attache d'abord non au sens de l'oeuvre mais à ce qu'elle donne à voir. Jusqu'à

recherche quelque chose qui nous dépasse. On se reconnaît, par exemple, dans l'Homme préhistorique, parce qu'il exprime également cette recherche de l'infini. Problèmes : 1) Dans quel but ces représentations de l'Homme préhistorique ont-elles étaient faites ? (époque paléolithique = période la plus ancienne de la préhistoire, caractérisée par l'industrie de la pierre, de la chasse et la cueillette) 2) La définition de l'Art n'a rien d'évident car le fait de