En Quoi Le Cid Est Une Piece Classique

tragédie classique française est inspirée des tragédies antiques grecques. Son action s'inspire de l'histoire ou des légendes. La tragédie classique respecte la règle des trois unités (unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort). Elle est composée de 5 actes. Racine et Corneille sont les grands auteurs de la tragédie classique (avec par exemple Le Cid pour Corneille

Définition du romantisme : Le mouvement romantique exprime un sentiment de révolte contre l’ordre établi, auquel il oppose l’exaltation d’un moi intime et lyrique. Lyrime : expression de soi Les principes du mouvement : * Se libérer des règles classiques pour la liberté de création (règle des trois unités ; temps, lieu, action) * Exprime les passions du moi et texte fondé sur le lyrisme (expression de sa propre souffrance) * Réaliser le mélange des genres et des registres Les thèmes :

auditeurs déjà tous persuadés. Par exemple, il est invraisemblable que Médée tue ses enfants, mais l’Histoire le dit ; qu’Andromède livrée à un Monstre marin ait été sauvée par un cavalier volant (Persée), mais la mythologie le transmet ainsi. Quoi qu’il en soit, Aristote ou Horace avaient …plus d’étude et de spéculation que d’expérience du Théâtre ; qu’il soit donc permis à un homme qui exerce ce métier depuis trente ans d’en dire quelque chose. Quelles sont les utilités du Poème Dramatique

SYNTHESE à partie de la lecture de HORACE de CORNEILLE I. FONCTI0NS de L’HISTOIRE Histoire = *substrat, outil d’accréditation. (Ex. caution prestigieuse de Tite-Live à un fait extraordinaire) *distanciation ; idéal classique qui exclut la peinture du présent historique, trop marqué par la subjectivité et sujet à altération dans la suite du temps. *référence presque obligée à l’Antiquité pour tout auteur du début du XVII° (donc proche du XVI°) * « masque » pour problématiser des enjeux

ensuite nous verrons en quoi Dom juan relève de l'esthétique baroque , enfin nous montrons que cette pièce comporte d'autres esthétiques que nous allons tenter de définir Le décor, la mise en scène :
Dom Juan fait partie des "pièces à machines" qui flattent le goût du public pour le grand spectacle, pour les décors, alors que le classicisme a le culte de la sobriété, et préfère les mots aux images, comme le prouvent les récits intégrés dans les tragédies classiques, par exemple le récit de Théramène

..] L'unité d'ensemble est la loi de perspective du théâtre. [...] Ce qu'il y a d'étrange, c'est que les routiniers du théâtre qui prétendent appuyer leur règle des deux unités sur la vraisemblance, tandis que c'est précisément le réel qui la tue. Quoi de plus invraisemblable et de plus absurde en effet que ce vestibule, ce péristyle, cette antichambre, lieu banal où nos tragédies ont la complaisance de venir se dérouler, où arrivent, on ne sait comment, les conspirateurs pour déclamer contre le

Thèmes annuels croisés : -dire l’amour-individu et société (la confrontation des valeurs) Séquence 7 : Pierre Corneille, Le Cid (1637) Extrait n°1 : « un devoir filial », p.68-69Lecture et copie des éléments biographiques de CorneilleLecture collective de la synthèse sur le théâtre classique (p.71)Séance 1-Quels sont les éléments spécifiques du texte théâtral ? Corneille est un dramaturge célèbre du 17e.

Le théâtre est fait pour être joué, donc vu plutôt que lu. L'auteur écrit une pièce, en organise l'action, de l'exposition au dénouement, choisit ses personnages ; leur psychologie, leurs préoccupations se révèlent à travers le dialogue. Le dramaturge prévoit aussi quelques indications scéniques à propos du cadre, des costumes, parfois à propos des personnages, de leurs attitudes. Ensuite un metteur en scène inspiré par le texte, transforme celui-ci en spectacle, et chaque texte de théâtre a pu faire

(serviteurs comiques, vieillards, avocats, docteurs ridicules, amants, etc.). Ces mêmes personnages apparaissent dans des centaines de pièces bâties sur un canevas simpliste qui fixe les grandes lignes, les entrées et les sorties, et certaines répliques classiques dévolues à chaque acteur. Cette forme théâtrale atteint son appogée entre 1550 et 1650 . L’influence de la Commedia dell’arte sur Molière

le rire La comédie cherche à divertir et à faire rire le public par une intrigue simple et le style des personnages.La comédie désonhore une attitude,une façon de vivre et pousse le ridicule a son maximum. Comme nous pouvons le voir dans certaine piéce de molière comme le malade imaginaire avec le personnage de argan qui est hypocondriaque (il se croit tout le temps malade).La comédie change les moeurs et les corrige par le rire,parce quel critique la société mais d'un point de vue comique et simple