En Quoi La Comédie Instruit Elle

les faits de société, comme le pouvoir, la guerre, la misère, la religion... Or, la littérature et l'art en général choisissent paradoxalement des registres plaisants pour traiter de ces sujets sérieux : La Fontaine dans ses fables ou Molière dans ses comédies prennent le parti de « plaire » pour mieux conduire leur réflexion, argumenter et « instruire ». 2. Le rire pour divertir Le fabuliste s'en explique : « Une morale nue apporte de l'ennui ». Car le rire, par son côté divertissant, détend, évite

pour les descriptifs de Première ,à mémoriser donc ! DISSERTATION ​: « Une comédie est un poème ingénieux qui, par des leçons agréables,​ ​reprend les défauts des hommes.​ » Molière La critique des mœurs individuelles et sociales est une source d’inspiration essentielle dans la comédie telle que la définit Molière quand il écrit dans la ​Préface du ​Tartuffe​ 1664 ​: « S i l’emploi de la comédie est de corriger les hommes, je ne vois pas pour quelle raison il y en aura de de

suivez-y les serpenteaux de cette pensée qui l’agite, la soulève, la travaille. » La Fille aux yeux d’or. (1834-35) Paris est un « un corps immense » vivant de la pulsation de son innombrable population. Le « fantassin de Paris », « le flâneur instruit » au fait de « la science des manières » y trouve son miel car flâner est aussi une science basée sur « la théorie de la démarche. » Balzac se voit ainsi : un observateur de toutes les formes de la réalité parisienne. Mais Paris n’est pas seulement

Si le genre comique existe depuis l’Antiquité, la vie comédie gagne en importance au XVIIème siècle, notamment grâce aux productions à succès de Molière. S’inspirant de l’âge grec, à partir de certaines réécritures, autant que de la  commedia Pop dell’arte  italienne, le genre offre une vraie diversité de traitement et permet d’aborder les travers de la société contemporaine. Ainsi, si la première fonction de la comédie est de « faire rire », elle a également pour ambition

Parallèlement à son métier, il commence à écrire et c’est avec sa première oeuvre parue en 1629, Mélite, que Corneille invente un nouveau genre théâtral : la comédie de moeurs. La pièce est jouée avec succès à Paris, il va donc persévérer et produire plusieurs pièces, que ce soit des tragi- comédies comme Clitandre en 1631 ou des comédies comme La Veuve en 1632. Protégé par le ministre de Louis XIII, le cardinal de Richelieu, Corneille écrit Médée, sa première tragédie en 1635, puis

Cette scène d’exposition si elle remplit bien son rôle malgré une première impression de surprise, a une seconde fonction tout aussi essentielle, moins importante quant à l’intrigue mais capitale quand au message symbolique que véhicule cette tragi-comédie. Cette scène est l’occasion d’inscrire la pièce dans une philosophie et dans une perspective critique. Le personnage de Dom Juan apparaît comme un libertin et connaît une triste fin, ce qui invite à lire Dom Juan comme une critique du libertinage

littéraire La scène étudiée est tirée de la comédie Les Fausses Confidences de Marivaux. Marivaux est connu pour avoir écrit vingt fois la même pièce, c'est à dire des pièces mettant en œuvre deux personnages s'aimant mais séparés par un obstacle intérieur. Cette pièce est une comédie et possède donc un aspect comique. L'extrait étudié est la scène 12 de l'acte III. Dans cette scène, on retrouve Dorante et Araminte les deux personnages principaux de cette comédie. Il s'agit d'un passage, d'une scène plus

L’École des femmes, une comédie en cinq actes jouée en 1662, année où Jean-Baptiste Poclin connu sous le nom de Molière épouse Armande Béjart, de 20 ans plus jeune que lui. La pièce reçoit un grand succès, mais aussi de nombreuses critiques, notamment pour son « immoralité ». Le passage que nous allons étudier est la scène d’exposition. Au cours du dialogue, nous apprenons qu’Arnolphe annonce à Chrysalde son ami, son projet de mariage. En quoi cet extrait met-il en place l’intrigue de cette pièce

d’apparence, Et souvent de douleur se pâmer par avance. Car tu ne seras point de ces jaloux affreux, Habiles à se rendre inquiets, malheureux Qui tandis qu’une épouse à leurs yeux se désole, Pensent toujours qu’un autre en secret la console. Mais quoi, je vois déjà que ce discours t’aigrit. « Carmé de Juvénal, et plein de son esprit Venez-vous, diras-tu, dans une pièce outrée, Comme lui nous chanter : que dès le temps de Rhée La chasteté déja, la rougeur sur le front, Avait chez les humains

de la scène. (extrait de l’Acte III, Scène 12) Situation : Avant-dernière scène de la pièce, celle-ci est orientée vers l’aveu des sentiments et de la vérité et annonce le dénouement très proche. Projet de lecture : En quoi ce passage participe-t-il au dénouement de la comédie ? 1° mouvement : La supplique de Dorante (L. 1 à 6) l.1 - Deux courtes phrases dont le « je » de Dorante est sujet : état d’esprit au moment