Dom Juan Intrigue

IV • Scène V • Scène VI • Scène VII • Scène VIII • Scène IX • Scène X • Scène XI • Scène XII • Scène XIII • Scène XIV • Scène XV • Scène XVI • Scène XVII • Scène XVIII • Scène XIX • Scène XX • Scène XXI • Scène XXII • Scène XXIII • Scène dernière • Dom Garcie de Navarre • Personnages • Acte I – Scène I – Scène II – Scène III • Acte II – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV – Scène V – Scène VI – Scène VII • Acte III – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV • Acte IV Oeuvres complètes I 8

surnom est « la maison de molière » II- l'évolution du genre à partir de fin XVII ème. a) Les règles A l'origine, une pièce classique devait obéir à certaines règles: la règle des trois unités: L'unité d'Action qui vise à supprimer les intrigues secondaires ou anecdotiques : Elle concentre l'intérêt dramatique sur le sujet principal de l'oeuvre et en assure la cohérence. L'unité de Temps qui resserre les faits dans les limites de vingt-quatre heures. Même si le temps de l'action peut s'écouler

Corneille, il travaille la comédie d'intrigue inspirée des comédies latines de Térence et Plaute. Il s'inspire donc des Anciens. Mais il s'éloigne également de la farce pour contribuer au développement de comédies nouvelles. Elles sont fondées sur des intrigues complexes et peuvent être jouées en trois ou cinq actes. Leurs personnages ne peuvent certes pas appartenir à la grande noblesse, mais ils relèvent souvent de la bourgeoisie ou de la petite noblesse. De ce fait, si le langage est de registre courant

Scapin est considéré comme un personnage comique alors qu’il rend les autres comiques. C’est la colonne vertébrale d’une société, un penseur capable de dire à la manière de Don Juan que « La tranquillité en amour est une chose insupportable ». Doté d’une certaine sagesse spirituelle, ce personnage simple intéresse et intrigue. Sa cause universelle serait finalement de défendre l’amour. Quelles sont les différences entre votre travail de metteur en scène d’opéra et de metteur en scène de théâtre

de ces confidents désinvoltes et entreprenants. Loin de toute tendance "naturaliste", ces emplois* demeurent donc des emplois de convention dans des intrigues de convention. Ils se répartissent à des degrés divers en deux grandes catégories : d'une part le serviteur un peu balourd ou simple: Gros-René du Dépit amoureux*, Sganarelle de Dom Juan*, voire Martine des Femmes savantes*; d'autre part le serviteur rusé et vif d'esprit: Scapin des Fourberies*, Claudine de George Dandin. Les zanni de la

homme grossier, et celui d'un gentilhomme pauvre, avec de bonnes manières. Tartuffe est gros et rote à table, mais, face à Elmire, il se montre habile à manier la parole d'un séducteur. Si son jargon est celui de la dévotion, il a l'éloquence d'un Dom Juan lorsqu'il caresse l'étoffe du vêtement d'Elmire. Tartuffe est doté d'une dimension protéiforme et ce d'autant plus accentuée qu'il est toujours placé sous le regard d'autrui. On distingue en effet trois groupes de personnages dans la pièce qui donnent

construites sur un modèle qu'on pourrait baptiser "tranches de vie" et qu'il est difficile de rapprocher de la comédie ou de la tragédie. Même le principe de la catharsis est quelquefois abandonné ou géré sous la forme d'une multi-catharsis (plusieurs intrigues avancent en même temps). Difficile de s'y retrouver ! Le théâtre Baroque Dans le domaine du théâtre, l’élaboration de vanités, de multiples changements d’intrigue, et une variété de circonstances caractéristiques du maniérisme (les tragédies

jeunes gens de la bourgeoisie aisée. En revanche, les œuvres de Molière créeront des contradictions aux préoccupations et débats de l’époque : l’éducation des filles dans « L’Ecole des femmes » ou encore l’hypocrisie religieuse dans « Tartuffe », « Dom Juan » ou « Le Misanthrope ». Le sens du terme « comédie » va évoluer au fil du temps. Partant d’un sens particulièrement large à l’époque classique, il s’est progressivement restreint, surtout à la suite de l’apparition, à la fin du 18e siècle, du drame

IV • Scène V • Scène VI • Scène VII • Scène VIII • Scène IX • Scène X • Scène XI • Scène XII • Scène XIII • Scène XIV • Scène XV • Scène XVI • Scène XVII • Scène XVIII • Scène XIX • Scène XX • Scène XXI • Scène XXII • Scène XXIII • Scène dernière • Dom Garcie de Navarre • Personnages • Acte I – Scène I – Scène II – Scène III • Acte II – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV – Scène V – Scène VI – Scène VII • Acte III – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV • Acte IV Oeuvres complètes I 8

comique de situation, de caractère, de langage, de gestes. -Le dénouement est heureux : la comédie se termine par un mariage ou une reconnaissance qui supprime les conflits. -Certaine comédies, cepandant, prêtent à réfléchir autant qu'à rire : Dom Juan de Molière est une comédie sérieuse. La farce Au Moyen-Age, la comédie perdure sous la forme de la farce, pièce à l'intrigue sommaire reposant sur un comique de gestes ( coups de bâton, poursuites, etc.). La farce met en scène des personnages