Dom Juan Faux Dévots

imposteurs. Les personnages Sganarelle : Il s’agit du personnage principal. Il apparaît dans plusieurs pièces de Molière : Le Médecin volant (valet de Valère), Le Cocu imaginaire (bourgeois de Paris), L’Ecole des Maris (tuteur d’Isabelle), Dom Juan (valet de Dom Juan), L’Amour médecin (bourgeois, père de Lucinde) et dans Le Médecin malgré lui. Il est en quelques sorte un mélange entre l’Arlequin, le Scaramouche et le médecin de la Commedia dell’arte. Comme le personnage d’Arlequin, Le Sganarelle du Médecin

corriger les mœurs. La littérature alors devient un pédagogue moraliste: Molière fustige l’égoïsme de ceux qu’une manie obsède ; il fait rire des ridicules et des vices et nous apprend la modération en nous mettant en garde contre les Tartuffe, les Dom Juan, les profiteurs ou les médecins peu scrupuleux. Racine dépeint les ravages de la passion amoureuse et du pouvoir ; il veut inspirer la terreur en montrant des âmes à qui la grâce a manqué, comme on l’écrira de Phèdre. Par ses apologues, La Fontaine

retrouve également dans la comédie. Les comédies se moquent en effet des défauts des hommes. Les spectateurs devraient ainsi pouvoir s'éloigner des défauts représentés en riant du ridicule des personnages. Quand Molière ridiculise l'hypocrisie des faux dévots dans Tartuffe, il espère lutter contre cette hypocrisie. La célèbre formule « castigat ridendo mores » (« le rire qui corrige les mœurs ») est d'origine incertaine mais elle a été reprise par Molière. Elle exprime une idée développée par Horace

naturels » (10-11), « ils semblent » (l.17), « ce peuple paraît adorer le prince »(l.18). En effet, La Bruyère critique implicitement la religion dans le texte A où sont dénoncés les rituels stéréotypés et par conséquent artificiels, hypocrites des dévots. Egalement, on voit se profiler l’esprit des philosophes des Lumières dans la citation suivante où La Bruyère se moque des croyances aveugles et de l’obscurantisme des fidèles : « un prêtre célèbre des mystères qu’ils appellent saints, sacrés et redoutables »

s’interroge sur le comportement de certains personnages. Ainsi, la comédie permet de pointer du doigt les vices des hommes et sous le rire, se cache un enseignement dont nous devons tirer des leçons. En ridiculisant les avares, les hypocrites, les faux dévots, les pères tyranniques, en leur opposant l’idéal « honnête homme », Molière a tendu un miroir à ses contemporains. En effet, dans Tartuffe, Molière montre l’exemple typique de ce qu’il ne faut pas devenir en grossissant un peu le trait des personnages

naturels » (10-11), « ils semblent » (l.17), « ce peuple paraît adorer le prince »(l.18). En effet, La Bruyère critique implicitement la religion dans le texte A où sont dénoncés les rituels stéréotypés et par conséquent artificiels, hypocrites des dévots. Egalement, on voit se profiler l’esprit des philosophes des Lumières dans la citation suivante où La Bruyère se moque des croyances aveugles et de l’obscurantisme des fidèles : « un prêtre célèbre des mystères qu’ils appellent saints, sacrés et redoutables »

simple politesse, mais Alceste refuse ce mot en « se levant brusquement » (v.9), il lui « déclare net [qu’il ne l’est] plus » (v.12) refusant de l’ »excuser » (v.16), reprochant à son ami Philinte de se livrer à la flatterie. Ici Alceste condamne les faux-semblants de la société mondaine. Il refuse l’esprit de conciliation invoqué par Philinte, et déclare tous les hommes haïssables à travers sa tirade. De plus ici une action nous est révélée. Pour cela, Molière s'exprime à l’aide de vers, des

ses partisans. » 4. Pouvoir absolu et littérature. La censure dans les régimes totalitaires : Allemagne nazie, Union soviétique... Les œuvres interdites : Tartuffe (1664) de Molière qui met en scène un faux dévot et provoque ainsi l’indignation des religieux. Ou Dom Juan,  pièce suspendue  après seulement 15 représentations (1665). Les écrivains poursuivis, emprisonnés, exilés : Diderot emprisonné ; Voltaire exilé ; Hugo exilé. Cela montre que la littérature est une force subversive

certains vices de la société et des hommes dans l'optique de les corriger (C). Pour commencer, nous pouvons dire qu'avec le théâtre, la critique est plus aisée car c'est un genre littéraire plus accessible que d'autres. En effet, même s'il serait faux de dire que les autres genres -comme le roman ou l'essai- ne peuvent pas avoir pour but de critiquer, il est vrai que ces derniers demandent un effort d’implication plus important; ce qui peut restreindre le public ciblé et ce qui explique que certaines

une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la pièce, lors de l’intronisation de M. Jourdain en « mamamouchi » qui se termine en « divertissement » (le mot est de Molière) pour le comte du faux grand Duc, altesse Turque. Mais le divertissement, qui fait vivre des émotions diverses (se divertir, c’est rire, mais c’est aussi pleurer, être ému, ressentir de la crainte, de la pitié, de la joie, de la déception), est aussi par là un moyen d’échapper