Dom Juan Electre Le Roi Se Meurt

Le corpus à analyser est constitué de trois extraits de pièces de théâtre, une comédie, une tragédie et une tragi-comédie : Dom Juan (V, 5-6) de Molière (1665), Électre (II, 9) de Giraudoux (1937), et Le roi se meurt de Ionesco (1963). Ces trois extraits sont les dénouements de leurs pièces respectives et semblent présenter différemment la mort des personnages au théâtre. Quels sont les différents choix des auteurs pour présenter la mort des personnages au théâtre ? Comment s’expliquent-ils ?

 Corpus sur le théâtre : Le corpus à analyser à pour thème commun la mort d’un personnage dans une pièce de théâtre. Il est constitué de trois extraits de pièces de théâtre : Dom Juan (V, 5-6) de Molière (1665), Électre (II, 9) de Giraudoux (1937), et Le roi se meurt de Ionesco (1963). Ces trois extraits sont des tragédies et semblent présenter différemment la mort des personnages au théâtre. Nous avons aussi une interview de Jorge Lavelli sur l’importance de la mise en scène au théâtre.

Le corpus à analyser à pour thème commun la mort d’un personnage dans une pièce de théâtre. Il est constitué de trois extraits de pièces de théâtre : Dom Juan (V,5-6) de Molière (1665), Électre (II, 9) de Giraudoux (1937), et Le roi se meurt de Ionesco (1963). Ces trois extraits sont des tragédies et semblent présenter différemment la mort des personnages authéâtre. Nous avons aussi une interview de Jorge Lavelli sur l’importance de la mise en scène au théâtre. Nous allons étudié dans un premier

théâtre. Ce Corpus est composé des scènes 5 et 6 de l'acte V du célèbre Dom Juan de Molière qui se trouvent être les 2 dernières scènes de cette pièce. Associé à ces dernières, nous avons la scène 9 de l'acte II d' Electre, une pièce de Giraudoux, qui, se trouve être une nouvelle fois, une des scènes finales, l'avant dernière pour être exact. Et enfin, pour les compléter, nous avons le passage final de la pièce : Le roi se meurt de Ionesco. Ce corpus rassemble donc trois dénouement mettant tous en

Nous disposons de trois extraits de théâtre, couvrant une période de trois siècles. Par conséquent, ils appartiennent à des mouvements littéraires différents. Le discours entre Dom Juan, et Sganarelle, tiré de l'acte V de la pièce Dom Juan écrite par Molière et jouée en 1665, appartient au théâtre classique. Le monologue du mendiant correspond à l'intégralité de la scène 9 de l'acte II d'Electre, pièce jouée en 1937, écrite par Giraudoux, auteur connu pour ses associations entre le genre théâtral

d’Héraclès sur son bucher à la fin de la pièce. http://remacle.org/bloodwolf/tragediens/sophocle/Trachiniennes.htm - SOPHOCLE, Antigone Monologue quand elle s’apprête à mourir (4ème épisode), morts d’Antigone, Hémon et Eurydice. - SOPHOCLE, Œdipe roi - SENEQUE, Médée Le meurtre de ses deux enfants (V 970 sq). XVIe siècle - GARNIER R., Hippolyte - SHAKESPEARE W., Roméo et Juliette - SHAKESPEARE W., Titus Andronicus - SHAKESPEARE W., Hamlet La mort du père d’Hamlet qui revient

première question sur l'expression "mort du héros" : toutes les morts théâtrales ne sont pas des morts de "héros", on châtie des lâches et des coupables. Au théâtre, la mort n'est pas l'apanage du héros. Un exemple emprunté à la tragédie grecque : dans Electre de Sophocle (495-406 avant J.C.), Oreste tue sa mère Clytemnestre et son amant Egisthe. Le héros, c'est le meurtrier. 2 Le héros est-il celui qui sait mourir ou n'est-ce pas plutôt la mort qui fait de lui un héros ?  Prenons encore un exemple dans

première question sur l'expression "mort du héros" : toutes les morts théâtrales ne sont pas des morts de "héros", on châtie des lâches et des coupables. Au théâtre, la mort n'est pas l'apanage du héros. Un exemple emprunté à la tragédie grecque : dans Electre de Sophocle (495-406 avant J.C.), Oreste tue sa mère Clytemnestre et son amant Egisthe. Le héros, c'est le meurtrier. 2 Le héros est-il celui qui sait mourir ou n'est-ce pas plutôt la mort qui fait de lui un héros ?  Prenons encore un exemple dans

Œdipe-Roi, Œdipe a Colone, Electre. - Euripide (480-405 avant J.C.) Le protagoniste est l’un des trois acteurs, il recrute le deuxième, le deutéragoniste, et le troisième, le titragoniste. Toutes ces personnes sont des hommes, les rôles femme étant aussi joués par des citoyens. Il aurait écrit quatre vingt douze pièces et gagné le concours quatre fois. Subsistent : Alceste, Médée, Hippolyte, Iphigénie à Aulis, Les Bacchantes, Les Suppliantes, Andromaque, Héraclides, Ion, Hécube, Electre, Héraclès

cursives : Ionesco : Le roi se meurt (ed. 1963) Racine : Phèdre (1677) Projections video : Lorenzaccio de Musset, mis en scène par Zeffirelli à la Comédie française (1976) Lorenzaccio de Musset, mis en scène par Dusan Jovanovic à la Comédie de Saint-Etienne (1998) Phèdre de Racine mis en scène par Patrice Chéreau (2003) Textes complémentaires : Préface de Cromwell, Victor Hugo (1827) Musset, La confession d’un enfant du siècle (1836) Molière, Dom Juan (1665) I, 1 et I, 2