Dom Juan Destin

A N A LY S E D E L ’ Œ U V R E ACTE III SCÈNE 2 brio des propos de Dom Juan et ne cessait de se les approprier, les reprenant sur un mode dégradé qui détermine la double tonalité de la pièce. • L’ambivalence du valet apparaît plus nettement encore lorsqu’il encourage le Pauvre à jurer pour de l’argent. Complice de Dom Juan, non parce qu’il partagerait ses positions, mais par lâcheté, ou en l’occurrence, sentiment aigu de l’intérêt en jeu dans la situation. La superstition religieuse de

dans Dom Juan ou le Festin de Pierre de Molière, le personnage d'Elvire semble cependant avoir été inspiré par celui de Leonora d'un canevas de la Commedia dell'Arte. Chez Molière, Elvire représente la seule femme noble séduite par Dom Juan, amoureuse sincère qui a été enlevée d'un couvent, puis abandonnée. Présente physiquement dans deux scènes seulement de la pièce, elle l'est constamment de manière indirecte par l'intermédiaire de son valet Gusman, puis par l'entremise de ses deux frères Dom Carlos

A sa sortie, l’oeuvre de Molière, « Dom Juan », a profondément marqué les mœurs. En effet, alors que la règle des trois unités était encore de rigueur, l’écrivain semble vouloir rompre avec cette tradition. Molière choisit donc d’adopter une forme hybride pour sa pièce. Tout d’abord, il faut savoir que le personnage de Don Juan s’inspire d’un mythe très connu pour l’époque. Il n’est pas créé de toute pièce par l’auteur. « Dom Juan » est en quelque sorte une réécriture, mise en forme pour la littérature

MOLIERE : DOM JUAN Analyse : travaux de groupes • Objectifs : - Analyser l’œuvre sous différents « angles d’approche » - Appréhender l’œuvre dans son ensemble, être capable d’en effectuer une lecture transversale - Etre capable de travailler en groupe et de produire un document de synthèse commun - Etre capable d’effectuer une synthèse des éléments d’information fournis par les autres groupes (notamment prise de notes efficace). • Dispositif : Créer cinq groupes (3

alors toutes les femmes trompées par le séducteur et qui réclament vangeance. Le voile est le symbole de la honte, anonymat. Il cherche ainsi à rappeler à Don Juan son pêché principal, la luxure, à travers sa quête perpétuelle du plaisir, et le malheur qu'il a suscité autour de lui pour le faire culpabiliser et l'inciter à regretter. Don juan est placée devant une possibilité de pardon : miserécorde signigie le pardon de dieu . Ensuite, il change d'aspect comme l'indique les didascalies ligne 11 et

joue devant Louis XIV. Dom Juan est écrit en 1665 en réponse à la censure de sa pièce Le Tartuffe et connait un grand succès auprès du roi. Cette pièce dénonce la société et la religion par l’humour mais comporte aussi des moments tragiques. Dom Juan le personnage principal est un riche noble aimant les plaisirs de la vie. Nous allons voir comment Molière a réussit à faire de Dom Juan un personnage total : un héros et un antihéros. En premier lieu nous découvrirons que Dom Juan a tout d’un héros en

DOM JUAN de Molière Acte V, scène 2 La tirade sur l'hypocrisie : De "Il n'y a plus de honte..." à "...siècle" Introduction : - situer l'auteur, Molière, et l'œuvre : Dom Juan - Lorsque Molière écrit Dom Juan, il vient d'essuyer une première interdiction de Tartuffe en 1664. La cabale menée par les dévots a influencé le dramaturge. Cette tirade permet donc en même temps à Dom Juan de mettre en évidence son système de valeur fondé sur l'hypocrisie et à Molière, à travers cet éloge paradoxal

Dom Juan - Molière Résumé Acte I : Scène 1 : Sganarelle (valet de Dom Juan) discute avec Gusman (écuyer d’Elvire) à propos du comportement de Dom Juan envers Elvire. Il explique en effet que cela n’est pas étonnant parce qu’il a une nature quelque peu frivole et que sa morale ne l’empêche pas d’épouser plusieurs femmes. Ainsi, Gusman apprend qu’ils (Elvire et lui même) ont suivi Dom Juan pour rien, puisque ce dernier n’a nulle envie de les retrouver. Scène 2 : Dom Juan et Sganarelle

Don Juan Don Juan ou le Festin de pierre fut représenté pour la première fois en 1665. L’année précédente Tartuffe avait été interdit dès la première représentation, cette censure porta un rude coup à Molière et marqua une césure dans son œuvre théâtrale où le rire désormais tournera à vide. Tartuffe sera finalement représenté en 1665 dans sa troisième version que le Roi acceptera malgré la pression des dévots. Après cet échec, Molière a besoin d’une pièce capable de ramener le public dans

sont conditionnés pour se sentir à l'aise dans une des castes dont chacune a une place bien déterminée dans la société, l'affectivité humaine est entièrement neutralisée, la drogue du soma est distribuée, etc. La trame du roman est constituée par le destin tragique de quelques individus qui n'entrent pas dans les cadres prévus : Bernard Marx, qui appartient à la caste supérieure mais n'en est pas moins handicapé et, surtout, John le Sauvage qui, né dans une réserve des Indiens du Nouveau-Mexique, nourri