Dialogue La Fontaine Rousseau

antique et plus particulièrement du théâtre grec qui est né de la liturgie, en particulier des fêtes données en l'honneur de Dionysos: un poème lyrique, le dithyrambe, a donné naissance au théâtre lorsque le chef du chœur, le coryphée, s'est mis à dialoguer avec ses compagnons. Le mot « théâtre » vient du grec « theatron », qui désigne le spectacle lui-même, mais aussi l'édifice où l'on représente une œuvre dramatique. Le mot « dramatique » vient de « drama », signifiant action. 3.2. Le texte et

mathématicien d’Alembert. Ils réunissent de nombreux collaborateurs, et développent le projet initial en le modifiant. Parmi les collaborateurs, outre les directeurs, comme Diderot, eux-mêmes auteurs de très nombreux articles, on trouve Voltaire, Turgot, Rousseau, Dumarsais, Condillac et bien d’autres. L’entreprise, qui devait compter huit volumes de textes, deux de planches, et cinquante-cinq collaborateurs, rassemble finalement dix-sept tomes de textes, onze de planches, cent-soixante auteurs, et soixante

les bases de l’Antiquité et de la Renaissance Italienne. En France, le classicisme s’épanouit sous le règne de Louis XIV avec Hardouin-Mansart pour l’architecture, Le Brun, Poussin pour la peinture, Girardon pour la sculpture, Malherbe, Boileau, La Fontaine, Bossuet, Racine sont les principaux écrivains classiques dans la littérature. a) Du point de vue historique Classicisme dérive du mot « classique », emprunté au latin classicus, le terme a été employé dès le IIe siècle pour désigner un auteur

l’étude du Procès de Kafka à Welles. 118 Séquence 3-FR01 © Cned – Académie en ligne Les champs Le champ est l’espace visible à l’écran. Il est délimité par le cadre. Le contrechamp est la portion d’espace opposée à la précédente. Un dialogue entre deux personnages peut par exemple montrer tour à tour chacun des deux interlocuteurs dans un montage « champcontrechamp ». Le hors-champ est l’espace contigu au champ, non visible à l’écran, comprenant ce qui se passe hors du cadre, par exemple

sensibilité baroque, le classicisme érige en valeurs la simplicité, l’équilibre, le respect des règles imitées de l’Antiquité. La tragédie (CORNEILLE, RACINE) se fixe des règles strictes ; MOLIÈRE critique les artifices des précieux au nom du naturel ; LA FONTAINE (Fables, 1668-93), BOILEAU (Art Poétique, 1674), LA BRUYÈRE (Les Caractères, 1688), s’inspirent d’auteurs grecs et latins. Des polémiques opposent MOLIÈRE aux dévots (Tartuffe, 1664 - 1667), PASCAL aux jésuites (Les provinciales, 1656), ou divisent

à 14 -Charle d'orléans -Dante Alighieri Les poètes de la pléiade : page 15 à 17 -Pierre de Ronsard -Joachim de Bellay La poésie précieuse : page 18 à 23 -Malherbe -Claude Malleville La poésie pré-romantique : page 24 à 28 -Rousseau -Chénier La poésie romantique : page 29 à 34 -Victor Hugo -Lamartine La poésie symboliste : page 35 à 39 -Apollinaire -Baudelaire La poésie surréaliste : page 40 à 44 -Aragon -Eluard La chanson française des XX° et XXI°

dès la fin du siècle se dessine en littérature un courant de pensée qui annonce déjà les Lumières (avec La Bruyère par exemple). Les grands noms de la littérature de cette époque sont: Corneille, Jean Racine, Molière, Pascal, La Rouchefoucault, La Fontaine, Nicolas Boileau, La Bruyère, Mme de La Fayette. Même si le XVIIe siècle débute en France sous de bons auspices avec la promulgation de l'édit de Nantes (1598), qui marque une étape importante dans les travaux de pacification du royaume entrepris

dès la fin du siècle se dessine en littérature un courant de pensée qui annonce déjà les Lumières (avec La Bruyère par exemple). Les grands noms de la littérature de cette époque sont: Corneille, Jean Racine, Molière, Pascal, La Rouchefoucault, La Fontaine, Nicolas Boileau, La Bruyère, Mme de La Fayette. Même si le XVIIe siècle débute en France sous de bons auspices avec la promulgation de l'édit de Nantes (1598), qui marque une étape importante dans les travaux de pacification du royaume entrepris

réhabilitent la poésie de circonstance et lient la poésie au réel : • Louis Aragon, Chroniques du bel canto (1947) - Dans le contexte de l’Occupation et de la Résistance, Aragon s’élève « contre la poésie pure » de Paul Valéry, comparée à une « Fontaine froide ainsi que les eaux sans amour » (« Contre la poésie pure » dans Les Yeux d’Elsa, 1942). En 1946, il donne au Musée Grévin une postface intitulée significativement « De la réalité en poésie » où il réhabilite, en se réclamant de Goethe, la

Goût de la marche, Mercure de France4-A.Rimbaud : « Sensation », Poésie|Analyse d’un extrait du film : Into The Wild : le détour par la nature-Textes complémentaires : La vision romantique de la nature -Vigny : La Maison du Berger, Les Destinées-Rousseau : Troisième Lettre à M. de Malesherbes -C. Friedrich : Le Voyageur contemplant une mer de nuages-Activité transdisciplinaire : Anglais : le détour de Chris par les grands parcs américains | Séance 2 (2 h) : Prendre la route pour mener une quête