Dessin

G´om´trie vectorielle algorithmique e e ou La g´om´trie vectorielle par l’informatique e e Comment r´soudre les exercices de g´om´trie vectorielle e e e sans faire les dessins ? Jean-Paul JURZAK L’auteur autorise la libre diffusion de ce travail, ` des fins non-commerciales. a Pr´face e Ce travail est destin´ ` un large public d’enseignants, d’´tudiants et aussi d’informaticiens. Son but ea e est d’aborder la g´om´trie vectorielle sous un aspect nouveau permettant de r´soudre la plupart

L’impressionnisme est un mouvement pictural français qui est apparu vers la fin de la moitié du 19ème siècle. Jusque-là, l’art académique était l’art pictural officiel en France, les dessins étaient nets, figés, il faisait références aux arts de l’antiquité et il mettait en valeur la beauté et la symétrie des dessins dans les peintures. Ces peintures étaient exposées dans «  Le salon officiel » qui permettait aux artistes qui respectaient les conventions académiques de l’époque d’exposer leurs œuvres

études de graphisme commercial à Pittsburgh puis continue à l’école des Arts visuels de New York. Il s’essaie à des disciplines telles que le collage, la peinture, les installations, la vidéo, etc., mais son mode d’expression privilégié demeure le dessin. Il teste plusieurs supports pour peindre (métal, objets trouvés, corps…). Il ne fait jamais de croquis avant, et peint toujours très vite. À New York, et plus particulièrement dans l’East Village, il découvre la foisonnante culture alternative

l'Allemand Dürer, Rembrandt se laisse fasciner par son reflet. Dès ses toutes premières toiles, le peintre se prend pour sujet de représentation. Son oeuvre entière restera marquée par son visage, reproduit plus de cent fois sur des gravures, des dessins ou des peintures. Pourquoi une telle obstination, unique en son genre dans l'Histoire de l'art ? A travers ces portraits, on perçoit toute l'évolution du visage de l'homme. On y retrouve également les symboles inhérents à l'humanisme d'alors. Un

aperçoit un village. Il y a beaucoup de lumière, de soleil. Il cherche ce que nous avons si souvent cherché, mettre une figure en plein air; cette fois, il me parait avoir réussi...". Dans La Vue de Village, Bazille reprend inversé le motif primitif du dessin préparatoire de La Robe peint quatre ans plus tot pour laquelle il avait fait poser sa cousine Thérèse. Le modèle serait, ici, la fille d'un employé de la famille Bazille. La jeune fille, grave et un peu raide dans ses vetements de fete, pose vetue

œuvre, à travers ses toiles, mais aussi par de nombreux dessins et gravures. Il appartient au courant artistique de l'expressionnisme, du dada et à partir de 1 924 de la nouvelle objectivité. Présentation de l'oeuvre : Cette œuvre réalisée par Otto Dix est une eau forte (gravure en creux indirect ou le métal est mordu par l'acide) réalisée en 1 916 à Bapaume (Picardie). Le graveur verni son support en métal puis y grave son dessin avec une pointe métallique et le plonge dans l'acide («eau-forte»)

représente un moment. Néanmoins, on observe tout de même deux plans dans la partie de droite du tableau. Au premier plan on peut observer le personnage blanc, noir et ocre les bras en l’air et au deuxième tous ces visages collés. Les lignes des dessins nous font clairement penser à des gribouillis ou à du tag. Cela nous rapporte aux sources artistiques de Basquiat, à savoir l’art populaire, l’art des rues. La plus part des représentations dans l’œuvre sont figuratives. Dans la partie de gauche

Analyser une oeuvre: tableaux, dessins, enluminures, estempes. 1/Faire une introduction ou l’on présente : - Titre de l’œuvre - L’attribution : déterminer quel est le peintre ou l’école de peinture. Si le tableau a été réattribué au cours de son existence cela peut être intéressant de le préciser. - Type de l’œuvre : tableau, dessin, enluminure… - Support : toile, bois, papier, parchemin, tissu, mur… (un tableau rond est appelé rondo) - Dimensions - Lieu de conservation - Genre (portrait

Quelle image des femmes se dégage du recueil Les Mains libres ? Le thème de la femme est un sujet dominant dans l’œuvre des surréalistes, notamment dans le recueil collaboratif Les Mains libres, lequel présente dessins et poèmes de Man Ray et Paul Eluard. La vie de ces deux artistes fut liée, marquée, par un certain nombre de femmes, tantôt compagnes, tantôt modèles, sources de joies ou de larmes, collaboratrices et êtres oniriques. L’image de la femme dans le recueil reste plurielle. A travers

HARING : Au début des années 1980 à New York, un jeune homme parcourt les lignes de métro, de Brooklyn à Harlem, en passant par Manhattan, une boîte de craies blanches à la main. A chaque station il recouvre les panneaux publicitaires vides de dessins. D'un seul trait, rapide et précis, il trace des lignes et des formes simplifiées à l'extrême. Il faut faire vite, pour ne pas se faire repérer par la police. Il investit alors tous les lieux publics avec des fresques géantes aux couleurs vives aux