De La Poésie Dramatique

l’ode défend, etc. L’auteur de ce livre a le malheur de ne rien comprendre à tout cela ; il y cherche des choses et n’y voit que des mots : il lui semble que ce qui est réellement beau et vrai est beau et vrai partout ; que ce qui est dramatique dans un roman sera dramatique sur la scène ; que ce qui est lyrique dans un couplet sera lyrique dans une strophe ; qu’enfin et toujours la seule distinction véritable dans les œuvres de l’esprit est celle du bon et du mauvais. ». Victor Hugo s’élève ici contre

déploration, Pas vraiment un genre littéraire plutôt un registre ( élégiaque) Exprime mélancolie, tristesse, nostalgieCF Boileau Art Poétique. Donne à entendre la violence du sentiment amoureux. Deuil amoureux =coeur de l’action + simplicité dramatique + »tristesse majestueuse » CF Dubellay refusant la grandiloquence de Ronsard : « Je me contenterai de simplement écrire/ce que la passion seulement me fait dire/sans rechercher aileurs plus graves arguments » Préfère la douce violence à la véhémence

La poésie est un genre littéraire très ancien aux formes variées. C’est un art du langage où le travail sur la forme démultiplie la puissance des significations et des mots. Simone de Beauvoir affirme « Il faut parler de l’échec, du scandale, de la mort ». On se demandera donc si les arts, et notamment la poésie, doivent assumer une réflexion si grave et si sérieuse. On verra tout d’abord que la poésie doit être la porte parole de thème grave. Mais, les arts et la poésie sont avant tout « esthétique

scène. Citation de l’extrait : Esmé page 46 « alors ils ont préparé le gouter...» (Déictique). C’est un effet de style que l’auteur qualifie de postmoderne. Les didascalies propres au théâtre sont donc peu présentes. Deuxième particularité : Poésie. Inclusion d’un poème en incipit et excipit sur le cycle de la vie. Narration en vers blanc et avec un rythme libre, l’auteur fait des retours à la ligne et mets à chaque début de phrases des majuscules (vers). Tous les récits de vie du grand-père

Les temps antiques Les États se constituent, les guerres naissent de leur constitution même. La poésie pour chanter la guerre évolue du lyrisme spontané au poème héroïque ou à la tragédie. C'est l'âge de l'épopée. Les temps modernes le spiritualisme chrétien pose le corps et l'âme, la terre au ciel. L'homme sent le combat qui se livre en lui. Cette opposition se définit dans la forme dramatique. C'est l'âge du drame. La Théorie du drame Le drame doit illustrer l'idée chrétienne de l'homme composé

dans l'oeuvre de départ: dans les deux œuvres Caligula est un personnage doté d'une certaine rhétorique, il apprécie les arts (par exemple poésie et chant). En effet, dans la pièce de Camus, Caligula aime représenter (exemple acte IV, scène 12 (page 83) où il met en scène la récitation de poèmes et l’exécution des poètes. Ou encore sa relation avec la poésie de Scipion acte II scène 14 page 48). On observe des similitudes entre les deux personnage notamment sa conduite envers les patriciens par

plusieurs grands poètes se sont succédé, laissant d’une décennie à une autre de magnifiques ouvrages. Certains se sont démarquer pour leur style humoristique, expressif, dramatique et j’en passe. Aujourd’hui, nous allons vous parler d’un homme, un romancier et surtout un poète exceptionnelle, qui à marquer l’histoire de la poésie durant le 19e siècle avec plusieurs ouvrages. Nous parlons bien de Victor Hugo! Premièrement, nous allons vous faire une courte présentation de Monsieur Hugo puis nous

épopées, les romans Traite des moyens de l'imitation. Platon appliquait son analyse sur la musique (sens très général) ≠Aristote qui appliquait son analyse à la poésie Définition générale de tous les arts en tant qu'imitation de la nature Aristote mise sur le genre littérature sa méthode est celle de la division. Poésie à besoin de 2 éléments qui relèvent de l'imitation la parole et la musique ( la musique ne doit pas empiéter sur la parole (opéra)) Littérature= art anonyme, de la parole

théâtrale dramatique est liée à l'action, à la situation. Ce que dit le personnage est toujours "en situation" : les paroles que l'auteur lui prête sont liées au mouvement dramatique. Les héros d'une pièce ne parlent jamais de façon gratuite : ce qu'ils disent nous renseigne sur ce qu'ils font ou pensent, ce qui n’est pas toujours le cas dans la réalité.  La parole théâtrale n'est ni la langue écrite ni la langue parlée. La parole dramatique est différente de la parole écrite (poésie ou roman) puisqu'elle

petit à petit, devient la mort elle-même. Le comique ici disparaît au profit du fantastique, du symbole et de la poésie. Ce passage consiste donc en l’ultime tirade de Marguerite qui va commenter la mort du roi tout en le dirigeant. Tout le décor est censé disparaître durant la tirade. On montrera comment Ionesco, en prêtant à Marguerite un monologue à la portée à la fois dramatique et tragique crée un univers d’un fantastique à la fois symbolique et poétique. PLAN L.213 à 216 : Marguerite