Ddhc Contemporain

Paris organise le premier festival Nuit Blanche en 2002. Le maire de la ville, Bertrand Delanoë,confie à Jean Blaise la direction artistique d'un nouvel événement culturel. Les bases du festival sont définies : fait intervenir des artistes contemporains dans des lieux qui ne sont en principe pas ouverts ou public, ou dont la fonction première n'est pas artistique. Le festival est reconduit chaque année à la même date, avec un programme différent Les nuits blanches à l'international: En 2003

de « contemporanéité » est d’abord une notion historique. Selon cette approche, la période contemporaine commencerait à partir de 19453, avec la fin de la Seconde Guerre mondiale et, par commodité, la plupart des études traitent de la période qui débute en 1945 et va jusqu'à aujourd'hui. « Contemporanéité » signifie aussi « simultanéité ». Est contemporain ce qui est dans la même période. Le « contemporain » serait donc la manière qui se fait aujourd'hui. Appliquée à l'art, cette notion revêt une

Technique : /// Dimensions :/// Lieu de conservation : //// Date : 1983 Anne Teresa De Keersmaeker, née le 11 juin 1960 à Malines en Belgique1, est une danseuse et chorégraphe belge/flamande. Elle est une figure majeure de la danse contemporaine belge et mondiale, qui s'est imposée au début desannées 1980 grâce à la volonté de renouveler le lien intense entre danse et musique. Peu après sa formation à l'école Mudra, elle part ensuite deux ans aux États-Unis, sur une bourse de la Fondation

ferait appel à aucun instrument à part le corps humain, il développe l’idée de rythmes corporels simples joués en décalage. Le corps est donc ici au centre de l’œuvre. LA MUSIQUE MINIMALISTE: La musique minimaliste est un courant de musique contemporaine apparu dans les années 60 aux Etats-Unis qui représente une part importante de la musique classique de ce pays. Appelée aussi musique répétitive, elle désigne l’ensemble des œuvres utilisant la répétition comme technique de composition. Ce courant

d’échapper à la tentation subjectiviste pointée par Schloezer : sans analyse, l’émotion reste relative et subjective à la fois : ce que je vois m’émeut mais dépend des 1 Danseur et chorégraphe du dispositif Version bleue, enseigne la danse contemporaine à l’Université de Lille 2. Roland BARTHES, « Le grain de la voix », L’Obvie et l’obtus. Essais critiques III, Paris, Le Seuil, coll. « Tel Quel », 1982, p. 236-237. 2 page 1 © Revue DEMéter, décembre 2002, Université de Lille-3, disponible

Different Trains, Steve Reich. 1988 (Art du son) Nature/genre de L’œuvre : c’est une musique contemporaine, mélangeant musique de chambre et musique à sons. Présentation de Steve Reich : Steve Reich est né le 3 octobre 1936 à New York, c’est un musicien et compositeur américain. Il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste. Pour caractériser ses compositions de la période 1965-1976, il utilise l'expression « musique de phases »Le « phasing » se construit à partir d'un

camp.Les paroles sonts la base de cette œuvre car elles sonts la preuve que ce que Steve Reich veut nous montrer est vrai. Steve Reich Biographie : Steve Reich est né le 3 Octobre 1936 à New York. Il est dans le courant musical de la musique contemporaine, la musique minimaliste. Il a fais par exemple Tehillim en 1981 ou bien Ubu Roi en 1963. Il y a également Terry Riley, un compositeur du meme courant musical que lui, avec qui il a collaboré. Pour faire cette œuvre, il a été inspiré de son enfance

Stephen Michael Reich le 3 octobre 1936 à New York, est un musicien et compositeur américain. Il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine jouant un rôle central dans la musique classique des États-Unis . City Life est une œuvre de musique contemporaine de Steve Reich composée pour ensemble musical et sons pré-enregistrés en 1995. Élaborée autour des bruits de la ville de New York aux États-Unis, elle est une des œuvres les plus connues

commanda 600 exemplaires afin qu’ils soient distribués partout en URSS. De plus, Theremine fut envoyé en tournée mondiale, comme ambassadeur de la nouvelle technologie soviétique. nicolas Le thérémine est en premier lieu associé avec la musique contemporaine et expérimentale du xxe siècle. Sa difficulté de jeu, où l’instrumentiste doit rester parfaitement immobile (à l’exception des bras), l’absence de clavier ont confiné sa diffusion à une certaine élite. mickael La création des ondes Martenot

objectif de suggérer un certain nombre de pistes, permettant aux personnels enseignants de prolonger, en amont ou en aval, la visite de l’exposition. Il a été réalisé dans le cadre du partenariat entre le Service des publics de l’Institut d’art contemporain & l’enseignante relais : Aurélie Talabard pour l’Académie de Lyon (aurelie.talabard@ac-lyon.fr) DOSSIER PÉDAGOGIQUE USAGES DU TEMPS Sommaire Carte des notions..........................................................................