Coup de Folie

1. Contexte historique Début : 1799 Napoléon prend le pouvoir par un coup d’État Fin : 1896-1899 L’Affaire Dreyfus Trois courants littéraires importants marqueront cette période. Le romantisme se situe dans la première partie du XIXe siècle, soit de 1815 à 1848. Le réalisme et le naturalisme se retrouvent dans la deuxième partie, soit autour de 1840 à 1890 pour le réalisme et autour de 1870 à 1890 pour le naturalisme. De son côté, le fantastique sera présent à travers tout le siècle.

C'est quoi, ces "faux beaux jours" qui "ont lui tout le jour" ? De la lumière. "Les faux beaux jours", c'est le passé aussi, celui des "fêtes" qu'on aurait voulu "galantes" et qui furent vulgaires, trompeuses, alcoolisées jusqu'à la débauche, jusqu'au coup de revolver de 1873, tiré sur son ami Rimbaud, et qui l'envoya, la "pauvre âme", en prison. Au départ, c'est même assez vague, c'est du lumineux. C'est dans le deuxième vers que ce lumineux fait image. Les vibrants "cuivres du couchant" le modulent

qui tient enterrée dans son jardin une cassette remplie d’or. Il voudrait épouser la jeune Mariane qu’aime également son fils Cléante. Il vient de découvrir que sa cassette a été volée. Il ignore encore que c’est le valet La Flèche qui a fait le coup pour obliger le vieillard à renoncer à Mariane contre restitution de son argent. Harpagon est seul en scène. HARPAGON. (Il crie au voleur dès le jardin, et vient sans chapeau.) Au voleur ! au voleur ! à l’assassin ! au meurtrier ! Justice, juste

assez gros, qui, Frère Jean l’ayant échauffé entre ses mains, produisit un son semblable à celui que font les châtaignes jetées dans la braise sans être entamées, lorsqu’elles éclatent, et nous fit tressaillir de peur. « C’était, dit Frère jean, un coup de fauconneau, en son temps. » Panurge demanda à Pantagruel de lui en donner encore. Pantagruel lui répondit que donner sa parole était acte d’amoureux. « Vendez-m’en donc, disait Panurge. - Vendre des paroles, c’est ce que font les avocats, répondit

scène du monologue d’Harpagon illustre-t-elle la visée de Molière : corriger le vice par le rire ? Annonce du plan : La scène 7 de l’acte III illustre la folie d’Harpagon à son paroxysme, mais le registre dominant est comique. En effet, cette scène est caractéristique de l’esprit des comédies de Molière : corriger les moeurs par le rire. I. La folie d’Harpagon 1. Agitation du personnage Phrases nominales, interjections, rythme saccadé, accélération du rythme Certains indices révèlent ses déplacements

narrant leur « conquête » d’Agnès de façon guerrière et épique (comme la réplique d’Horace dans la quatrième scène du premier acte nous le prouve : « En amour, comme en guerre, avance les conquêtes »).La fin diverge cependant de la tragédie grâce à un coup de théâtre, Agnès et Horace étant unis grâce au retour soudain de leurs pères respectifs, elle est heureuse. Bien qu’utilisé de multiples fois, le synopsis de la pièce (schéma répétitif que nous pourrions résumer à : scène d’exposition, lettre, retrouvailles

= couleurs des habits - Au moral Octave joyeux / Coelio mélancolique 2) Les conceptions de l’existence chez l’un et chez l’autre : - Octave vu par Coelio, extravagance et exaltation un peu excessive. Thème de la folie. Octave vu par lui-même : il revendique sa folie, son ivresse. L’image du danseur sur un fil qui ne veut pas retomber sur terre. -Coelio est placé sous le signe de la tourmente, il parle moins qu’Octave. Une certaine frustration vis-à-vis de Marianne. II Octave et Coelio :

je reconnus bien ; c’était celle d’un bon Ange, ou d’un bon Démon, qui m’accompagne partout. Puisque Socrate avait son bon Démon, pourquoi n’aurais-je pas mon bon Ange, et pourquoi n’aurais-je pas l’honneur, comme Socrate, d’obtenir mon brevet de folie, signé du subtil Lélut et du bien-avisé Baillarger ? Il existe cette différence entre le Démon de Socrate et le mien, que celui de Socrate ne se manifestait à lui que pour défendre, avertir, empêcher, et que le mien daigne conseiller, suggérer, persuader

facilement le toucher. Ce qui ne l’empêche pas d’apporter certains contrastes dans son récit, notamment vers la fin du chapitre 13 où le narrateur décrit une scène particulière de forçats se préparant à aller aux galères avant de sombrer dans une folie passagère. On pourra ainsi étudier, dans un premier temps, cette vision des forçats à travers les yeux du narrateur, puis dans un second temps, le spectacle particulier et étrange qui se produit et pour finir, le condamné narrateur qui devient fou

public un univers fantastique. Maupassant fait l'analyse de la progression de la folie chez un personnage qui finira par être dépossédé de sa propre personnalité. Les périodes d'écriture alternent avec des voyages en Afrique du Nord. En mai 1889, Maupassant publie Fort Comme La Mort. La peur de vieillir et de mourir occupe de plus en plus sa pensée. Il quitte la France pour un voyage en Italie afin d'oublier l'image de la folie qui le poursuit. En 1891, il fait une cure à Divonne-les-Bains. Son état physique