Corpus Scène D Exposition

de totalitarisme. Nous verrons tout d’abord l’opposition des deux personnages puis dans un second temps nous déterminerons en quoi cet extrait est comique et enfin nous verrons qu’il s’agit également d’une scène d’exposition. Dans cet Acte, nous avons deux personnages présents sur scène : Bérenger et Jean. Tout deux sont opposés en bien des points. Tout d’abord, ils n’ont pas le même intérêt au niveau vestimentaire. En effet Bérenger apparaît comme un homme se souciant guère de son apparence

grand nombre de charges raillant son narcissisme immodéré et un peu ridicule. Entre caricature esthétique visant les tableaux et critique ad hominem malmenant leur auteur, les « caricatures de signatures » forment une catégorie particulière de ce corpus d’images irrespectueuses et signifiantes. n 1849 Courbet revient à Ornans, ce retour aux sources va changer sa manière de peindre : il abandonne le style romantique de ses premiers autoportraits et de sa Nuit de Walpurgis. Inspiré par son terroir

Le personnage de comédie : mise en scène d’un type humain I- Déroulement de la séquence Objet d’étude : le théâtre Perspective dominante : genres et registres Perspective complémentaire : histoire littéraire et culturelle Corpus : groupement de textes Lectures cursives : Beaumarchais Le Barbier de Séville Molière L’école des femmes Séance 1 : Entrée dans la séquence ; questionnement sur les comédies étudiées au collège ; examen du parcours proposé par le manuel. Séance

Devoir type BAC de français. Question sur le corpus : Les extraits de textes sont tous tirés de pièces de théâtre Le premier extrait vient de Lorenzaccio d’Al de Musset, acte IV scène 9 ; le deuxième d’Électre de jean Giraudoux ; le troisième de Oh les beaux jours de Samuel Beckett. Ce sont tous des monologues, mais chacun a une spécificité qui lui est propre. Mais quelles sont-elles ? Nous verront cela à travers trois parties : le conteste des monologues, l’originalité des textes et les didascalies

Jean-Pierre GROSSET-BOURBANGE Lycée Schuman Haguenau 2NDE 2004/2005 Le personnage de comédie : mise en scène d’un type humain I- Déroulement de la séquence Objet d’étude : le théâtre Perspective dominante : genres et registres Perspective complémentaire : histoire littéraire et culturelle Corpus : groupement de textes Lectures cursives : Beaumarchais Le Barbier de Séville Molière L’école des femmes Séance 1 : Entrée dans la séquence ; questionnement sur les comédies étudiées

chaîne secrète » qui a été maintes fois étudiée qui est au cœur du débat. Qu’apporte à l’argumentation l’écriture d’une fiction et inversement en quoi l’argumentation enrichit-elle l’écriture d’une fiction, en l’occurrence ici, d’un roman ? Le corpus qui nous est présenté ici illustre bien ce rapport entre argumentation et fiction, puisque dans chacune des lettres est développé un avis sur un sujet déterminé, dans le cadre d’une fiction. Le texte 1, la Lettre XIV fait partie du micro-récit des

l'illustre le film de Banksy. Un bon exemple est l'initiative de Space Invader qui a ouvert une galerie en 2003 et y a invité Shepard Fairey. De même que les cubistes ou les impressionnistes se côtoyaient, les artistes urbains créent en orchestration, un corpus unifié. En un mot, ils exposent tous dans la même galerie : la rue. Dans ce milieu très occupé par les hommes, de plus en plus d'artistes femmes revendiquent le droit, elles aussi, d'investir l'espace public. SiMiss.Tic couvre les villes de ses pochoirs

rationnelle et affective. Mais il s’agit aussi de donner aux élèves des connaissances précises sur le débat d’idées qui se tient depuis le 16ème siècle sur la notion d’altérité, et les moyens d’exprimer à leur tour leurs opinions sur ce sujet. 2. Corpus Lire les textes du groupement Groupement de textes : 
 Extrait 1 et Extrait 2 de la Controverse de Valladolid de Jean-Claude Carrière 
 Comparaison du texte de J.-C. Carrière avec le texte original de Bartolomé de Las Casas : 
 Extrait de la Très

et cosmopolite, ouverte à tous et gratuite, elle représentait une vitrine de la production artistique. Tous les artistes, les pensionnaires de l’école de France à Rome et les académiciens compris, étaient désireux d’y présenter leurs œuvres. Les expositions privées étant encore rares et le marché de l’art contemporain peu développé, le Salon restait le principal lieu où l’on pouvait exposer, se faire une réputation, trouver commanditaires et acquéreurs. Passage incontournable pour le succès public

farcesque à la manière de Molière, pas de sujets éloignés du quotidien des spectateurs comme chez Racine (rejet de l'Antiquité idéale). Avec ces deux textes, Diderot éclaire aussi un aspect du théâtre qui jusqu'à lui était resté dans l'ombre : le jeu de scène. Il dénie la primauté accordée au texte et valorise les aspects scéniques. Il va jusqu'à donner une place de choix à la PANTOMIME (jeu d'acteur dépourvu de texte, jeu muet). Les didascalies vont se trouver particulièrement significatives car elles