Conclusion Correspondance Baudelaire

Baudelaire, poète de la modernité, publie son grand recueil "Les fleurs du mal" en 1857. Il remet au goût du jour (à la mode) le sonnet, et popularise le poème en prose (avec son autre recueil "Spleen de paris" publié en 1869). Le poète mène une vie de tourments dont l'angoisse se retrouve dans son concept central du Spleen (humeur dépressive). D'ailleurs, ce poème est le dernier des quatre portant le même titre (spleen) et qui figurent dans la première section du recueil " Spleen

revenir, jusqu'au évènements de la commune, où il part pour Paris et reviendra à nouveau dans sa ville natale. Puis il mènera auprès de Verlaine une vie orageuse et de bohème qui se poursuivra à Londres et en Belgique. En 1871 Rimbaud inspirais par Baudelaire va chercher à étendre sont esprit au-delà du réel pour devenir un « poète du voyant » . En 1873, il se retire dans la maison familiale pour écrire. A dix-neuf ans, il renonce à la littérature. Ainsi nous étudierons que fut pour Rimbaud « vivre en

entre le texte et son lecteur, le lecteur est sollicité, invité à la réflexion ou à l'action, sur le rapport que le texte a avec d'autres textes- Interroge-toi si l'auteur s'appuie-t-il sur une esthétique particulièreCHARLES BAUDELAIRECharles Baudelaire est un poète français né en 1821 à Paris, il y meurt en 1867. Son œuvre maîtresse, Les Fleurs du Mal, recueil de poèmes en vers, est un ouvrage majeur de la poésie française du XIXe siècle. Si sa vie marginale et de bohème l’a conduit à de multiples

bâti sur une métaphore filée qui structure tout le passage. France  Mère Jumeaux  Partis catholiques et protestants. + Références bibliques (Esaü, Jacob) 2 . Intérêt et exploitation de la métaphore. - Image de la mère - Image des jumeaux Conclusion partielle : la transfiguration de la réalité est une des fonctions majeures de la poésie. L’usage de l’image en est une de ses caractéristiques majeures. II/ La poésie au service d’une représentation saisissante de l’horreur. 1. Un champ lexical

et le style. 3 Les thèmes. 4 L’héritage 11 Conclusion 11 Bibliographie 11 Tout au long de ce travail, nous allons vous présenter Charles Baudelaire, ce génie mal compris, trop en avance sur son temps. C'est un poète inclassable à la fois romantique, parnassien et précurseur du symbolisme. Nous allons évoquer sa vie et principalement son recueil de poèmes intitulé « Les Fleurs du Mal » datant de 1861. Biographie. Charles Baudelaire, né à Paris le 9 avril 1821, était le fils d’un sexagénaire

Le Spleen de Baudelaire dans lequel il exprime son mal être. .La poésie engagée a pour fonction de transmettre un message qu'il soit moral ou politique. Les registres utilisés sont majoritairement la polémique ou la satire. .La poésie épique met en valeur des héros et célèbrent leurs exploits. Par exemple, l'Iliade d'Homère. .La poésie laudative sert à flatter une personne pour s'attirer ses faveurs (une femme, un homme de pouvoir, etc.). Par exemple, La chevelurede Baudelaire courtise la personne

A une passante, Baudelaire, 1857 Le poème s'ouvre sur le bruit du monde dans une même phrase saccadée et sonore v.1. C'est sur ce fond de tumulte urbain que la jeune femme fait une apparition éphémère. C'est un vrai coup de théâtre mis en relief par le contrôle entre la rue et l'inconnue. Le choix du passé simple qui indique une action soudaine et ponctuelle, passa v.3, accentue cet effet de rupture et met l'accent sur la brièveté de l'échange. La présentation de la jeune femme s'étale sur plusieurs

 Le thème du soir dans Les Fleurs du Mal de Baudelaire Introduction Baudelaire, tout jeune encore, pour des raisons familiales, pour des raisons de caractère qui lui font choisir une certaine forme de vie, souffre d’une hantise qui l’a poussé à tenter de se suicider à 24 ans. Suicide d’un poète qui veut se justifier : « Je me tue parce que je suis inutile aux autres — et dangereux à moi-même. Je me tue parce que je me crois immoral, et que j’espère. » Sauvé, il se livrera ensuite à une activité

n’est pas éclairée elle permet de voir sans être vu, mais éclairée elle devient spectacle pour celui qui la regarde de l’extérieur, inversant le sens du regard, de l’extérieur vers l’intérieur. C’est ce regard de l’extérieur vers l’intérieur que Baudelaire nous invite à considérer dans ce poème en prose : « les fenêtres ». Le poème analyse le regard mais aussi l’état d’esprit de celui qui contemple de l’extérieur et cette analyse devient elle-même une sorte de fenêtre par laquelle celui qui s’énonce

triptyque (tableau en 3 parties)            femme paysage : 1ère strophe            Un intérieur : 2ème strophe            La ville : 3ème strophe II- Un lieu magique :   - Imaginaire, souhait de voyage  - Le lieu est idéal parce qu'imaginaire.  - Correspondance entre la femme aimée et le paysage qui permet une évasion  - Lointain, chargé d'exotisme  - Parfait : concilie les contraires (calme-voluptés; charme-traitres yeux...) III- Un balancement jusqu'à l'idéal :   - L'impression de paix et de tendresse