Conclusion Arts Appliqués

exhibition was a popular success with 11 million visitors and also a financial one. Paris hosted a festive fair over the summer period. But results would not meet expectancies. The French industry had modernised and France was always the leading nation in arts and crafts. But the United States of America and the German states had made good/obvious progress. As for the organisers’ social ideas (paternalism), they had unexpectingly more impact on the elite than the workers. Universal exhibitions were a key

être nuancées ; certes la consommation des ménages augmente dans ce secteur mais la production française diminue fortement. La concurrence mondiale s’accroit d’année en année, la production « fabriqué en France » a du mal a lutter contre les prix appliqués en Chine. ; la production a chuté de 10% en 4 ans. Les entreprises françaises doivent impérativement miser sur une innovation permanente, une qualité irréprochable et un design sans cesse renouvelé. Les marques du prêt-à-porter sont de plus en

Introduction…………………………………………………………………………………………………..p3 L’œuvre et son contexte historique……………………..…………………………………….....p4 L’œuvre et ses techniques………………………….…………………………………………….……p5 Les liens et les influences avec l’art occidental…………………………..………………..…p9 Conclusion…………………………………..…………………………………………………………….…p10 Bibliographie………………………………………………………………………………………………..p11 2 Introduction «J'ai réalisé pour la première fois de ma vie, que l'art n'était pas seulement quelques peintures, partout dans la vie on

un état d'âme particulier, celui de Verlaine. On aurait tort d'y voir une sorte de modèle prêt à l'emploi que Verlaine aurait systématiquement appliqué. Il ne s'agit en aucun cas d'un testament car il y eu au moins quatre à cinq Arts poétiques chez Verlaine, tantôt faisant sienne des théories parnassiennes ou celles plus proches de l'école romane. CONCLUSION L'Art poétique n'est pas un traité de poétique mais plutôt un bilan, un regard porté sur une esthétique en évolution constante. C'est un traité

les arts décoratifs de l’architecture. Entre 1890 et 1910, plusieurs attitudes se manifestent simultanément, en présentant de véritable école d’avant- garde architecturale : Un même mouvement de répulsion contre les pastiches historiques. Une même séduction pour le fonctionnalisme. Un même abandon du décor au profit de la vérité des structures et des matériaux. L’art nouveau est un style donc essentiellement décoratif. L’art nouveau prend ses origines dans les principes du mouvement Arts Crafts

personnelles3, comme le témoigne son établissement sur la mer noire. Catherine II de Russie est une impératrice reconnue pour avoir une très riche éducation. Elle est décrite comme étant une véritable intellectuelle4 qui développe une intense passion pour les arts et la philosophie des Lumières. On retrouve dans l’entourage de l’impératrice de nombreuses figures très influentes au sein des Lumières : Diderot, Grimm, Falconet, Voltaire et Montesquieu. Ces correspondances avec les philosophes des Lumières lui

décembre 800 par le pape. Il est ainsi sacré empereur d’Occident sous le nom de Carolus Magnus, Charles le Grand ou Charlemagne. Son empire est divisé en 300 comtés qui sont gérés par des comtes nommés par lui-même. Les comtes  : font appliquer les lois au nom de l’empereur et prélèvent les impôts et forment les armées. Les Missi dominici  : ils sont toujours envoyés par deux par l’empereur pour parcourir l’empire et contrôler les comtes et faire respecter le pouvoir

Les joueurs de skat d’Otto Dix (1920) Otto DIX (1891-1969) est un peintre allemand expressionniste. Il étudie à l'école des arts appliqués de Dresde où il s'insère dans différents courants artistiques comme le cubisme ou le futurisme. Il s'engage volontairement comme soldat pendant la première guerre mondiale et l'horreur de ce qu’il va vivre va marquer ensuite la plupart de ses productions. Après la guerre il est extrêmement réputé, mais est persécuté dès 1933 pour "bolchévisme"

né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie, est issu d’une famille slovaque immigrée à Pittsburgh dans le années 1920. Avant de devenir artiste, il était dessinateur publicitaire, il utilise donc pour ses tableaux des techniques issues des arts appliqués, comme la sérigraphie.Il s’installe ensuite à New-York et devient la Coqueluche des new-yorkais et l’icône du Pop Art. Il était déjà très connu avant que « La chaise électrique » ne paraisse. En effet, les douze Marilyn étaient déjà mondialement

adaptés au message qu'il veut transmettre. Etudes et formations: Les formations débute à partir de bac + 2 à bac + 5, du BTS/DUT à l’université et aux écoles spécialisées. - bac techno STD2A (sciences et technologies du design et des arts appliqués), - BTS communication, - BTS communication visuelle, option graphisme, édition, publicité, - DUT information communication, option publicité, - licences professionnelles : métiers de la publicité Strasbourg, création publicitaire Lorraine…