Commentaire La Destruction Baudelaire

profession, ou de l'epoque. Le Dictionnaire des idees recues, (5) dont le projet remonte a 1850, constitue un precieux fichier ou puise le romancier. Cette parole impersonnelle et morte qui parle en chacun des personnages temoigne d'une veritable destruction de la subjectivite, envahie par ce << on >> qui la reduit a se faire le porte-parole mecanique des stereotypes ambiants. La betise de Charles reside dans son conformisme et son ecoeurante banalite : << La conversation de Charles

370 PRÉFACE Mettez de la couleur dans votre gris par Hervé SÉRIEYX Qui dira jamais l'indicible ennui distillé par tant de Démosthène de sièges sociaux, d'orateurs ânonnants, cramponnés à leur rétroprojecteur, tentant de compenser, par des commentaires redondants, l'indigence de transparents soporifiques. Nous, les auditeurs, nous la payons cher, cette civilisation de la communication où tout ce qui dirige, pilote, contrôle une organisation se doit dorénavant de parler aux personnes qui la composent

Préface de René Char Texte présenté, établi et annoté par Louis Forestier Professeur à l'Université de Paris IV SECONDE ÉDITION REVUE nrf GALLIMARD © Éditions Gallimard, 1965, pour la préface, 1973, pour l'établissement du texte et les commentaires, 1984, pour la seconde édition revue. PRÉFACE Avant Rapprocher Rimbaud, nous désirons indl~ quer que de toutes les dénominations qui ont eu cours jusqu'à ce jour à son sujet, nous n'en retiendrons, ni n'en rejetterons aucune (R. le Voyant

se faire connaître d’elle ? Que révèle ce comportement ? ᕢ Quel était le métier de la Comtesse ? Quelle est sa situation de fortune quand son mari la retrouve ? ᕣ À quel milieu accède-t-elle par son mariage avec le Comte ? Activité n°4 – Commentaire littéraire (La Comtesse une excellente comédienne) ᕡ Répondez aux questions suivantes : • Quelles sont les références théâtrales de ce passage ? • Comment sont mis en parallèle « l’air de vérité » de la Comtesse et ses intentions cachées ?

les ajuster et à proposer pour ce faire un certain nombre de principes. Premièrement, une définition de la violence : « la force déréglée qui porte atteinte à l’intégrité physique ou psychique pour mettre en cause dans un but de domination ou de destruction l’humanité de l’individu », définition qui doit constituer un critère d’évaluation des spectacles violents. Deuxièmement, une réflexion sur l’image pour tenter de comprendre les raisons positives et négatives du rôle qui est le sien dans notre culture

assurer le fantôme de l'Individu comme épiphanie discrète de l'Unique. A la science balzacienne, héritière des physiologies des années 1840, il oppose le trait qui déclasse."[8] On observe dans ce propos une similitude avec les remarques de Baudelaire dans les "Notes nouvelles sur Edgar Poe" : "le lecteur surprendra dans plusieurs des nouvelles de Poe des symptômes curieux de ce goût immodéré pour les belles formes, surtout pour les belles formes singulières."[9] Le XIXe siècle est la période

1943) et les Somnambules de Hermann Broch (1928-1931) ont l’ambition de représenter, à travers le destin de quelques personnages, l'évolution des valeurs de la société occidentale. Ces deux romans intègrent de longs passages de réflexions et de commentaires philosophiques qui éclairent la dimension allégorique de l'œuvre. Dans la troisième partie des Somnambules, Broch élargit encore l’horizon du roman par la juxtaposition de styles différents : narratif, réflexif, autobiographique. On retrouve dans

ou les commentaires. Les moralistes classiques dressaient un inventaire des caractères et pensaient expliquer les individus par un nombre limité de traits. Marivaux parle de "mouvements" qui exige une description subtile et minutieuse, toujours indécise. La "réflexion" ne brise donc pas le cour du récit, elle est le récit même, un nouveau langage analytique s'élabore par cette technique marivaudienne consistant à juxtaposer dans un fragment narratif, le fait, les motivations, le commentaire du mémorialiste

l’accaparait. Nous nous voyions moins régulièrement qu’avant. Je fus inquiet du fait qu’il ne s’intéressa pas du tout à mes études de cinéma.La seule fois où nous en parlâmes ce fut pour m’entendre dire que le cinéma américain participait à la destruction des cultures et des peuples du Tiers Monde, que John Ford était raciste, Howard Hawks un manipulateur et Roul Walsh un visionnaire borgne ! Je découvrais à quel point l’endoctrinement idéologique pouvait aveugler un esprit aussi intelligent. Nos

anesthésier le spectateur. Une poussée d’adrénaline surgit quand le sujet est particulièrement “médiatique” et qu’il se prête au visuel. On en fera donc moins pour le sida, les réfugiés du Darfour ou les affamés du Niger que pour un ouragan impliquant destructions spectaculaires et touristes bavards... « Je ne suis pas reporter, ni photographe, dit John Morris2. Je suis journaGeorges Vercheval est directeur honoraire du Musée de la photographie de Charleroi et président de Culture et démocratie. 4