Commentaire De Texte Beckett Fin De Partie

FRANÇAIS – SERIES ES-S ÉLÉMENTS D'AIDE À LA CORRECTION REMARQUES GENERALES Orthographe et langue : Une orthographe très incorrecte sera pénalisée à hauteur de 2 points. Cette pénalisation globale sera appliquée à partir de plus de 10 erreurs graves par page. Il est essentiel que toutes les copies soient traitées équitablement dans ce domaine. Si la copie manifeste également une syntaxe et un lexique défaillants au point d’altérer l’intelligibilité de nombreux passages, elle pourra être globalement

associé par un lien logique. - Ex :‘Je bois un verre_Ce n’est pas le verre mais le contenu qu’on le boit.’-La synecdoque : C’est une métonymie qui consiste à nommer un tout pour désigner une partie ou l’inverse./ Les mots y sont liés par une relation d’inclusion (la partie pour tout, la matière pour l’objet). - Ex :‘Voici venir la saison des roses_pour désigner l’été./ Les voiles au loin disparurent à l’horizon_voiles=navires’ . -La

va pouvoir selon ses idées, choisir de respecter les didascalies de l’auteur ou changer la mise en scène initiale, c’est-à-dire les décors et la gestuelle des acteurs. Mais le metteur en scène devra tout de même respecter les recommandations et le texte de l’auteur. De plus, la mise en scène va permettre au metteur en scène d’exprimer sa personnalité, car selon ses gouts, il va choisir les décors, diriger la gestuelle des comédiens. Par conséquent, chaque version d’une même pièce se différenciera

Objet d’étude : Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours Corpus : - Texte A : Plaute (254-184 av JC), La Marmite, Acte I, scène 1 (traduction de J. Naudet 1833) - Texte B : Marivaux, L’île des esclaves, Acte I, fi n de la scène 1, début de la scène 2 (1725) - Texte C : Samuel Beckett, En attendant Godot, acte I (1952) Questions (4 points) Vous répondrez d’abord à la questions suivante : Que peut-on dire dans ces trois extraits de la relation entre maîtres et valets ? Vous

“Le roman de la famille Almaviva” I.A.2 Absence de description du personnage dramatique Caractère énigmatique du personnage Le perso n’existe que dans le dialogue, CLOV : A quoi est-ce que je sers ? HAMM : A me donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène, est d’abord appréhendé à travers

alternance des énonciateurs, rôle du présent. Une œuvre qui finit bien Il s’agit ici de traiter la fin comme essentielle à la portée du texte. C’est pourquoi il est peut-être plus riche de choisir une œuvre où la fin marque une sorte de rupture par rapport aux attendus. Pensez aux effets de surprise. Ex : Cinna : la fin pose problème eu égard à la définition canonique du genre. Candide : fin ambiguë, certes positive : mais on peut en douter. La question à poser est donc qu’est-ce que « bien » 

description du personnage dramatique Caractère énigmatique du personnage Le perso n’existe que dans le dialogue, CLOV : A quoi est-ce que je sers ? HAMM : A me donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène

demeurent et sont notre vivre. Mais pourquoi la socio-critique ? On hésite toujours à encombrer la langue d'un néologisme et à céder aux modes des préfixes. L'appareil conceptuel de la critique « moderne » est déjà forêt qui trop souvent cache l'arbre-texte. Les « logies », les « iques », les « méta » grouillent déjà, selon certains, sur le cadavre des oeuvres. OEuvre ? le mot — mais qu'est-ce que le mot ? — est pour d'autres en quarantaine. Ainsi du sujet, de l'auteur, de la littérature, et bien sûr

APPRÉCIER LE THÉÂTRE CONTEMPORAIN, TEXTE ET MISE EN SCÈNE Mireille HABERT IUFM de la Réunion Résumé. – Avec l’abandon de l’illusion réaliste au tournant du XXe siècle, le théâtre s’est affranchi de conventions séculaires. Une bonne part du théâtre contemporain s’attache à exhiber les principes de la représentation dramatique, accentuant la théâtralité des images et des corps au détriment du sens et de l’action autrefois représentée par les moyens de la mimésis. La nouvelle culture de la performance

discursives, syntaxiques, sémantiques et phoniques qui existent potentiellement dans le langage. On sait que Beckett a répondu à des critiques l'interrogeant sur son oeuvre : Mon oeuvre est une question de sons fondamentaux (sans plaisanterie) rendus aussi pleinement que possible, et je n'accepte la responsabilité de rien d'autre1. Et on sait aussi que, interrogé sur le sujet de En attendant Godot, Beckett commente un passage de Saint-Augustin : There is a wonderful sentence in Augustine. I wish I couid remember