Commentaire Ce Que Le Poete Se Disait En 1848

réussit à s'échapper de Mâcon, et arriva à Paris où il séjourna jusqu'au début du mois de mai. Ils passèrent ensemble quelques semaines pleines de passion. Le soir, il fréquentait le salon des Charles où Julie ne manquait pas de présenter le jeune poète débutant à des gens qui pourraient lui être utiles et qui l’étaient déjà, car on commençait à lire ses vers dans les salons. En mai, ils durent se quitter en se promettant de se revoir à Aix l’été suivant. Le 6, Lamartine était de retour en Mâconnais

son vivant pour un très grand poète qui s'était amusé à écrire quelques essais, et que l'on découvre aujourd'hui, à travers ses « Cahiers », comme un penseur profond et incisif, ayant écrit quelques poèmes qui eurent en leur temps une heure de gloire. Ainsi, à son tour, d'Alain, qui forma tant et tant de jeunes universitaires. On pensait, et l'on pense souvent encore qu'Alain, admirable professeur, n'était qu'un piètre penseur : « A l'enseigne de pense-petit, disait, il y a trente ans, André Rousseau

portrait révèle une ambiguïté étrange et menaçante Cette femme étrange semble pourtant fasciner totalement le poète et incarner paradoxalement l'idéal qui le comble et le sauve Résumé du commentaire de texte Dans l’œuvre de Baudelaire, Les Fleurs du mal, publiée pour la première fois en 1857, l’évocation de l’idéal, de la quête du beau, alterne souvent avec celle d’une mélancolie à laquelle le poète donnera le nom de « spleen ». Si au fil de la partie justement intitulée « Spleen et Idéal », le spleen

Recueil de poèmes Commentaire Blaise Cendrars allait les faire disparaître des éditions de ses poèmes. ____________________________________________________________ _____________________ Après un court séjour à Paris, où il vécut la bohème, fraya avec tous les milieux, fréquenta tout le monde, il retourna à Saint-Pétersbourg où il écrivit : ____________________________________________________________ _____________________ ‘’Moganni Nameh’’ Roman Commentaire Il ne parut qu'en

Dès lors, son dégoût du monde contemporain et un «spleen» profond (aggravé par l’angoisse morbide de l’impuissance créatrice et l’obsession de la vieillesse puis de la mort : «C’est la mort qui console, hélas, et qui fait vivre...») poussèrent le poète à rechercher l’évasion sous toutes ses formes, affichant «la supériorité aristocratique de son esprit» par un dandysme délibéré ou une consommation d’excitants et de drogues. Il fit, sous la signature Baudelaire-Dufays, paraître son premier ouvrage

la vaccine, la pâte Regnault, le remède infaillible pour les maladies secrètes, les redingotes anglaises m’ont déconcertée un peu ». Elle aime s’introduire « dans le lit d’une jeune fille, à creuser lentement ses joues, à lui sucer le sang ». Commentaire La « femme du monde » du titre n’est pas la mondaine, mais bien l’épouse à laquelle on est uni sous le régime de la communauté universelle, et dont on ne peut jamais se séparer : la mort. ____________________________________________________________

Requiem Eléments biographiques * Léo Ferré (1916-1993) marqua son époque en tant que poète, compositeur et interprète avec pour grands idéaux l’amour et l’anarchie. «L’anarchie c’est l’amour» aimait-il rappeler. (L’anarchie est une conception politique qui tend à supprimer l’Etat, à éliminer de la société tout pouvoir disposant d’un droit de contrainte sur l’individu). * Chanteur, poète, pianiste, mais aussi orchestrateur, harmonisateur et chef d’orchestre * Dans ses chansons, il

: Aurélia 1860 Xavier Forneret : Ombres de poésie 1. Dans l'ombre des cénacles Alors que le romantisme historique, celui des grands maîtres, Lamartine, Vigny, Musset, ne passera pas le cap des bouleversements idéologiques et politiques des 1848-50, c'est, avec l'inusable Hugo, le romantisme « noir » qui survivra au mouvement et en assurera la continuité avec les écrivains de la modernité (Baudelaire, Rimbaud, Lautréamont principalement) et, par-delà, avec ceux de la génération surréaliste

composite, cet oblique où fuit notre sujet, le noir-et-blanc où vient se perdre toute identité, à commencer par celle-là même du corps qui écrit » (ibid., p. 61). Barthes est ici tout proche de Mallarmé, qui demandait déjà « la disparition élocutoire du poète, qui cède l'initiative aux mots ». Pour Barthes, « c'est le langage qui parle, ce n'est pas l'auteur ». L'auteur ainsi disqualifié, le seul seul sujet en question dans la littérature est celui de l'énonciation : « l'auteur n'est jamais rien de plus

l’intérêt de l’étude des rimes et des sonorités, c) le pouvoir d’évocation, d’où l’intérêt d’étudier les images. Bref, le poème est un choix de mots, de sonorités, de rythmes, d’images. Tous ces choix définissent l’univers poétique propre à chaque poète. 1.3. L’analyse des textes poétiques n’est guère possible si l’on ignore tout des principes, des techniques auxquels ils se nourrissent. Par conséquent, il convient de se familiariser avec les règles de la versification classique pour comprendre de