Clov Fin De Partie

L’humour dans fin de partie, Samuel Beckett ( Comment l’humour s’instaure-t-il dans une pièce aussi sombre que fin de partie ? I La caricature poussée à l’extrême 1) une morale bafouée 2) la décadence du langage II Des références tournées en ridicule 1) la dépréciation religieuse 2) la littérature revue et corrigée par Beckett III Des illusions ou désillusion ? 1) un vain espoir 2) de vrais faux acteurs Introduction : Ecrivain, poète et dramaturge irlandais d’expression

dit Hamm, le protagoniste principal de Fin de partie. Cette vie doit tout de même être vécue. Car, ainsi qu'il est écrit à la fin de L'Innommable, « il faut continuer, je ne peux pas continuer, je vais continuer ». L'œuvre est un témoignage sur la fin d'un monde. Témoin perspicace de son époque, Samuel Beckett a annoncé la fin de l'art (En attendant Godot) et la fin d'une époque marquée par la prééminence, en Europe, de la culture française (Fin de partie), bien avant que ces thèmes ne deviennent

teint rouge et qu'il est réduit à l'immobilisme, à l'état de morceau de viande ? Hamm actor désigne également un cabotin. Or c'est bien de cette manière que se comporte Hamm lorsqu'il dit à Clov que celui-ci sert à donner la réplique. Mais Hamm peut aussi faire songer à un marteau (Hammer en anglais). Quant à Clov son nom évoque le clou. Les noms des personnages suggèrent ainsi les rapports agressifs qu'ils entretiennent. Il en va de même pour Nell et Nagg (To Nag = se plaindre) et Nagg est, des deux

FIN DE PARTIE, Samuel Beckett – Extrait 1 Introduction : Début de la pièce, scène d’exposition. Rôle d’une scène d’expo : donner les infos principales (persos, contexte, intrigue, genre…), susciter l’intérêt du lecteur. Enjeu : Une ouverture qui répond et s’oppose aux principes traditionnels d’une scène d’expo. I. Une ouverture originale a) Décor dépouillé et lugubre, personnages réifiés Décor grisâtre + Lieu clos + Poubelles + Draps sur les meubles  Lieu inhabité Sang sur les draps

soi-même son juste prix. Qu'est-ce qu'un homme dans l'infini ? Mais pour lui présenter un autre prodige aussi étonnant, qu'il recherche dans ce qu'il connaît les choses les plus délicates. Qu'un ciron lui offre dans la petitesse de son corps des parties incomparablement plus petites, des jambes avec des jointures, des veines dans ces jambes, du sang dans ces veines, des humeurs dans ce sang, des gouttes dans ces humeurs, des vapeurs dans ces gouttes; que, divisant encore ces dernières choses, il

Commentaire de texte Samuel Beckett Fin de partie Dans les années 1950, après la première et la seconde guerre mondiale, les Hommes font face à une perte de confiance totale en l’être humain. Suite aux traumatismes causés, la société aspire au changement dans le désir de se débarrasser de cette violence et ces atrocités. Cette volonté de s’éloigner des horreurs de la guerre va amener les auteurs à créer un nouveau genre littéraire qu’est l’absurde. La littérature de l’absurde remet en cause la condition

Juliette Krzentowski T°L Quelle est la place du rire dans Fin de Partie? Fin de Partie, de Samuel Beckett est une pièce tragique, cruelle mais surtout comique. En effet, ce théâtre de l'après-guerre se veut moqueur de la condition humaine qu'est celle de l'époque. L'auteur représente un monde sans plus aucune illusions, où l'humour noir est de mise et qui glace le sang des spectateurs plutôt qu'il ne le réchauffe. Le dramaturge va jouer sur le caractère de ses personnages et leur mode

FIN DE PARTIE DE SAMUEL BECKETT SOMMAIRE L AUTEUR : PAGE 1 L OEUVRE

pas - Comédie tous les jours - Confusion lever/ coucher entre Hamm et clov - La journée d’une famille( lever, conversations de la journée : une puce à tuer, faire pipi, , calmant avant la nuit B- Pas de repère temporels - Climatique : pas de soleil, pas d’heure, heure des calmants ?, fait-il nuit ou jour ? - Pas de chronologie, de date, d’année. Structure : début : ca va finir/ fin Hamm est dans la même posture et clov ne part toujours pas. II- Un temps tragique A- Brouillage des repères

L'absurde Fin de Partie est une pièce caractéristique du théâtre de l'absurde. En effet, durant toute la pièce, c'est le présent qui domine, ce qui nous indique que les personnages vivent à la même époque que le spectateur. Il n'y a aucune indications spatiales ou temporelle ( "Quelle heure est-il ? .... Réplique de Clov: "Zéro"). De plus le spectateur n'a aucun repère temporel de par l'absence d'actes ou de scènes. Les enchainements d'idées sont peu logiques, Hamm demande à Clov si ses graines