Cinna Dilemme

La tragédie est bien « une machine infernale »(Cocteau) qui broie les héros. Le « piège à rats » dans la tragédie prend deux formes privilégiées : le dilemme et l’ironie tragique B) En effet, tôt ou tard, le personnage soit perd sa liberté soit croit l’exercer alors qu’il précipite son malheur. Lorsque la souricière se concrétise dans un dilemme, le héros est sommé de choisir entre deux solutions aussi funestes ou mauvaises l’une que l’autre. C’est ainsi que Rodrigue dans le Cid de Corneille doit

LA Cinna de Corneille Introduction Corneille, dramaturge majeur du XVIIe siècle, écrit Cinna en 1641. Dans cette pièce, le poète reprend un épisode de l’histoire romaine: Cinna, favori d’Auguste, fait des projets d’attentat contre l’empereur. Cependant ses plans sont connus par Auguste, qui finit pourtant par le gracier. Nous sommes ici au dénouement de la pièce, et tout laisse encore présager qu’Auguste fera un châtiment exemplaire, en dépit de l’amour entre sa fille adoptive Emilie et Cinna

la haute noblesse que les rois de France essaient d'écarter du pouvoir; dans Horace, il rappelle que les hommes politiques ne sont pas au-dessus des lois (alors que les rois de France considèrent qu'ils n'ont de compte à rendre qu'à Dieu) et, dans Cinna, il montre qu'un monarque se grandit lorsqu'il sait pardonner à ses adversaires (alors que Richelieu se montre intraitable avec ses adversaires y compris la reine-mère Marie de Médicis ou les favoris du roi, comme le marquis de Cinq Mars) . En 1641

exaltant la haute noblesse (Le Cid, œuvre aujourd’hui universellement connue), rappelant que les hommes politiques ne sont pas au-dessus des lois (Horace), ou montrant un monarque cherchant à reprendre le pouvoir autrement que par des représailles (Cinna). En 1647, il est élu à l’Académie française au fauteuil 14 qu’occupera son frère et collaborateur occasionnel Thomas après sa mort. De 1643 à 1651, après la mort de Richelieu, et durant la période de la Fronde, la crise d’identité que traverse

», l. 4). Bérénice contient tout cela : les personnages principaux sont une reine et un empereur qui doivent choisir entre bonheur personnel et raison d’État. La pièce fait entendre la plainte lancinante, élégiaque de personnages pris dans ce dilemme et qui devront faire le deuil d’une des deux valeurs qui leur tient à cœur. 4. La règle est celle de la simplicité de l’action : la pièce ne comporte qu’une seule intrigue principale et est dépouillée de toute action secondaire. Même l’amour

sacrifier sa fille, Iphigénie. Andromaque verra mourir son fils si elle n'épouse pas Pyrrhus. Les personnages sont généralement pris entre leurs passions et la question du pouvoir, du rang à tenir. Tout au long de la pièce, ils tentent de résoudre ce dilemme (à travers des monologues ou de longues tirades), alors que le spectateur sait que l'issue en sera malheureuse. • Chez les Grecs, le destin est le plus fort : les malheurs punissent parfois une faute commise par un ancêtre (l'Orestie). Dans la tragédie

 et peut servir de fondement à ces intérêts, et à ces autres passions dont je parle ; mais il faut qu'il se contente du second rang dans le poème. ». C'est en 1640, avec Horace, que Corneille se lance dans le genre tragique. Suivent les célèbres tragédies que sont Cinna ou la Clémence d'Auguste (1642), Polyeucte (1643), Rodogune, princesse des Parthes (1645), Nicomède (1651), Œdipe (1659), Sertorius (1662) et Suréna, général des Parthes (1674). Ces tragédies sont inspirées des légendes mythologiques, de l'histoire romaine ou des grands

rythme irrégulier ou haché des vers. — Caractéristiques de la délibération : interrogations faites à soi-même, connecteurs logiques, texte structuré en fonction de l’alternative qui s’offre au protagoniste (alternance de deux thèses : par exemple pour Cinna, punir ou être clément ; pour Titus, se marier avec Bérénice ou pas). Tous ces monologues ont une fonction psychologique : c’est le seul moyen dont dispose le dramaturge pour faire connaître les sentiments profonds et sincères d’un personnage puisqu’au

être complexe, illustrée, extraordinaire et sérieuse, il place l’amour dans un second plan. Son héros devra avoir davantage de fierté que le héros normal. De plus, le héros cornélien doit toujours faire face à un dilemme, souvent entre l’amour et l’honneur, que ce dernier remportera. Cinna (1641) est l’une des œuvres les plus connues de Corneille, dans laquelle on retrouve les différents caractères fixés par Corneille. Le grand rival de Corneille : Racine est aussi l’un des plus grands dramaturges

fatalité ; ils doivent être plutôt du côté du bien, ou du moins occuper une position intermédiaire entre le bien et le mal; leur malheur doit être provoqué par une erreur de jugement plutôt que par un vice foncier. Placés devant des choix difficiles (le dilemme tragique), ces héros ne peuvent éviter un dénouement malheureux. Lorsque le dénouement est heureux, on parle de tragicomédie (Le Cid de Corneille, 1637). Ce point particulier était très important pour Racine, qui précise dans la préface de Phèdre